学生与家长们在申学选校时，常常会问到一个问题：独立的音乐学院、综合性大学（大U）和文理学院（LAC）到底有何区别？哪种音乐院校更适合你呢？

接下来得沐音乐留学就为大家详细介绍一下这三类院校的不同之处与各自的优势美国学艺术的院校，以及每一类院校适合的学生群体等，希望能够在选择学校方面对大家有所帮助。

独立的音乐学院

这类学院是一个独立的单位，是不隶属于任何大学的专门的音乐学院，是以培养专业的音乐人才为目的的音乐学院。

如茱莉亚音乐学院、柯蒂斯音乐学院、曼哈顿音乐学院、英国皇家音乐学院、伯克利音乐学院等均属于独立音乐学院。

一般来说，独立音乐学院更侧重于古典/严肃音乐的教学。近年来美国学艺术的院校，美国音乐留学三大类型音乐院校怎么选？得沐音乐留学告诉你QS100名校留学，也有一些音乐学院专注在爵士乐、流行音乐、民族音乐（如中国音乐）等领域，将“古典”与“现代”有机结合的教学方式，也是各大音乐学院教学的趋势。

除了本科与研究生学位外，部分独立音乐学院也提供哲学博士学位。很多独立音乐学院还提供相当于本科或研究生水平的艺术家文凭（ Study,简称PS）。

在申请条件方面，音乐学院对语言成绩的要求并没有综合性大学或者文理学院这么严格，专业考试（作品集）才是录取与否的关键。

教学特点与优势

·专业资源往往都是业内最优秀的

·专业性强，专注于音乐专业及其相关课程的教学

·为追求音乐事业的学生提供集中专业的训练

推荐人群

适合从小学习音乐有一定的音乐天赋，且热爱音乐未来想成为音乐家、艺术家和从事音乐研究等的音乐专业人才。

综合大学音乐学院

这类学院分两种类型：一是隶属于大学的音乐学院，比如伊斯曼音乐学院，它是隶属于罗切斯特大学同时又相对独立的音乐学院。二是综合大学内的音乐系，比如纽约大学。

早期此类综合大学内设的音乐学院/音乐系，大部分都把教学重心放在学术研究上，如今已经与以往有了很大的不同，很多综合大学内设的音乐学院/音乐系也开始更侧重于表演。

教学特点与优势

·综合性大学的音乐专业教育并不比独立音乐学院差，学校的综合资源会更多

·校园规模比较大，学生社团多，校园活动丰富

·学生不但可以专注于自身的音乐专业学习，还可以在艺术、自然科学、社会科学、人文科学等大学课程中全面地丰富学识和开阔视野

推荐人群

适合语言成绩较好的学生，想要获得全面的大学经历，或者希望有机会同时在音乐和其他学科获得双学位的学生。

文理学院音乐系

文理学院( Arts )是美国高校的重要种类之一，介于兼顾学术与文化多样性的大学教育和为学生提供充分的个体关注度的独立音乐学院之间的学校，是美国典型的规模小但质量高的本科教育。

音乐专业比较出众的文理学院包括范德堡大学、欧柏林学院和巴德学院等。

文理学院音乐系的目的是为想要探索不同学习领域并有多样职业规划的学生提供一个学习的机会，所以并不一定在学习初始就为学生制定专业领域。

其中一些文理学院音乐学院在音乐教育、音乐剧、古典音乐表演、爵士乐表演等方面教学成果非常突出，并培养了很多国际音乐人才。

同时，文理学院在学术教育上不亚于哈佛、耶鲁等综合类大学，因而成为很多美国上流社会及贵族子女的首选。

教学特点与优势

·经典、小班制、高质量的本科教育

·具有很强的音乐师资力量，提供极好的音乐课程

·广泛的教你学习各科目基础知识，做到对本科生的通识教育和博雅教育

·除了传授专业知识，培养学生专业能力之外，更注重学生素质、修养的塑造

推荐人群

适合标化成绩优秀，目前不知道未来选择什么学位和专业且想在本科阶段获得全面，通识音乐教育的学生。

无论是选择独立的音乐学院还是综合性大学（大U）或者文理学院（LAC），你都能从中获得丰富的知识，也都会是一段很好的留学经历。祝同学们都能拿到梦校offer！实现音乐梦想的路上得沐音乐留学和你在一起~

