索斯兰基督学校成立于1979年，是一所为 K-12提供优质教育的私立学校，学校位于洛杉矶罗兰岗QS200名校留学，是非常知名的富人区。学校致力于培养每位学生的创造力、合作能力、批判性思维、品格和公民意识。在过去的45年里，索斯兰基督学校一直致力于挖掘每个学生的潜能，确保他们都能取得成功。

索斯兰基督学校校园一角

索斯兰基督学校是美国乃至全球最受尊敬和最成熟的私立学校之一，提供一系列基于STEAM教学框架的教育方式，确保培养学生在 21世纪工作和生活所需要的技能美国加州的艺术学校，洛杉矶私立学校推荐——索斯兰基督学校，为他们上大学做好准备。

索斯兰基督学校专注于培育和发展“全面发展”的孩子，在这方面我们有丰富的历史经验。索斯兰基督学校从社会、情感、人际关系、道德、艺术和体育等方面培养和强化每个学生的能力，以帮助他们准备好迎接真实世界的挑战。具备专业资格且在其领域内是专家的教师们与学生紧密合作，帮助每个学生实现被理想大学录取的学业目标。

索斯兰基督学校概览为什么选择索斯兰基督学校

在索斯兰基督教学校为您的孩子打下坚实的教育基础，能让他们在当今世界充分发挥潜能。我们的教学方法将卓越的学术成绩、领导技能和精神生活相结合，所有这些都以传统基督教信仰的价值观为基础。我们富有挑战性的课程既具有前瞻性，又与基督教原则保持一致，为学生进入大学及未来做好准备美国加州的艺术学校，培养全面发展的未来全球领导者。

索斯兰基督学校大学录取

大学录取情况

100%

大学录取率100%

毕业率96%

加州大学录取率98%

排名前 100的大学录取率

TOP50部分录取的大学名单：

更多学校信息，可以访问中文网站索斯兰基督学校|

美国洛杉矶艺术大学，美国洛杉矶艺术学院费用

洛杉矶艺术学院The Art of Los 隶属于美国艺术学院系统，属匹兹堡艺术学院的分校。

立思辰留学360介绍，洛杉矶艺术学院The Art of Los 在2011年美国大学课程与教学专业研究生排名（ and ）第18，在2011年美国大学教育管理及监督学专业研究生排名（ & ）第18。

洛杉矶艺术学院The Art of Los 拥有在艺术领域里有着丰富经验、有着显著成就的专业教师，他们引领时代创意潮流美国藤校留学，并愿意把他们的技能与知识与学生分享，洛杉矶艺术学院提供富有创造力及专业性的强化培训帮助你在开拓艺术事业中梦想成真。

留学费用：

本科学费/年 $25152

本科总费用/年 $2530

立思辰留学360，隶属于上海叁陆零教育投资有限公司（中国A股上市公司立思辰成员企业，代码：）美国洛杉矶艺术大学，美国洛杉矶艺术学院费用，主要从事互联网留学办理、教育投资、海外置业以及网络运营，是全球互联网留学开拓者，公司与美国、加拿大、英国、澳洲、新西兰、爱尔兰、瑞士、新加坡、马来西亚、泰国等30多个国家的800多家教育机构签约建立合作关系，协议覆盖2000多所海外大中小学，拥有经验丰富的留学咨询专家组成的留学专家团，其中78.6%拥有海外名校留学背景，高效有序的留学咨询系统和安全快捷的后勤保障队伍，为留学生提供从咨询、申请、签证、接机及住宿等留学一条龙服务。，公司已为数万名中国学生提供了留学咨询和院校申请。

甘肃华侨服务有限公司（中国教育部资格认定书编号 教外综资认字【2001】205号）美国洛杉矶艺术大学，为上海叁陆零教育投资有限公司全资子公司。

美国知名艺术学院，加州艺术学院（CCA）

本科生

大众艺术( Arts )

你的创意技能可以改变人们的生活。在我们大众艺术的课程中，你将会准确的学习如何让改变发生。无论你参与校园设计，还是为一个组织设计海报，亦或是参与公益美术创作，你都将会与艺术家、组织或者当地市民一起合作，讨论有关艺术事宜。

