美国芝加哥艺术学院怎么样？芝加哥艺术学院QS世界大学排名第7，芝加哥艺术学院拥有美国最大的校园博物馆，提供多样化课程包括物理和虚拟设计领域，鼓励学生尝试，跨界和冒险！

芝加哥艺术学院（ of the Art of ,简称SAIC），建校于1866年QS200名校留学，为当时在艺术学院方面的改革者，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一有哪些美国艺术大学，美国芝加哥艺术学院怎么样，在国际上享有荣誉及尊重。

前身为The of 。隶属于学院的芝加哥博物馆同纽约大都会博物馆齐名，以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如 Monet（克劳德·莫奈）， van Gogh（文森特·梵高）等著作均藏于此。

芝加哥艺术学院QS世界大学排名第7

作为美国历史最悠久的独立艺术设计学院之一，芝加哥艺术学院在2021年最新的QS世界大学艺术与设计专业中排名第七，2020年U.S.News&World 《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第二。另外，在哥伦比亚大学的《 Arts 》调查中被认证为是全美最具影响力的艺术学院。

下面是芝加哥艺术学院的一些荣誉：

2015 U.S.News美国研究生绘画专业排名-第2名

2015 U.S.News美国研究生摄影专业排名-第2名

2015 U.S.News美国研究生版画专业排名-第4名

2015 U.S.News美国研究生雕塑专业排名-第4名

2021年中西部地区动画排名第1-动画职业评论

2020年顶尖的平面设计学校-美国平面设计

入选美国十大艺术教育课程-《大学杂志》

连续四年荣获“高等教育多元化卓越奖（HEED）”-《 Into 》杂志

跻身2017年全球最佳博物馆之列-

芝加哥艺术学院鼓励学生尝试，跨界和冒险

芝加哥艺术学院是一个旨在促进和鼓励重大思想和图像的发现和产生，并为视觉和相关艺术的本科生和研究生课程中发展个人卓越能力的环境中，由聪明和有创造力的学生和教职员工一起组成的多元化机构。芝加哥艺术学院鼓励学生尝试，跨界和冒险。

在芝加哥艺术学院，超越了界限。学校对学生具有强大的包容性和开放性，鼓励学生促进批判性思维，专注严格的研究和有趣的创造力。通过跨学科的实践，引导学生形成自己的个人审美和职业规划。换句话说，学生在芝加哥艺术学院是自由的，你可以尝试任何你想尝试的专业和形式，这是学校一直在鼓励的事。

学生在这里和老师是平等的，每个学生被鼓励成为老师的同龄人，并且在老师的帮助下，彼此合作参与学习，通过不同的时间有哪些美国艺术大学，促进学生的成长和发展，并且最大程度激发学生的艺术潜能。

芝加哥艺术学院拥有美国最大的校园博物馆

芝加哥艺术博物馆是全球最佳博物馆之一，最大的特点是收藏了大量的印象派绘画，是除巴黎奥赛美术馆以外收藏印象派油画数量最多的博物馆。馆内还收藏了各个国家的艺术品，希腊、罗马、欧洲、美国、中国等国家，数量非常惊人，因此又被称为万国博物馆。

芝加哥艺术学院的学生可使用博物馆里的 ，也可以在馆内的长廊上学习和临摹艺术大师们的作品。学校里还有JohnM. 和 ，各个科系也有专属于各自学科的收藏，力求给学生提供学生最好最多的艺术资源。

芝加哥艺术学院专业推荐

01.视觉传达/

本科

视觉传达设计系的本科课程旨在鼓励广义活动和专业活动的发展，以及两者的混合。学生将对视觉信息的含义，策略和作用以及概念化和创造所必需的视觉能力以及专业实践中所需的技术工具和商业技能有深入的智力理解。

关注的主要领域是物理媒体（打印，对象和环境）和虚拟媒体（交互式和基于时间的媒体），包括：

●书籍/装订

●编码/编程/脚本

●数据可视化/图表/地图

●设计问题

●字型

●身份系统

●插图

●图片文字叙述

●设施/寻路标牌

●界面设计

●凸版印刷

●方法论

●博物馆展览/信息亭

●包装/包装图形

●海报

●印刷生产和胶印

●基于数字/屏幕的制作

●出版物/杂志

●战略

●符号/网页图标

●理论

●版式

●手机和平板电脑的网站/设计

●视频

研究生

视觉传达设计专业鼓励学生积极发展自己的世界，并通过发展他们的批判和分析能力，个人声音和视觉语言来定义自己作为贡献设计师的角色。该专业为在艺术，设计和大众文化交汇处工作的学生设计师培养社会责任感和探究意识。

