随着科技的快速发展，交互设计越来越火热，加上元宇宙的持续火爆美国top30名校留学，更是进一步促进交互的火热，而市场上对交互人才的需求缺口更是急剧增长，市场给予的薪资也十分诱人。
面对交互的可观就业前景，很多学生都选择了就读该专业，而美国作为全球交互发展相对较早，教育资源丰厚，优秀院校多的国家，成为了许多学子的留学目标国家。
那如果去美国读交互设计，都有哪些排名不错，实力过硬的院校值得选呢？本期小编就为大家介绍几所值得pick的交互院校。
#01卡内基梅隆大学 （CMU）
MHCI人机交互硕士
The of Human-
作为世界上第一个致力于培养专业人士从事人机交互、用户体验设计和以用户为中心的研究相关职业的项目，卡内基梅隆大学的人机交互硕士(MHCI)专业是交互设计领域的风向标。
课程整合了服务与设计思维，旨在帮助学生设计和引导关于人与交互技术的未来。为毕业后从事与用户体验、人机交互等相关的职业做好准备。
交互设计硕士
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该MDes课程跨越两年共四个学期，将挑战你对于设计在帮助整个社会的各类形式互动中能够扮演的角色的思考。
通过专注于服务设计或社会创新概念的个人和团队项目，并与该领域最有才华的思想家和实践者一起工作，你将接触到最前沿的设计、理念和方法美国艺术硕士院校，学习到设计原则、理论和工具。CMU的课程框架平衡了结构和自主性。
#02帕森斯设计学院 of ，The New （）
设计与技术硕士
MFA &
设计和技术硕士课程聚焦数字化与科技领域，关注会直接影响该领域的历史和当代问题。
Danli Hu/ The Void
该课程的毕业生未来从事的职业将涉及包括可穿戴技术、游戏设计、新媒体艺术、数字制造、物理计算、交互设计、数据可视化和关键设计。
跨学科设计硕士
MFA
该硕士课程结合了社会科学的重点理论，与艺术和设计实践中变革的可能性，用以解决当下社会、经济、政治与环境所面临的紧迫性问题。
此外，课程还汇集了在探索政治和哲学问题中以研究和行动为导向的方法。学生将从多个视角出发思考并探索问题，在提出解决方案的同时，产生批判性的理论见解。
#03艺术中心设计学院 of （ACCD）
MDP媒体设计实践硕士
MFA Media
媒体设计实践 (MDP) 是一门跨学科设计美术硕士 (MFA)，培养设计师通过设计、批判性思维和创意技术提出质疑、创新和领导。
将与来自不同学科包括交互设计、产品设计、计算机科学、建筑与其他艺术领域的设计师一起，通过使用设计思维、研究和实地考察，来质疑当下的社会、文化与数字化现实，并设想如何运用科学、技术和文化的新思想与设计影响人类的未来。
#04纽约视觉艺术学院 of Arts（SVA）
交互设计硕士
MFA
SVA交互硕士课程专注于如何通过我们探索的产品和技术获得更大系统的相互联系。
课程亦是探索交互设计在塑造日常生活中的战略作用，旨在提高设计与商业和社会的相关性美国艺术硕士院校，美国交互设计硕士院校天花板！，以便设计师能够有所作为。“差异”的定义只有学生知道——只有他们能做的个人探索——并且该计划旨在支持两年内的探索。
该计划是协作的，在工作室环境中，学生探索原型设计一系列跨越视觉、概念和技术界限的体验。学生们组成跨学科团队，在工作室和现场工作，为现实世界的问题创造创造性的解决方案。
#05普瑞特艺术学院Pratt （Pratt）
信息体验设计硕士
MS
信息体验设计硕士(IXD)课程是由信息科学(is)、人机交互(HCI)和用户体验(UX)三个学科领域的创新融合。
针对设计、人文等不同专业背景的学生提供更系统的UX方向的知识与课程，旨在培养学生成为一个全面的用户体验专业人士，能够设计出可理解的、有用的、引人入胜的数字产品。在未来发展中可以选择包括信息架构师、交互设计师、用户体验设计师、用户体验研究人员、内容策略师等职业选择。
通信设计硕士
MFA
通信设计可以理解为我们创造有意义的沟通的无数方式，使复杂的信息易于访问，产生引人入胜的体验，并实现社会变革。我们通过探索许多这些可能性来支持学生，以找到一个可以超越并获得深度满足的学科空间。
在该计划期间，学生通过跨多种技术的通信工具和策略实现多功能性和专家能力，通过将设计理解为解决社会经济和环境问题的集体行动的批判性反应来证明。
在这个专业中，学生除了可以学习印刷、排版、品牌识别系统等平面设计，更有机会学习设计策略、数字媒体设计、交互设计、用户体验设计等相关的适应新时代的视觉传达设计知识，拥有成熟的设计能力与技术，成为相关设计领域的领导者。
数字艺术硕士
Arts, MFA ( Arts )
数字艺术主要探索计算机和人类之间的互动关系，来表达在物理装置形式、互动对象和网上艺术的意义。这包括了一个互动的环境中的视频，动画，文字，音频和图像的结合。