想象一下在工作室精进你的技艺，在教室进行激烈的讨论，然后深入社区带来创意解决方案去解决那些现实生活中的问题。

我们的课程将你所选择的艺术与设计方向与批判性理论，如多样性、社区参与以及社会正义相结合。你可以申请在湾区亲自动手参与合作项目。

家具设计( )

家具设计留学课程让你全身心投入于一种跨学科的方法中，去探索工作室艺术、工艺与设计领域中的家具艺术。通过亲身实践、合作与理论的结合，你将会发现你的设计偏好，并将它们应用于你的设计中。在这个过程中，你将探索家具设计的新世界

我们活跃的设计课程将会帮助你探索传统的建筑方法与最新的技术进步。你将会参与由世界知名家具设计师主讲的有关的创新、可持续性与制作过程的动态对话。另外，你还将有机会在工作室外的实践中与加州科学院的设计师共事。

摄影专业( )

不论是捕捉每日生活中的美好细节亦或挖掘大众文化中的抽象想法，在我们的摄影课程中，你将发现灵感无处不在。当你进入这一创意领域，你的摄影技术将得到发展和提升，你的作品也将影响你的个人及社会生活。

想象一下纽约时报的图片编辑评论你的作品，史密森学会的世界知名摄影师带领你进行工作室创作，加上我们优秀的教师团队，你的摄影作品将与你的完美视角比肩。从最先进的数码相机到传统黑白照片工作室、实验冲洗及印刷设备，在这里你每天都可以进行艺术创作。

视觉研究专业（ ）

想要探索传统艺术史的极限？主修我们视觉研究课程的你，可以从绘画、雕塑一路挖掘到游戏及社交媒体。我们希望你可以思考、书写、讲述与你相关的视觉文化以及它们是如何影响我们的生存的。

通过我们的学院老师，你可以与世界级学者、作家建立联系，你将学习如何批判性地看待艺术。作为国内艺术院校的先驱，你会在这里开展工作室实践，并与其他艺术学科学生进行合作。

动画专业（ )

4年制，本专业主要是让学生探索动画的艺术性以及把学生培养成动画师发展他们的才华。学校的导师们来自皮克斯动画工作室和梦工厂动画工作室等。学生将学习如何创作带有真实情感的人物和故事。

本专业希望培养学生通过观察人类的行为和情绪来扩展学生的想象空间。使学生成为一个创新的动画专家。

建筑学专业（)

4年制，建筑学结合了艺术学和材料学的研究方法。本专业核心课程内容是建筑设计和实验制作。本专业将通过对古建筑的分析来发展现代建筑。

学院给学生提供去美国或者国外的建筑公司实习的工作机会，建筑学的学生也将有机会参加各类设计竞赛。

院校具有先进的设施，校园内的新材料资源中心多间实验室，帮助学生获得更全面的技术支持。

陶艺专业( )

4年制，本专业为学生提供综合的跨学科的课程，包含绘图、版画、雕塑、材料设计和战略设计。陶艺课程的目标是让学生用开拓和挑剔的眼光探索陶瓷领域，从雕塑，到功能性器皿和工业用品的设计。学生学习当代理论和陶瓷艺术的历史，发展专业技能。

本专业享有卓越的声誉，培育出了无数的知名人士。本专业毕业生可选择的职业有艺术家、设计师和教育工作者等，他们都在各自的领域展示了他们的优秀才能。

时装设计专业( )

4年制，通过该专业课程学习后，学生将了解整个设计的过程，学院希望学生通过学习能够对传统时装设计方法提出质疑，同时通过概念设计课程发展培育学生提出创意解决方案的能力。要成为一个合格的时装设计师，学生将学习基本的针织和织物技能。学生将学会运用各种服装知识、剪裁，及缝纫技巧等，设计出实用、美观，贴身的衣服，使穿衣者充分显示本身的优点并隐藏其缺点，并衬托出穿衣者的个性。