提供多样化课程包括物理和虚拟设计领域：

●艺术家的书籍设计

●画册设计

●环境图形

●展览设计

●字体/版式设计

●信息设计

●交互设计/界面设计

●身份设计/战略设计

●插图/图像设计

●凸版印刷和书籍装订

●动态图形设计

●胶版印刷/数字印刷

●包装设计

●海报设计

●出版物设计

●可持续设计

●符号设计

●网站设计/跨平台设计

02.绘画/ and

本科

每个学期在芝加哥艺术学院学院（SAIC）的绘画专业课程多达80门，学生根据自己的兴趣爱好来进行选择，发展自己的审美和技能，以及可持续艺术实践所必需的概念基础。

研究生

芝加哥艺术学院学院的研究生绘画专业拥有各种概念和材料方法。这是一个开放的多元化社区，主要侧重于21世纪绘画的实验考虑。

03.摄影/

本科

芝加哥艺术学院（SAIC）在美国摄影专业排行榜第一，帮助学生扎实掌握代表摄影过去和现在的技术和概念上的复杂性，同时增强学生讨论自己和他人作品的能力。

学生将有机会：

向有经验的杰出艺术家学习，并采用多种摄影方法

与研究生和同伴合作，创建年度部门目录

参加以学位制和专业发展为重点的六学分，团队指导的高级研讨会。参加本次研讨会必须进行作品集审查，这是BFA专攻摄影的学生的基本课程

研究生

芝加哥艺术学院（SAIC）的研究生摄影专业在不断重新定义摄影的媒介，对媒体的多方面处理方法包括传统形式的图像制作和面向概念的实践，使摄影计划的独特性得以实现。

作为摄影系的学生将：

探索摄影的实践和理论

在教师，本科生和研究生之间的支持性，非等级制社区中实践艺术

使用最先进的设备，并可以使用学校的所有资源

美国大学美艺术，美国艺术类大学有哪些？

美国艺术类大学有哪些？各个艺术院校有什么特色？学校特色专业有哪些？下面上海外国语大学国际高中A-Level中心小编为大家整理了美国艺术类大学(部分)QS100名校留学，可供大家参考：

罗德岛设计学院Rhode of

罗德岛设计学院，创建于1877年，离波士顿国际机场50里，是美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学，现有来自全世界超过55个国家的1971名本科生和415名研究生聚集在此，分别攻读美术、建筑设计、陶瓷玻璃设计、服装设计等专业的本科和硕士学位。

RISD是一所评价很高的艺术学校，近年来的MFA排名全美不是第1就是第2，尤其是摄影很强。学院的建筑专业、室内设计专业、工业产品设计专业很有特色。深受欢迎专业为插画，建筑， 平面设计。

博物馆是罗德岛设计学院尤其值得一提的地方，这是一个拥有八万多件藏品的大学艺术博物馆，从远古的希腊和罗马时期的雕刻到法国印象主义绘画，从中国古代的彩陶、石刻到现代艺术，从服装纺织品、玻璃、陶瓷到家具全部分门别类进行陈列展览与一幢三层楼建筑的45个画廊中，成为一部从远古时代一直追踪到21世纪的艺术发展史。罗德岛设计学院的各个专业学生都可以到博物馆学习与研究，同时博物馆也通过各种专题展览、讲座、学习班而成一个重要的开放式学习教育中心，这是一个非常著名的艺术博物馆，也是罗德岛设计学院的重要组成部分。

罗德岛设计学院接受中国留学生，研究生独立成立工作室，自己寻找课题，其他优势专业还有：平面设计、雕塑、艺术史、摄影、绘画、陶瓷、玻璃、家具、纺织品设计、影视、珠宝首饰、铁艺和当代艺术。

美国加州艺术学院 of the Arts

加州艺术学院是迪斯尼动画师的发源地，是有迪斯尼投资成立的，因此许多迪士尼动画师都是由此校毕业。

加州艺术学院最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位，其中著名的例如Tim (蝙蝠侠、圣诞夜惊魂和断头谷)、John (玩具总动员)。在好莱坞动画工业里，几乎都是加州艺术学院的天下，况且它的成立背景及所处的地理位置，这也就是为什么加州艺术学院在动画领域是全美排名第一的原因之一了，与Pixar，PDI等美国著名电脑动画公司渊源颇深，训练出不少好莱坞知名人才，为好莱坞将表演动画结合电脑科技呈现的先驱者之一。其他科系多媒体、视觉传播、摄影、雕塑等领域也都是在全美名列前茅的。

马里兰艺术学院 of Art

马里兰艺术学院(巴尔的摩)成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术学院。一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。《美国新闻与世界报道》艺术专业研究生院排名第4名。