推荐选修课包括雕塑，新媒体的历史课程、编程、互动装置、网络媒体、机器人和电子音乐和声音。
#06罗德岛设计学院Pratt （RISD）
数字媒体硕士
+Media MFA
数字媒体专业的艺术硕士探索艺术、技术和新兴实践。该专业鼓励学生使用广泛的研究方法和形式（数字和模拟）来研究技术作为创意媒介和文化历史现象。
数字媒体在数字科学和媒介技术的快速发展下，亦受社会科学、文化传播、媒体理论的启发,该专业采用了不限于声音、互动、影像、装置、表演、实验、动画、游戏等多种形式，属于科技与艺术高度融合的综合交叉类学科。
#07芝加哥艺术学院 of the Art （SAIC）
艺术与技术/声音实践硕士
MFA ，Art & / Sound
艺术与技术/声音实践(AT/SP) 是一个专注于用多媒体技术作为艺术表达媒介的专业，学生和老师通过各种技术手段，实现艺术世界的表达，学生创作的作品，涵盖于时间、交互、沉浸式体验、多感官体验等多个方面。
在课程配置上，学生将有机会在本专业学习多种课程，包括但不限于，编程、现实技术、游戏、动力学和电子学，声光电的表达，生物艺术等等方面。在两年的学习过程中，学生将有机会充分学习这些技术，并结合大量的实践课程项目，将技术应用于自己的艺术项目呈现当中。
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美国艺术硕士院校，美国最著名诞生最多电影人的八所学院
8所诞生最多电影人的学院
下面86为大家介绍的8所电影学院，是美国名气尤为赫然的8所电影学院。它们培养了最多的好莱坞电影人，深远地影响了整个世界的电影电视行业。
1、南加州大学电影艺术学院
南加利福尼亚大学( of )，又译南加州大学，简称南加大(USC)，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国西海岸最古老的私立研究型大学，世界著名高等学府。是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院(USC of -)QS200名校留学，2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。南加州大学拥有顶尖的电影艺术学院，校友获得奥斯卡奖数量居全美第一。以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府—南加州大学当之无愧的位列世界第一。
南加大知名的导演校友包括电影《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯和音效大师班·布特、《达芬奇密码》的导演朗·霍华德，《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯、《巧克力工厂》的导演大卫.L.沃尔普等等。
2、纽约大学提斯克艺术学院
New York Tisch of the Arts，简称Tisch艺术学院。
纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，且该学院在全美各大高校和电影机构中美国艺术硕士院校，美国最著名诞生最多电影人的八所学院，培养了最多的奥斯卡奖得主。它对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。它的三栋主要建筑成为美国格林威治村的心脏，一直是艺术家和知识分子的精神家园。它有着年轻美国不多见的华丽沧桑气息，流露着艺术家没有功成名就以前的情调。它教会学生如何利用移动影像制作出人们的五彩梦幻。
从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数：斯派克·李(《喜剧之王》、(《25小时》))、李安(《卧虎藏龙》、《断臂山》)、马丁·斯科塞斯(《雨果》、《华尔街之狼》)、乔尔·科恩(《血迷宫》)、伍迪·艾伦(《午夜巴黎》、《汉娜姐妹》)、亚当·桑德勒(《冒牌老爸》、《初恋50次》、《人生遥控器》)、安吉丽娜·朱莉(《古墓丽影》、《史密斯夫妇》)、克里斯·埃文斯(《美国队长》、《复仇者联盟》、《雪国列车》)、克里斯汀·贝尔(《美眉校探》)等。
3、美国电影学院
美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI 出名。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。
学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。如今，40多个春秋过去了，无数名电影制作人才从这个“摇篮”走进了电影工业。美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。