电影专业（Film）

4年制，运动图像是现代交流的主要形式。这就是为什么理解艺术和电影制作工艺比以往更为重要的原因。CCA的电影制作专业，帮助学生掌握基本知识只是开始，学院将会帮助学生打破传统，开拓学生的创造性，发挥学生才能拍电影，不论是在大屏幕上或者在小屏幕上播放的电影。老师会使用最先进的教学方法，并将会与其他课程的学生美国知名艺术学院，如摄影、绘画/绘图和写作与文学的学生合作，发展创新的电影制作和学习方式。同时学校拥有非常多的知名教授、艺术家与讲师，能帮助学生实现梦想。

油画/素描专业(/ )

我们的价值观：学校相信绘画的力量和人类的双手是我们创造艺术的传统途径，同时也欣然接受创新的绘画方式。传统的、实验的、数字的和手工的在该专业都能中都能得到应用。

版画专业( )

版画专业包括一系列的技术与当代艺术文化交流。学校鼓励学生探索打印和图书艺术的多种可能性，无论把版画当作毕生事业还是其他艺术的辅助工具，学校都鼓励学生向成为艺术家的道路不断迈进。

版画留学鼓励跨学科的协作，如与图形设计、插图、油画/素描、纺织品设计、写作与文学等专业的学生合作。在指导学生进行创作的同时，教授们还致力于创造和维持一个有氛围的工作环境。此外，他们给工作室学习带来了不同的学习方式和专业的实践指导。

雕塑专业( )

CCA的雕塑专业是动态且富有活力的专业。在课程中，学生使用各种复杂的材料塑造富有诗意的生活的对象，和所有带有深刻历史背景的文化产物。

通过与领域中的专业雕塑家进行活跃的交流，学生将探索多种多样的形式和媒体。学生们学到的经验会在学生进行个人化创作时具有非常大的影响。学校鼓励雕塑专业的学生找到一个适合自己的，同时又融合了创新技术和与冒险精神的思维学习方式。奥克兰校区具有十分完善的设施，雕塑专业的学生将有机会利用空间、材料和专业设施进行实验。该校区的众多院系有丰富的教学设备以及工具材料，学校非常鼓励学生在创造的过程中利用数字实验室、视频和照相设备以及陶瓷、玻璃、纺织、绘画和绘图等资源。

纺织品专业( )

作为世界最古老的传统艺术之一，纺织品艺术目前处在当代艺术实践与批判研究的风口浪尖上。植根于材料与工艺，纺织学科正在不断地扩大。在美国，作为一个卓越的纤维部门，纺织专业在充当过去传统的护卫者的同时，不断推进和开发新的范式。纺织品专业的任务是教授学生有关技术、材料和相关领域的概念问题。通过综合的艺术、工艺、设计课程，学生将进行创造性实践。

该项目有三个重点领域：纤维雕塑、纺织印染和织造。这些领域都含有特殊的技巧，比如缠绕、纺纱、针织、刺绣、毛毡制作、图像处理、徒手绘画和印花、相机与计算机成像、手染技术、织机编织和创建计算机辅助结构。一门强大的、基于技能的课程使得学生对材料具有敏捷的敏感性以及娴熟的技艺。

玻璃工艺专业（Glass）

这是一个综合学科课程美国知名艺术学院，加州艺术学院（CCA）QS200名校留学，我们提供了技术、材料、历史和玻璃的艺术制作等方面的全面的教育。该项目也承认传统学术结构的价值，同时使用不同的材料进行跨学科研究。课程着重强调当代美术实践并将绘图作为其中的一个组成部分。

专业的资源设施齐全，包括两台玻璃窑炉和铸造、融合、冷却的高科技设施。

玻璃工艺学科的学生们是传统的护卫者，同时也将致力于了解并追求当代艺术的新潮流。该校学院教员是专业的艺术家，玻璃工艺的校友包括参展的艺术家，他们有自己的工作室，同时还有许多在全国各地高校任教的教师。

平面设计专业( )

一名平面设计专业教员迈克尔注意到“能够进行清晰而大众化的沟通是平面设计的关键所在”。根据这一精神，这门课程融合了概念及技能的基础教学，强调跨学科的思想、理论、和严谨的思维。

我们专业的指导老师鼓励学生在学习的过程中发展他们个人的才能。排版和数字媒体的课程补充了概念方面的不足。平面设计的学生可以获得各式齐全的设施，并参加其它学科的摄影、电影、视频、装订、印刷及凸版印刷等课程。