马里兰艺术学院设有的本科专业包括：艺术史、陶瓷、绘图、平面设计、环境设计、插图、互动媒体、摄影、版画、油画和视频。此外，还设有研究生专业包括平面设计、绘画、雕塑、艺术教育、社会艺术、美术等。

天普大学

天普大学建于1884年，位于宾夕法尼亚的费城美国大学美艺术，美国艺术类大学有哪些？，是一所历史悠久、师资力量雄厚的公立高等学府。

天普大学泰勒艺术学院的课程设计丰富及多样化，下设包括建筑系、艺术及艺术教育、艺术史、工艺品系(陶瓷与玻璃、纤维、珠宝与金属)、基础研究、绘图艺术及设计(绘图设计、摄影及版画)、绘画及雕塑等8个科系。

该校的建筑专业通过“美国建筑认证委员会”的认可。该委员会乃美国唯一一家授权认证建筑领域学位项目的机构。学院的艺术及艺术教育系也是声望最高的科系之一。学院在摄影、绘画、雕塑等专业方面也具有十分雄厚的实力，在同类专业的高校中跻身于知名地位。其中，绘画专业在美国新闻与全球报到的排名中名列第5，雕塑专业排名第7，版画复制专业排名第12.

数年来，泰勒的毕业生受到众多用人单位的欢迎。如现代艺术博物馆、世界艺术博物馆、费城艺术博物馆等。泰勒艺术学院的师资力量雄厚。教师多位艺术领域德高望重的学者及艺术家。

艺术中心设计学院Art of

艺术中心设计学院，成立于1930年，位于加州洛杉矶地区的帕萨迪纳，是美国著名觉得私立设计学校之一。ACCD在美国艺术学院综合排名第2，其工业设计和交通工具设计专业也是非常有名的。

艺术中心设计学院是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院，拥有两个校园，校园坐落在帕萨迪纳山上，和世界著名大学加州理工学院只有10英里之遥。这三所学校之间也有很密切的社区学术交流及学生活动联系。

学校和世界很多大型的企业有着密切的合作，而这些企业也是学生学习期间研究和项目制作的主要赞助者，这些企业和品牌包括ADOBE、耐克、环球电影公司、现代、索尼、诺基亚以及迪奥等。

视觉艺术学院 of Arts

视觉艺术学院，是美国纽约一所私立的艺术学校，位于美国纽约的曼哈顿。该学院成立于1947年，是漫画家和插画家西拉斯罗德阁下(Silas H.)和班尼霍格思(Burne )共同创办，当时名为漫画与插图画学院，后于1956年改名为视觉艺术学院。SVA是美国艺术与设计独立学院协会成员之一，该协会是全美最知名的35所艺术院校的联盟协会。

深受欢迎专业为：广告、平面设计、插画。知名的毕业生有Keith 凯斯•哈林、平面设计师David 大卫•卡森、2005年的威尼斯影展比较不错短片金狮奖得主林见坪也是毕业自本校。SVA的热门部门是 and dep.这是在创校时就已成立的部门，多年来校内赢得全美设计或绘画大奖的多为此部门的学生。SVA自豪的一点是，同一个老师教出来的学生皆具有独特的风格，以及独立思考的能力。

亚利桑那州立大学 State

亚利桑那州立大学成立于1885年，是一所四年制综合性公立大学，被《普林斯顿评论》的《全球比较好的361所大学》称为“一颗的学术研究新星”。ASU被《美国新闻和世界报导》杂志列为全美5所最有前景的大学之一。在过去的5年内，该所大学就有10名学生荣获杜鲁门奖学金，拥有全国性公立大学中比较好的记录。

亚利桑那州立大学赫伯格设计与艺术学院里有5所独立学院：艺术学院、艺术、媒体与工程学院、设计学院、电影、舞蹈与戏剧学院、音乐学院。

雪城大学

雪城大学，也称为锡拉丘兹大学，是一所私立研究型大学，位于美国纽约雪城。成立于1870年，1873年成立视觉与表演艺术学院，这是全美当时第一个这样的艺术学院，雪城大学也是最早在美国开设建筑学课程的大学之一。具备高等级的教学和科研能力。学院提供一系列创新、注重实践的课程，从而适应市场需求。该学院提供艺术摄影、录影艺术、陶艺、电脑艺术、时尚和服装材料设计、插画、电影、雕塑、油画、版画、音乐、建筑等专业领域课程。其中该学院的雕塑、平面设计和建筑等专业在全美专业排名中名列前茅。学校艺术气氛浓厚，经常举办不定期的演唱会、展览和餐会。外国学生经常获赠当季音乐、舞台剧、舞蹈表演门票，得以免费体验美国式文化与艺术。

