欧洲是众多艺术流派的发源地，拥有深厚的艺术积淀，艺术院校更注重培养学生的创新思维和实践能力。课程设置多样且灵活，鼓励学生跨学科探索，不拘泥于传统的教学模式，教学质量、师资力量和设施设备方面都处于世界领先水平。下面，小编就为大家带来了2024年欧洲艺术留学最值得去的8所院校，希望对大家有所帮助：

意大利

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米兰理工大学

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学费： 最高€ 3,890.04 约人民币￥30,000

米兰理工大学是位于意大利米兰的一所国立大学，创立于1863年，是米兰历史最悠久的大学，也是意大利规模最大的科技类大学美国纽约视觉艺术学院学费，2025年QS世界大学综合排名位列第111位，2024年QS艺术与设计院校排名世界第7。

米兰理工大学的学费仅为 3900 欧元（约人民币 3万）美国纽约视觉艺术学院学费，2024艺术设计类欧洲留学最值得去的8所院校！，相比英美二三十万的学费，显得十分亲民。而在就业方面，数据显示该校硕士毕业生中 98%的就业者平均每月净收入为 2063 欧元（折合 15777.61 人民币）

同时适合我们艺术生申请的好专业真的太多啦：建筑、产品设计、服装设计、室内设计、交互设计等等都是它的优势专业，尤其是建筑，QS学科排名世界第7！是众多建筑生们的梦校。

荷兰

埃因霍芬理工大学

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学费：€ 17,800 约人民币￥140,000

埃因霍温理工大学由荷兰政府于1956年6月15日成立，是荷兰的第二所理工大学，仅次于代尔夫特理工大学 (TUD)。该校在泰唔士高等教育的排名中，产业收入、产学合作分数皆被评为世界第一，QS综合排名世界第136，艺术与设计排名第42，很适合艺术生。

从上方的新闻我们就能推断出，埃因霍芬理工大学在荷兰科技方面的龙头位置，课程设置的也很扎实，前荷兰外交部部长就是毕业于该校。

它开设的课程偏向工业，因此工业设计、建筑和交互设计这一类偏重理性思维的艺术学科是同学们经常申请的，就业率很高，毕业生水平也非常好。

代尔夫特理工大学

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学费：€ 21,515 约人民币￥170,000

代尔夫特理工大学简称为 TUD，地处荷兰西部的代尔夫特市，乃是全球范围内顶尖的理工类高校之一。该校几乎将所有工程科学领域尽数囊括，素有“欧洲MIT”的美誉，2025年QS综排世界第49，艺术与设计排名世界第12。

它凭借着高品质的教学与科研水准，不仅在荷兰国内声名远扬，在国际上也拥有极高的知名度，还获得了包括美国工程技术学会等众多国际技术组织的认可。

其中，航空工程、电子工程、水利工程等学科皆在世界范围内占据领先地位，咱们艺术生也有很多专业可以选择：产品设计、交互设计、战略产品设计、建筑学等。

埃因霍芬艺术学院

学费：€18,559.00 约人民币￥150,000

该院校和埃因霍芬理工大学并不一样，但确实是艺术生常申请的小众优质院校，尽管被贴上“小众”的标签，但埃因霍芬设计学院却被《纽约时报》赞誉为“世界上最出色的设计学院”，更有反馈称该校能代表丹麦的艺术设计，24年QS艺术与设计排名世界第9。

专业设置独具特色，以工作室形式进行划分。与其他英美艺术学院的专业设置相比，显得更宽泛，这源于该校将不同领域加以融合并拓展，因而对学生的思维开阔性提出了更高要求。

比利时

安特卫普皇家艺术学院

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学费：€967 约人民币￥7,700

安特卫普皇家艺术学院成立于1663年，是比利时最古老的艺术学院之一。知名的“安特卫普六君子”就是从这所学校走红，是欧洲著名的培养极具个性的艺术家的摇篮，申请难度曾远超世界排名第一的RCA！

大众最熟知的画家梵高， ，巴黎世家设计总监Demna，其实都毕业于这个学校，甚至还会成为新生的老师！因此服装设计的同学很多都想要申请这个学校。

芬兰

芬兰可能是人太少了，不仅吸纳多元化的生源，高等教育机构提供了超过600项英语授课课程，比如国宝级大学——阿尔托大学的大部分硕士课程特别是艺术类都提供英语授课项目。

阿尔托大学

Aalto

学费：€15,000 约人民币￥120,000

阿尔托大学是一所公立研究型大学，25年QS综排世界第113，艺术与设计排名世界第8。

该校是由芬兰三所重要的大学——赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术与设计大学——于 2010 年合并成立的，因此对于艺术生来说也会有很多扎实课程可选，跨学科性很强。