学生有在外地工作的机会，其中包括设计公司、博物馆、出版社、科技公司和非营利组织。通过实习及专业的实践，学生获得了工作经验，建立社交圈，并提升自身作品水准。

插画专业( )

插画家创造了他们所见的世界，而我们的世界需要你来讲故事给它听。在该校的插画专业中，学生将使用视觉的讲述方式，对当今社会重要的议题展开富有创造性的演绎。插画留学专业小到个人见解，大到更广泛的社会问题，全面挑战你的思维，并使这些都能够呈现在纸张、画布及数字屏幕上。

在行业牛人的指引下，你将会作为插画家打造自己的路。此外，我们有多种课程可供选择，使你可以在学习插图的同时，研习版画、创意写作等科目。

要成为一名成功的插画家，需要具备创造性的才能和创业的想法。这就是为什么我们的课程中包括纽约之旅——与在艺术领域的佼佼者、艺术总监、插画家进行交流对话。我们会帮助你抓住插画学习的核心，并提供未来职业的无限可能性。

工业设计( )

工业设计是不断变化的学科，每个学生的才能对于现实世界问题的解决与建设性方案的创造都有着至关重要的意义。CCA工业设计课程鼓励学生运用各种形式、材料、系统、媒体和环境完成自己的任务。通过实习及工作室学习，拜访讲师和聆听观众批评，学生在获得知识和体验的同时，也能得到他们进入社会所需的社会关系网络。

交互设计( )

CCA的交互设计专业，学生从计算机和移动设备到交互式物理空间、游戏及社交网络，在学习、生活和娱乐的过程中获得创造力及设计的经验。学生会掌握技术技能，为交互设计从荧幕到手机、平板电脑、汽车、游戏控制台、雕塑、服装、建筑，从商业到娱乐，从教育到健康创造出最佳的应用。

室内设计( )

CCA的室内设计专业提供艺术、历史及室内与环境设计、实践与艺术理论相结合的跨学科设计教育。我们希望学生能够成为该领域的创新领袖，同时我们也教育他们如何应付未来的机遇与挑战。室内设计学生开发符合环境、建筑、社会需求的室内设计，强调创造力和形象性。学院的教员认为学生应当学会批判性思维，掌握所有的基本概念和技术技能，这样才能在当今的市场竞争中成功地获得更多机会。

珠宝设计/金属艺术专业( / Metal Arts）

珠宝设计/金属艺术专业鼓励学生通过珠宝首饰的设计及雕琢表达个人的意见和看法。国内、国际上的著名教授在此传授知识，学生有机会去探索各种课程的学习和材料的运用。该专业建立在传统与当代金属加工技术的基础之上，强调娴熟的技艺、设计美学和对介质的使用及历史性的了解。课程涵盖了全面的生产技术，包括珠宝首饰、器皿和小金属雕塑，技术包括波峰焊、冷连接、锻压、铸造、搪瓷、宝石挑选等。

研究生

电影专业（Film）

2年制，运动图像是现代交流的主要形式。这就是为什么理解艺术和电影制作工艺比以往更为重要的原因。CCA的电影专业，帮助学生掌握基本知识只是开始，学院将会帮助学生打破传统，开拓学生的创造性，发挥学生才能拍电影，不论是在大屏幕上或者在小屏幕上播放的电影。老师会使用最先进的教学方法，并将会与其他课程的学生，如摄影、绘画/绘图和写作与文学的学生合作，发展创新的电影制作和学习方式。同时学校拥有非常多的知名教授、艺术家与讲师，能帮助学生实现梦想。

建筑学专业（)

2年制，建筑学结合了艺术学和材料学的研究方法。本专业核心课程内容是建筑设计和实验制作。本专业将通过对古建筑的分析来发展现代建筑。

学院给学生提供去美国或者国外的建筑公司实习的工作机会，建筑学的学生也将有机会参加各类设计竞赛。

院校具有先进的设施，校园内的新材料资源中心多间实验室，帮助学生获得更全面的技术支持。

设计专业（）

2年制，当代的设计师需要有想法、知识和技能，把握住创新和迭代变化的全球市场，和跟上社会变化的步伐。CCA的研究生设计课程鼓励学生们积极参与挑战，让学生们的设计解决社会各方面的问题。