费城艺术大学 of the Arts

费城艺术大学是全美最古老的致力于艺术教育的大学。校园位于宾夕法尼亚州中心城市费城的艺术大道，学校主要分为三个学院：艺术与设计学院、媒体和传播学院。学校主要提供设计、表演、电影、视觉艺术等方面的艺术类课程，如:表演、编导系制作、音乐剧、剧场设计与技术、动画、电影、电影电视写作、工艺、插画、综合艺术、绘画、摄影、版画/书籍艺术、雕塑、舞蹈、平面设计、工业设计、多媒体艺术、作曲、器乐表演、声乐表演、商业音乐等。

辛辛那提大学 of

辛辛那提大学成立于1819年，是美国第二古老的大型综合型公立学府美国大学美艺术，在建筑和设计专业上却在美国位列一流。在美国建筑与设计专业院校排名中，辛辛那提大学建筑、设计与规划学院连续多年位列全美第二。其室内设计连续八年被评为全美第一，建筑位居全美第二，工业设计和美声位居全美第三。

学校在多个领域内创造了世界第一。是培育世界知名人才的摇篮。著名校友包括：美国第二十七届总统、美国第三十届届副总统、诺贝尔奖获得者 G.Dawes、普利策奖获得者LWalt 、建筑和设计大师等。

美国的带薪实习项目也起源于辛辛那提大学(1906年)，之后被美国的众多大学和四十多个国家仿效。这种学习期间的带薪工作实践，为学生毕业后的就业提供了的机会，学生也在学习期间很好的了解本专业未来的职业发展状况。进行co-op的学生，在五年中学习月工作交替进行，总计一年到一年半带薪工作，人均收入为三到五万美金。目前辛辛那提的带薪实习课程在全美排名第四。

克利夫兰艺术学院 of Art

克利夫兰艺术学院始建于1882年，是一所在美国居于领军地位的艺术学院。至今已有100多年历史，享有很高的声誉，被公认为全球最知名的艺术学院之一，是美国艺术设计学院的先驱，被 week评为全球最知名的设计学校之一。

学院是独立艺术与设计学院协会(AICAD)的成员之一(这是由36个来自北美和全球居于知名地位的艺术学院组成的协会)，同时也是美国艺术与设计学院协会和美国私立艺术与设计学院的创始会员。

学院为有志于成为世界一流艺术家和设计师的人员提供一流的艺术类高等教育课程。学院提供多达19个艺术与设计类本科专业，其中包括绘画、设计、艺术编辑、版面设计、技术与集成多媒体设计、陶瓷艺术与设计、工业设计、珠宝设计、玻璃器皿设计、摄影、雕塑等。学院拥有16个艺术类专业实验室，试一个专业的艺术与设计类高等院校。根据艺术教育的特点，学院始终强调小班教学，每班最多不超过20人，平均每班的人数为15人。学校师生比例为1：10.

萨凡纳艺术与设计学院 of Art and

萨凡纳艺术与设计学院，位于佐治亚州的是全美最大的艺术学院，也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热的25所大学中，美国萨尔纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为:“最热门的艺术学习中心”。该校现有学生8300名，分别来自美国的50个州和全世界80多个国家。它拥有四个学院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。

萨凡纳艺术设计学院位于佐治亚州的第四大城萨凡纳,约有人口30万人，是著名的古迹区中心。萨凡纳拥有一个大都市所有的文化和商业优势：博物馆、音乐会、戏剧演出、国际机场、以及繁荣的商业社区。多才多艺的大学生们在这里寻找建筑和室内设计公司、广告社、画廊、电视台的工作，以及许多其他生意。萨凡纳艺术设计学院在大城亚特兰大也已成立社区，同时开设了热门课程也有宿舍及语言中心。也在法国有分校区，供学生之间的相互交流。

旧金山艺术大学 of Art

旧金山艺术大学成立于1929年，位于世界最热门的旅游景点，风景优美的旧金山市，是全美最大的私立艺术设计专业大学，以动画设计、平面设计专业著名。1929年，理查德•斯特凡先生建立了旧金山艺术大学的前身，教授广告艺术课程。接下来的年代，不断有杰出的实用艺术家和设计专家加入进来，从而形成了学校的办学哲学—-“由业界专家教授未来的专家”，将实际经验带入课堂。

旧金山艺术大学的毕业生分布世界各国各行业的知名专家人才有:广告设计、动画制作、汽车设计、摩托车设计、基础漫画、漫画、素描、游戏软件设计、服装设计、服装制作、流行资讯、媒体传播、雕塑、室内设计、3D动画制作、咨询管理、电视电影、摄影、玩具设计等等领域翘楚，无形中带动全球知识经济起飞，学术地位备受国际间肯定。

上外立泰剑桥中心报名咨询、校园参观及了解招生动态，请拨打电话： 咨询，或通过下方报名通道登记。