考美国艺术院校，知识点盘点：美国艺术留学的优势有哪些

随着近几年经济发展，越来越多的学生选择留学。现在很多同学都在关注美国艺术留学的优势有哪些这个问题，那么接下来就跟着小编一起来看看吧，相信您看完会有更深入的了解。

美国艺术留学优势

1. 学术氛围浓厚：艺术专业在美国的大学和艺术学院得到了广泛认可和重视，学生们可以接触到丰富多彩的学术活动和文化体验，有机会与行业内专业人士互动交流，拓宽眼界。

2. 专业设置齐全：美国的艺术院校和大学提供广泛的艺术类课程，涵盖视觉、表演、音乐、戏剧、摄影等多个专业方向，学生可以根据自己的兴趣和实际需求选择适合自己的课程。

3. 实践机会多样：美国的艺术学校注重实践教学，为学生提供了许多实践机会，如演出、展览、比赛等，让学生能够锻炼自己的专业技能和表现能力。

4. 文化多元化：美国是一个移民大国，艺术氛围和文化环境十分多元化，学生可以接触到不同地区和族裔的文化，不仅有助于增加自身知识储备考美国艺术院校，还有助于扩展视野和拓宽思路。

5. 市场前景广阔：艺术行业在美国是个充满竞争和机遇并存的行业。艺术专业毕业生有机会加入各种艺术团体或者为各种机构从事艺术创作或者进行专业性的艺术教育工作。

6. 语言障碍：对于非英语国家的学生来说，在美国学习艺术需要具备一定的英语水平考美国艺术院校，知识点盘点：美国艺术留学的优势有哪些，语言障碍可能会成为学术和生活中的一大挑战，需要学生事先做好充分准备。

7. 学费和生活费高昂：美国的艺术学校和大学一般收费较高，学生可能需要面临学费和生活费的双重压力。除了靠自己的努力和奖学金外，学生也可以探索其他可能的资助机会。

8. 入学门槛高：美国的艺术专业入学门槛很高，需要学生具备优秀的艺术素质和丰富的实践经验，艺术作品集也需要达到一定水平。因此，需要学生在申请前做好充分的准备和准备好一定的专业素材。

9. 文化差异：不同的文化差异可能会成为学生在美国适应的另一个挑战。学生需要面对不同的生活模式和习俗，需要广泛了解和尊重当地的文化和规范美国top30名校留学，尽快适应新的生活方式和学习环境。

美国艺术留学条件

一、学术成绩

需要提交自己得国内考试成绩单，这里包括学考和艺考，学考即在学校内每一个学年的大型考试的成绩的GPA，艺考则是大家参加全国统一的艺术考试的成绩单。

此外有不少的学校，还会要求申请者参加美国统一的SAT考试，参考这一考试的分数和排名情况，来对申请者的能力进行筛选，而且这个考试的分数还会影响大家奖学金的申请。

二、语言成绩

当然语言又有着比较严格的要求，之前有传言说艺术专业的语言要求要求普通专业低，这是不可信的，具体还是要参考要申请的学校的要求，有些学校有低一些，但是大部分学校是没有捷径的。

有专门的TOEFL考试可以参加，国内也有成熟的培训体系，大家可以报一个速 成班，以国内的语言基础，拿到合格的成绩单是比较容易的，TOEFL一般要有75分。

三、申请材料

上面提到了学术和语言的方面，要提交学校出示的GPA成绩单和学习证明;而语言则是考试成绩单，由专门的机构发放的证书，大家需要提交的是复印件。还需要准备好自己的简历和陈述，这两份材料的准备需要展示自己的优势，并且介绍清楚自己的基本情况，语言需要简练并且重点要突出。

留学美国艺术学校，美国留学丨美本申请：高考留学两手准备，为自己规划更多可能性

如今，越来越多的普高家长前来咨询，想着高考和留学两手准备，在这“内卷”盛行的时代，这无疑给孩子增加前往名校就读的机会。

对高考录取结果不满的学生：高考结束后，有的学生可能被非心仪的学校录取，或即便进入了满意的大学，却遭遇了专业调剂，未能进入自己期望的领域学习。对于这类学生来说，美国留学提供了一个重新选择学校与专业的平台，让他们有机会追求更加符合自己兴趣和职业规划的教育路径。