学校了解设计市场的需求，因此学校提供一系列的相关的课程。学生将在学习期间积累设计经验，了解设计创作的过程。

CCA的旧金山校区位于设计区——创新走廊。学校能够充分利用地理位置的优势，让学生接触的设计家和他们的设计思想。学校与卓越的行业领袖合作，创建主题工作室。

纯艺术专业（Fine Arts）

2年制，本专业课程的核心是发展持续的、重要的实践艺术。本专业可以帮助学生更深入了解自己的想法和做法，对全球范围内当代艺术有更好地认识和发展艺术职业职业生涯需要的技能。

学院为学生提供专业教学设备，包括一个指定的研究生媒体实验室、数字媒体工作室、电影和视频和声音编辑设施、暗室和摄影设施、隔音房、木材店、模型店和可替代材料店，以及玻璃、陶瓷、金工、和纺织品器材设备。

除了研究生工作室学习及其主要课程外，我们还提供丰富的社会实践的机会。社会实践活动纳入艺术学习中，丰富了学生的学习和生活，这些活动包括社区实践、互动媒体、和街头表演等等。

视觉与批判研究专业( and )

4年制，当今庞大和复杂的视觉舞台要求人们用新形势不断批判性分析。社会呼吁文化评论者为各种各样的艺术形式写富于表现力地的评论。视觉与批判研究的研究生能够学习跨学科和多元文化的知识，对历史、社会和政治进行的分析，对视觉世界进行诠释。我们的目标是要培养学生对视觉艺术和视觉文化有独到的见解。本专业核心课程包括论坛、研讨会和讲座。

学校有杰出的教师队伍，来自学院各部门的专业，教学内容包括艺术史、建筑、建筑史、设计、设计史、艺术、管理实务、创意写作、哲学、文化研究和批判研究等。

策展专业（ ）

2年制，该课程主要教学内容是研究展览和出版项目的当代艺术史。学生可经常获得实际参与项目的经验。基于项目的学习和案例研究有助于集中讨论和研究。

CCA的资源笃厚，这使得与艺术品，档案材料，以及艺术家和机会，策展的展览直接接触的独特资源。

学院的核心教师，策展人和艺术家都是国际一流阵容，让学生接触到了一些操作的密集研讨会，批评和参观工作室可能的模式。为配合促进学生通过建议和批评他们的做法和著作的智力和审美的发展，教师向学生判断细化。

学院鼓励学生谁是兴趣广泛的思考展览制作的创新形式，谁找到灵感在策展的角色当前的艺术实践和潜力。我们欢迎文化，专业和学术背景的广谱非常积极申请。

漫画专业()

2年制，本专业旨在打造学生的漫画梦想，挖掘学生视觉文字上的潜力。学院希望学生用漫画艺术和图形来讲故事，可以是网络漫画的形式，也可以把漫画故事搬到荧屏上。

我们的老师都是优秀的漫画家，或艾斯纳提名的作家。老师将帮助学生提升学生的写作能力、绘画技巧和漫画刊物设计技巧。学生还可以辅修其他学科，包括平面设计，版画，和动画设计。

交互设计( )

2年制，CCA交互设计是以人为本的学科，学院旨在培养交互设计的人才，以满足现代日益发达的科技需求。CCA的交互设计专业留学课程提供了强大的师资力量，使他们能够创造前沿技术和新兴设计并在未来发挥关键作用。

本专业希望学生的设计作品对社会产生积极的影响。CCA希望学生利用设计的力量，人性化的技术和创新思维去面对设计复杂的挑战。

美国加洲艺术大学，加州艺术学院CalArts—美国最前卫的纯艺术学院

加州艺术学院—美国最前卫的纯艺术学院！1923年10月16日，沃尔特·迪士尼和他的朋友兼动画师Ub 成立了迪士尼兄弟工作室。命运的齿轮在这一刻开始转动，迪士尼的百年故事也从这里开始启程。

加州艺术学院—美国最前卫的纯艺术学院！1923年10月16日，沃尔特·迪士尼和他的朋友兼动画师Ub 成立了迪士尼兄弟工作室。命运的齿轮在这一刻开始转动，迪士尼的百年故事也从这里开始启程。