学校著名的校友包括大卫·林奇(《穆赫兰道》、《双峰》、《象人》)，达伦·阿罗诺夫斯基(《梦之安魂曲》、《摔角王》、《黑天鹅》)等一批杰出的专业电影制作人。
4、哥伦比亚大学艺术学院
CUSA的电影专业在艺术学院( of Arts)下，侧重于培养具有全球视野和超强写作能力的学生。哥伦比亚大学艺术学院电影专业坚持精英教育为主。本科阶段学生可获得文科学士学位(BA)，研究生阶段分文学硕士(MA)和艺术硕士(MFA)两个方向，文学硕士(MA)多为一年到两年的Film (电影学)方向，主要学习和研究电影理论知识。而艺术硕士(MFA)专业为 MFA film (电影制作)，此学位主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。
此外，学生在本科阶段，可以到电影公司实习，还可以参加CUSA大学生电影公司(CUFP)—一个学生自己运营的供学生实践的公司。通过这些措施，学院培养了学生的实践动手能力，还为学生创造了无限机遇。
哥大电影系近年来的著名校友包括西蒙·金伯格(《X战警：逆转未来》、《大侦探福尔摩斯》、《史密斯夫妇》等编剧、制片人)、珍妮弗·李(《冰雪奇缘》联合导演、编剧，奥斯卡得主、影史最卖座女导演)、凯瑟琳·毕格罗(《拆弹部队》导演，首位女性奥斯卡最佳导演奖得主)等。
5、加州大学洛杉矶分校（美国洛杉矶）
加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院是美国电影艺术专业人才的摇篮。这间大学是一间广泛的文化中心，涵盖了剧场、舞蹈、音乐和两间主题博物馆。
与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院，这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。加州大学洛杉矶分校培养出的众多影视界名人包括，拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉和著名影星詹姆斯·迪恩(《伊甸园之东》、《无因的反叛》)等。
6、雪城大学
雪城大学是一家私立研究型大学，成立于1870年，最早可以追溯到由卫理公会于1832年成立的神学院，最终成为杰纳西学院。
1920年，雪城大学宣布自己为无宗派学校，但仍保持着与美国卫理公会的联系。雪城大学在1966年加入美国大学联盟。
1934年，著名的SI纽豪斯公共传播学院(S.I. of )成立，影视制作专业就在S.I.学院下。雪城大学为学期制，一年共分秋季班跟春季班两个学期，以及暑期班。其中暑期班又分为两个，申请该专业就读需要4年的时间，需花费学费约为$34926美元。著名校友有维拉·法梅加(《源代码》)、阿伦·索尔金(《白宫风云》)、凡妮莎·威廉斯(《绝望的主妇》)等。
7、查普曼大学
查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。坐落于加州极为繁华的的艺术，商业，科学和技术中心之一的橘子郡。
查普曼大学道奇电影学院利用地利之便，与世界电影中心的好莱坞建立了紧密的联系美国艺术硕士院校，为学生提供了大量实践机会，为学生展自己创作的电影作品提供了舞台。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，从而在学院与电影业之间形成了一种良性互动。
除了为学生提供全面的课堂学习和技术指导之外，学院还非常重视培养学生的创意思维与实际动手能力，通过各种手段为学生进入电影与媒体行业建立渠道。比如电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片参加好莱坞和纽约的电影节。著名校友包括喜剧中心发展总监亚当Londy、20世纪福克斯公司执行董事辛西娅·帕斯科等。
8、加州艺术学院
加州艺术学院()是一所位于洛杉矶郊外一小时车程瓦伦西亚的艺术学院，学校建立之初就跟动画界大佬迪士尼渊源颇深，所以加州艺术学院最著名的专业莫过于舞台表演类、音乐类专业和动画专业。其中角色动画和实验动画专业在美国，乃至世界范围内享有极高的影响力，成为美国，乃至世界动画学子的“梦想”学校。
加州艺术学院十分重视学生的天赋和才能，如果要报考这所院校的学生应先评估自己的水平。除了以上介绍的专业外，加州艺术学院亦在平面设计、传统艺术等专业方面拥有极大的知名度，很多美国西海岸的杰出艺术家毕业于此，如著名导演索菲亚·科波拉(《处女之死》、《迷失东京》)以及蒂姆·波顿(《剪刀手爱德华》、《蝙蝠侠》、《大鱼》、《理发师陶德》)、安德鲁·斯坦顿(《机器人总动员》)、拉塞特(《玩具总动员》、《怪物公司》)等。