今天我们就来聊聊高考结束，

如何快速规划美国本科申请？

接受高考成绩的美国大学

下面几所美国院校是认可高考成绩的。

布朗大学

Brown

美国八大常春藤校之一，顶尖私立大学，U.S.News美国大学排名top13。

纽约大学

New York

美国顶尖私立大学留学美国艺术学校，美国留学丨美本申请：高考留学两手准备，为自己规划更多可能性，被誉为“新常春藤”，U.S.News美国大学排名top25。在商科、法律和艺术类等多个学科拥有顶尖学术资源。

贡萨加大学

连续第三年位居全美百强大学之列。王牌专业工程类，工程与应用科学学院获得了领先全美众多大学的专业学术排名。

杨百翰大学

Young

全美最大的教会大学，最佳学科有：计算机科学、初级教育、工程、商科、大众传播和制造科技等。

迈阿密大学

of Miami

迈阿密大学是世界著名高等学府美国top30名校留学，也是美国的公立常春藤之一，有良好的声誉和出众的实力。

特拉华大学

of

美国公立常春藤大学之一，在全美及国际学术界享有盛誉，强项是机械、化学专业。

其他可接受高考成绩的美国学校：

奥本大学

南佛罗里达大学

旧金山大学

俄勒冈大学

圣路易斯大学

伊利诺伊理工大学

为了追逐进入顶尖学府的梦想，留学无疑是高考之外的另一条关键路径。尽管留学的申请渠道多样留学美国艺术学校，但找到最适合个人的途径需全面考量高中阶段的学业成绩、会考或高考成绩、语言能力、学术经历以及目标院校或专业的偏好等因素。

申请季已经来临

计划留学的同学们都要赶紧准备起来了！

自己的学术背景能够申请什么学校？

如何选择适合自己的留学规划？

美国影视艺术学校，想学影视类专业，这些知识请知晓

在新冠肺炎疫情之中，众多行业深受影响，其中尤为引起大家关注的就是影视行业。疫情暴发后，电影院不得不暂停营业，许多正在拍摄中的影视作品也被迫停工。本就处于“寒冬期”的我国影视业再次遭受重创。

目前，由于国内新冠疫情防控良好，电影的上映逐步回归正轨美国影视艺术学校，想学影视类专业，这些知识请知晓，影视城内的多个剧组也已有序复工。影视行业正在从疫情的影响中慢慢恢复，继续下一步发展。而在留学专业选择中，影视类专业也不失为一个“热门选手”。很多学生在选择专业时，出于自身对于影视行业的热爱，选择了相关专业。但光有热情远远不够，扎实的专业知识、杰出的专业技能才是在影视行业工作的立身之本，也是学生在学习过程中的主要目标。

影视行业历史悠久

相关专业与课程分类详尽

影视行业发展至今，已有百年历史。追根溯源，早在19世纪30年代，电影就已经开始了它诞生前的技术发明期。1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现，当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称为现象暂留原理。1888年，由路易斯·李·普林斯（Louis Le ）执导，阿道夫·李·普林斯、莎拉·惠特利约瑟夫·惠特利、哈里特·哈特利，主演的黑白无声纪录短片《朗德海花园场景》( Scene)被IMDB（互联网电影资料库）认证为人类历史上第一部电影。

1905年，中国首部电影《定军山》的上映更是结束了中国没有国产电影的历史，标志着中国电影的诞生。1925年，苏格兰人约翰·洛吉·贝尔德（John Logie Baird）在伦敦的一次实验中“扫描”出木偶的图像，他被称作“电视之父”。1939年，美国推出了世界上第一台黑白电视机。1958年5月1日，中国第一座电视台北京电视台成立，同年6月15日，中国大陆第一部电视剧《一口菜饼子》在北京电视台演播室以直播形式播出。这标志着中国电视剧产业走上正轨。

影视作品的制作需要大量的专业人才，因此在高等教育体系中开设了专门的影视类专业用以培养影视工作者。而随着时代的发展，影视行业的分工越发细化，也让学校里的影视专业衍生出了多个门类。在国外的大学中，影视类专业的分类十分细致，每个大学的专业设置不尽相同，且各个专业都有其相对应的课程和参考书籍。

一般来说，较为常见的影视类专业有：电影学（film ）、编剧（ play）、电影制作（film ）、电影电视（film&）电影导演（film ）、电影摄影（）、表演（）、影视特效（ ）、电影史学（film ）等。