说起迪士尼，你会想起什么：

迪士尼动画

米老鼠、唐老鸭、白雪公主、疯狂动物城……

一说到这些想必大家都家喻户晓~

在全世界都有巨大影响

的确，迪士尼的动画产业依托雄厚的财力和先进的技术力量，加上完备的市场化组织力量，长期处于世界领先地位，产业链极其成熟。

而在这个动画巨头的背后，就不得不说起我们今天的主角——

加州艺术学院 of the arts

“迪士尼背后的种子工厂”，“美国最前卫的纯艺术学院之一”，艺术的“后花园”，多重标签加持下的加州艺术大学（）到底有何神奇之处？今天小美就带领大家来好好感受一下…

01由迪士尼创办

占尽天时、地利、人和

加州艺术学院（英语： of the Arts，简称：），中文又译作加州艺术大学，于1961年由迪士尼创始人华特·迪士尼创立。

美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院诞生了。

学校位于洛杉矶市以北30英里的，优越的地理位置，为学生们提供了丰富的文化艺术资源。是全美唯一一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。

创始人：华特.迪士尼

成立不久，怀特·迪士尼就在其著名影片《欢乐满人间》(1964)的首映式中，将学校以筹资人的角色重磅推出。凭借得天独厚的条件，顺理成章地成为了影视艺术行业的先行者，尤其是动画专业，堪称迪士尼动画师的发源地。

1964年《欢乐满人间》电影海报

1969年，与洛杉矶市郊的巴伦西亚正式动工建设现用校区。于同年开始接受申请，并聘请了当时的很多知名艺术家加入担任教师，并于1970年在其位于的过渡校区的第一学年正式建立了现六大院系的体系。

1975年，在影视学院主导下，的角色动画专业正式成立，并在当届培养了美国知名电影导演蒂姆·伯顿。

1995年，皮克斯工作室藉走上事业高峰，也因此闻名，并由此奠定了其在美国动画行业的主导地位。

2006年，加州艺术学院成为第一所被现代艺术博物馆(The of Art）载入史册的电影学校。

The of Art

02软硬实力并驾齐驱

四重buff优势，很难不爱！

以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名。作为迪士尼动画师的发源地，学校长期以来培养了无数杰出的艺术创作者，电影制片、动画制作等创意人才。

软实力：知名校友大咖云集

如被誉为鬼才导演的Tim （蒂姆伯顿）（代表作：《剪刀手爱德华》、《僵尸新娘》）。被誉为“Walt 接班人”的皮克斯创始人John （代表作：《玩具总动员1-2》、《汽车总动员》等多部热门动画电影。获得2个奥斯卡奖杯）、水彩背景大师 Noble htt（代表作：《白雪公主》）。

And More！

《无敌破坏王》的导演Rich Moore；

《疯狂原始人》导演Chris ；

《勇敢传说》的导演 、Mark ；

《超人总动员》、《料理鼠王》的导演Brad Bird；

《功夫熊猫》的Mark ；

《海底总动员》的安德鲁.斯坦顿（ ）。

我们所熟知的兔斯基，其原创作者王卯卯也是毕业的。

硬件设备：学院教育资源丰厚

由于丰富的文化艺术资源和地理优势，的日常教授多数来自迪士尼、梦工厂、Pixar，PDI等美国著名电脑动画公司的特效大牛和动画大咖，以及各行各业的知名人物，不少自己有开独立工作室，多数为兼职教授，白天工作，晚上到学校给学生上课。也因为这样，你不用担心老师刻板或者课程陈旧，老师能够给到你行业最前沿的技术、实践经验和资讯。

学院的艺术设施一应俱全，包括工作室、车间、剧院、画廊、剪接室、录音室、摄影棚等等。

也通过很多筹款活动让学生发挥才能，比如时装展、画廊开张典礼、音乐会等等。同时，学校也很鼓励你进行多元化的尝试，不限于本专业，你可以自由地选择其他科系的课程，与不同专业的小伙伴一起共同合作。

一年的学费（包括住宿费）约4.8万美金，不过超过80%的学生而可以拿到奖学金和助学金，每个学生一般都能得到3万美元的助学金。学生还可以申请9000美元的助学贷款。