最出名的肯定是它的游戏设计与发展专业，想申请的话技术力一定要强，去年录取率低至2.9%，而好的地方是跨专业友好，能够和不同背景的同学一起学习。

此外还有视觉传达设计、时装服装纺织品设计、协作与工业设计、摄影、新媒体声音专业等可以选择，别的不说，奖学金是真的多。

丹麦

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丹麦皇家美术学院

Royal

学费：€7,300 约人民币￥58,000

皇家丹麦艺术学院成立于1754年，是丹麦历史最为悠久的艺术学院之一，位于丹麦首都哥本哈根，是一所以建筑学、设计学及视觉艺术为主要学科的艺术类高等学府QS100名校留学，艺术与设计学科排名世界第22。

该校提供了多个不同方向全英文授课的专业，主要是四个主要方向：视觉传达、游戏数字媒体、服装设计和建筑学方向。

瑞典

瑞典国立艺术学院

学费：SEK 301,000 约人民币￥200,000

瑞典国立艺术与设计学院坐落于斯德哥尔摩，成立于1844年，在170多年的历史中为艺术、设计、手工艺领域培养了无数世界级的艺术家和设计师，是瑞典最大的艺术设计院校，提供广泛的艺术、设计、手工艺专业课程，在QS学科排名世界第30。

该校拥有欧洲最先进、设备最齐全的一些工作室，包括计算机室、木材和金属工作室、丝网印刷工作室、编织室、纺织印花、色彩工作室等实践场所，该校还拥有瑞典最全面的艺术与设计图书馆之一。

有哪些美国艺术大学，美国本科艺术留学-平面设计综合院校盘点

美国大学按照性质可以划分为：公立大学与私立大学，还可以按照学位划分为综合性大学 ， 文理学院 Arts ，艺术大学Arts 、社区学院 等。今天为大家详细介绍下美国本科的平面设计专业热门的综合性大学。

提到综合性大学，也就是中国学生和家长常说的大U，比如大家熟知的哈佛、耶鲁、康奈尔等都是综合性大学。值得一提的是，一些名字听起来比较专业化的工业学院 of ，比如麻省理工学院、加州理工学院、佐治亚理工学院也都是综合性的高等院校。

综合性大学有公立的，也有私立的，当然有哪些美国艺术大学，公立和私立并不是判断学校质量好坏的标准，两者的主要区别在于经费来源不同。一般来说，公立大学是州立大学，由各个州单独设立并运作。公立大学的经费主要来自州政府税收中的拨款，同时联邦政府也会给予各种补助。私立大学的经费来源主要是校友的捐赠，以及对这些捐赠款的投资运作。有一种说法就是公立大学的钱“取之于纳税人，还之于纳税人”，私立大学的钱“取之于校友，还之于校友”。

从规模来看，综合性大学一般都比较大，不管是校园面积，还是学生或教师群体(比如说，有的大学(通常是州立大学)本身就是一个庞大的体系，由许多不同的组成);从定位来看，综合性大学代表着美国科研的高水平，除了教学外，还承担着美国政府大量高精尖的科研任务;从授予的学位来看，综合性大学颁授学士、硕士和博士3种学位。

卡耐基梅隆大学

设计学士

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课程概述

设计学士（BDes）学位是一个四年制学位，提供三个方向的专业。产品（工业设计）、通信（平面设计）和环境（包括物理和数字）。我们的课程强调为人、建筑世界和自然世界之间的互动进行设计的重要性。在合作的、专门的工作室空间里工作，学生们培养技能，学习设计理论、方法和流程，帮助发展和完善他们的想法。他们制作物品，传达概念，并开发复杂的系统，以促进有意义的互动。

早申：11月3日（递交作品集）

常规：1月3日（最晚1月9日递交作品集）

申请要求及材料

75美元、成绩单、推荐信、essay等

语言要求

托福112，雅思7.5，多邻国135

作品集要求

提交一份不超过18张幻灯片的作品集，此外还要向审查你的作品集的设计系教师提交一段2分钟的自我介绍视频。

伊利诺大学香槟分校

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伊利诺伊大学厄巴纳-香槟分校UIUC创建于1867年，坐落于伊利诺伊州双子城厄巴纳–香槟市，是一所美国公立研究型大学。该校是美国“十大联盟（Big Ten）”创始成员，美国大学协会（AAU）成员，被誉为“公立常春藤”。2023年U.S. News美国最佳大学排名第41。

平面设计

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课程概述

UIUC作为大校，该专业设计课程设置综合性较强，涉及领域还是比较多样化的。课程涉及平面设计基础知识（排版、批判性思维和图像制作）、设计历史和当代实践、研究方法、用户体验和社会责任。学生们参与复杂的问题，并被要求确定设计可以介入的机会。此外有哪些美国艺术大学，美国本科艺术留学-平面设计综合院校盘点，学生有机会通过利用艺术与设计学院提供的高度跨学科的选修课程来发展他们的个人兴趣，包括摄影、录像、传统版画、可持续性和高级交互设计。

在所有的课程之中，学生们能和教授紧密的合作，帮助自己拓展技能。这些教授大多都是经验丰富的设计师，对平面设计这一行业的最新趋势和技能有着深刻的见解。这个同样提供了非常多样化的资源，例如国内文学和艺术杂志Ninth ，位于芝加哥城市的大型展示区域I space ，校内的 Art 。这些设施不仅让学生们将学习延伸到课堂之外更广阔的领域，还为学生们展示自己的作品提供多个渠道。