学员好评

加州艺术学院给予了我最好的求学经历，学校用自己的资历来告诉每个人，如果你喜欢电影，那就来对了地方。

当我第一次参观加州艺术学院时，就被它深深吸引了。学校的每一个方面都令人着迷，特别是社区的每一个成员，教职员工和学生都散着这积极向上的气息。他们注重项目的多样性和多功能性，这是非常鼓舞人心的。

作为一名艺术家，你很难找到一个像那样完全被接受和理解的地方。在这里，学生都被鼓励探索他们的艺术，同时也受到智力上的挑战。进入这所学校不仅让我成长为一个艺术家，也让我成长为一个批判的思想者。

就业前景

就业方面，学生在学校里，就有很多机会参与迪士尼动画电影项目的制作美国加洲艺术大学，在资源上迪士尼会更偏心自己的“亲学生”,如《熊的传说》、《花木兰》、《狮子王》、《风中奇缘》、《花木兰》等迪士尼动画大片都是由的学生参与完成。

同时，还与皮克斯，梦工厂有合作项目，大部分学生毕业后有非常大的几率到全球顶级的动画公司工作。

由6大院系组成

院系专业精选大盘点！

由艺术学院、戏剧学院、音乐学院、舞蹈学院、电影学院和艺术批评学院六大院系组成，同时提供跨学科的研究项目。

23-24申请季开放项目精选：

■艺术学院：纯艺术，平面设计，摄影与媒体，艺术与科技。

■艺术评论学院：美学与政策，创意写作。

■舞蹈学院：舞蹈，编舞。

■影视学院：角色动画，实验动画，影视，电影导演。

■音乐学院：键盘操作，实验声音实践&作曲，实验流行乐，吉他，爵士，音乐技术，打击乐器美国加洲艺术大学，加州艺术学院CalArts—美国最前卫的纯艺术学院，钢琴/键盘，弦乐器，表演作曲，声音艺术班，管乐器。

■戏剧学院：表演，戏服设计，导演，表演和艺术交互媒介，体验设计与制作，灯光设计，制作，声音设计，舞台设计，舞台管理，技术导演。

■其它交叉学科还有：数字艺术，综合媒体，还有部分地域文化背景的艺术类方向，不适合中国留学生申请的，不在此处多做列举。

加州艺术学院动画专业名列全美第一，分为角色动画（ ）与实验动画（ ）分别专攻经典动画方向和先锋动画形式方向。小班教学制度，引导个人作品和职业发展。学校的纯艺专业，电影影视专业，摄影专业，同样位列全美前茅。

04想去留学

这些申请Tips要Get

01重视过程

是小班教学制度，一个班只有13个人，每个同学得到的关注度确实会比很多，比如说刚入学，老师便会对学生的申请作品集做“定制分析”。

选择学生，很注重手绘，他们觉得从手绘中可以看出一个同学的功力和耐性，重点不是最终成品效果有多好，他们会更重视你在完整设计中展现出了什么。

02项目注重社会性

想要申请的同学，一定要注意学校作品集要求中的小项目QS200名校留学，这个项目虽然不是必选，但学校会很看重这个环节。如果你能够很好的突出重点，他们一样很喜欢。

另外，对于社会现象十分关注，假如说现在社会上发生了一件什么样的大事儿，学校会希望你能够通过作品来诠释出一定的事实或者观点。如果一个作品很具社会性，对它们的吸引力会更强。

03注重调研

审核作品集的一个重要指标便是大家的调研是否有深度。如果大家想到一个灵感后，就放在作品集中，没有任何调研数据以及思维发散过程支持，这样即使大家深入了，意义也不大。

大家在调研时，可以先通过思维导图进行思维发散，再去进行调研分析该灵感的可能性，是可以作为备选或者说继续深入。

作为一所动画领域的顶尖院校，绝对是全球动画学子们的。申请难度也是极高，所以申请这样的院校，我们要展示出有特色和表现申请者天分的作品集。

如果有兴趣申请又不知道该如何准备，申请过程中的每一步都会有专业老师进行规划和辅导。

加州艺术学院纯艺术专业申请要求

艺术留学|美国加州艺术学院招生专业有哪些?