早申：11月15日

常规：1月5日

申请要求及材料

高中成绩单、网申填写等；建议有SAT/ACT

语言要求

托福80，雅思6.5

作品集要求

10张JPEG图像，像素尺寸最好在1000和1500之间，无论是高度还是宽度。单个图像文件不应超过500KB。如果上传视频链接，使用Vimeo或不超过1-2分钟。

雪城大学

平面设计

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课程概述

从一个多维的角度研究视觉传播。当你研究排版、布局、色彩、运动、空间和视觉层次时，你将创造出与众不同的视觉设计，在制作的每个阶段成为一个沟通者和问题解决者。当你在网站上工作时，你还会建立多媒体技能，设计互动解决方案，与印刷设计合作，并创建照片和视频。

平面设计专业的学生有机会使用最新的数字工具。设计课是以项目为导向的。你将学会个人和团队工作，以解决客户对在线和印刷解决方案的需求。每门课都会为你不断增长的作品集做出贡献，这将证明你在设计方面的技能和成就。

早申：11月15日

常规：1月5日

申请要求及材料

高中成绩单、网申填写、2封推荐信等；SAT/ACT不是硬性要求

语言要求

托福80，雅思6.5

作品集要求

作品集应该是你最近作品的12-20张图片，应该代表你的兴趣，突出你的想法和概念能力，展示你的技术能力，你的实验意愿，以及你对视觉表达和交流的承诺；选择能展示你经验的深度和广度的作品。

波士顿大学

波士顿大学简称BU，2023U.S. News美国最佳大学排名第41位；2022U.S. News世界大学排名第65位。

平面设计

Art

课程概述

平面设计的美术学士课程提供了一个有序的设计工作室方法，使学生准备好在一个动态的、创造性的专业环境中茁壮成长。基于解决方案的实践，以形式、作者、受众、媒介和背景等关键原则为框架，定义该课程的核心。

每门课程的重点是设计思维而不是确定的产出：过程就是产品。这种以过程为导向的方法使该项目与众不同，并处于整个创意产业的创业思维的最前沿。

所有平面设计专业的本科生都从基础课程开始学习。第一年的基础课程介绍二维和三维的视觉概念，强调从观察中绘图。学生在大二时开始专门学习平面设计课程。为期一年的平面设计和字体设计工作室强调了形式和沟通，在大二时，平面设计和排版工作室会讨论作者、受众和媒介。

常规截止：12月1日

申请要求及材料

高中成绩单、网申填写；SAT/ACT不是硬性要求

语言要求

托福84，雅思7

作品集要求

包括至少15页但不超过20页作品样本。作品集审核老师会特别感兴趣的是看到申请人从观察中工作的能力的例子，因此这些作品中至少有3幅应该是来自生活的绘画。

既要展示你的创造力和个性，又要展示你的技术能力和工艺。正是这种组合产生了最强大的作品集。审核老师希望看到你是如何处理想法和材料的。

华盛顿大学

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华盛顿大简称UW，2022-23年度U.S. News世界大学排名第6位，QS世界大学排名第80位，软科世界大学学术排名第19位。

of (BDes) 设计学士

视觉传达方向

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课程概述

视觉传达设计专业教育和培训设计师，以满足工业和社会的沟通需求。重点是构思、创造、规划和实现对当代文化中复杂问题的视觉解决方案。学生将方法论、原型设计、美学、人的因素、技术、材料、背景和受众结合起来，制定战略和解决方案，使印刷品、屏幕和建筑环境具有形式。学院强调设计的目标，而不是生产的过程，并鼓励创新的视觉理念，在整个应用范围内告知、解释、指导或说服目标用户。

视觉传达设计是本学院最大的本科项目之一。在过去的20年里，它已经发展成为一个主要针对企业、机构和市政部门的视觉传播的专业课程。这是一个强调视觉问题解决、组织技能和信息理论的密集课程。课程包括排版、信息设计、设计系统、展览设计、出版设计、新媒体和视觉方法/流程的所有阶段。

申请截止：5月31日

语言要求

托福90，雅思7

申请要求及材料

高中成绩单、网申填写；SAT/ACT不是硬性要求

作品集要求（视传方向）

包括五到十个设计作品的样本，PDF格式为字母大小（8.5 x 11″）的页面。涉及作品集类型主题是海报、页面布局、广告等，展示你用文字和图像创造和传达概念的能力。或者基于屏幕的设计，如网站和/或手机/平板电脑应用程序屏幕等，显示你创造和组织界面的能力。

标志或一组符号/图标，显示你有能力创造和沟通抽象的图形形式。

摄影作品。解释照片的概念和/或背景（例如英国G5院校留学，照片是否被用于特定目的）。

手绘或数字插图，展示你用绘画和/或其他媒介创造和交流的能力。解释该插图的概念和/或背景。