这些专业既有共通之处，也有各自的独特学习内容。比如，影视类专业的基础课程包括影视理论、电影史、电视史、影视语言、影视美学等，是所有影视类专业的必修课。通常这种基础类课程被国外的大学安排在本科的第一年进行学习，作为专业知识的“奠基石”。

学习了影视的基本理论、起源发展、审美特性、创作规律、作品分类及其社会作用与美学效应之后，学校会给学生安排相关专业技能培养的课程，以帮助学生塑造完善的专业知识体系，为未来的工作提前打好基础。例如，编剧专业会安排剧本阅读、剧本写作等课程，影视特效专业注重各类相关电脑软件的学习和视觉艺术的审美教育等，影视制作专业则要求学生全面发展，对影视行业内的各个工种都要有一定的了解。

影视类专科学校或综合性大学

选择时需根据个人诉求进行判断

开设影视类专业的各国大学不在少数，且在专业分类、课程安排、学制时间、评分标准上都有着很大的差异。对于想要申请国外影视专业的学生来说，申请之前需进入学校官网，了解自己想要申请专业的各方面信息，方可在入学之后尽快适应学习强度，并找到适合自己的学习方法。

通常情况下，开设影视类专业的大学包括影视类专科学校或是综合性大学。这里所说的“专科”指的并不是国内的大专学校或是高职专科，而是专注于影视这一个门类的学校，即学校里只有与影视有关的专业。好的影视类专科学校一般专业性强 ，在影视行业的影响力大，行业资源丰富，因此，对于学生的要求也就偏高，申请者需要有相关的学术背景、行业内达到一定级别的专家推荐信或是优秀的作品集才有较大的申请成功率。较为出名的影视类专科学校有温哥华电影学院、伦敦电影学院等。

而综合性大学中的影视学院或影视专业则是大部分学生在申请时优先考虑的方向，对于申请者的要求一般根据专业及学历等级的不同有所差异。比如，申请影视类专业的本科时，由于大部分人就读的高中都是普通高中，课程设置上除了一些选修课外美国藤校留学，一般没有影视类课程，因此学校审核本科申请时，较为注重学生提交的作品集。而在申请硕士时美国影视艺术学校，很多学校要求学生拥有与所申请专业相关的学术背景，即本科时就读的为类似的专业，课程设置相近，并且学生在本科学习期间的平均分和实践经历也是学校考量的重点之一。较为出名的综合性大学的影视学院有南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院、纽约大学帝势艺术学院等。

实践是最好的老师

专业的学习离不开实际的操作

对于影视类专业的学生来说，作为进行深度学习的基础，理论知识固然重要，但专业相关的实践同样也不容忽视。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，这句诗不仅适用于生活，也适用于学生在专业上的学习。影视类作为艺术学科门类中的一大类，它具有着很多特有的属性，比如文化特性、美学特性、技术特性以及一定程度上的商业性。此外，影视行业内部的工作环境、工作性质、工作氛围较之其他传统工作也有很大的区别。为了能在毕业以后尽快适应工作，学生们可以在学习期间参加一些校内的团队活动或是校外实习等，培养自身的实操能力。

国外大学对于学生的实践能力十分重视，相应也会在课程中或是校园活动中提供给学生参与实践的机会，以提高学生的动手能力，避免“纸上谈兵”。比如，南加州大学电影艺术学院中有多个影棚，学生可以租借到专业的电影摄影机、镜头、滑轨、魔术腿、三脚架、稳定器、摇臂等电影电视拍摄设备，并在学校内部的影棚进行拍摄，自行布置灯光、场景等。此外，学校还拥有一些实景棚，包括一些特殊拍摄场景如飞机场景、科幻场景等；也包括美国比较流行的电视剧类别：实景情景剧影棚，包含实景和观众坐席。当有外部好莱坞剧组使用学校的这些场地时，学生也有机会在学校的推荐下参与制作。

校外实习也是学生提升专业水平的良机，要想寻找与专业相关的校外实习，学生可以通过招聘网站了解相关信息，并投递简历，但需要判断招聘信息是否属实，若自己无法确定，可以寻求授课老师的帮助。国外学校的就业服务部也会给学生发一些专业相关的校外实习机会的邮件或是组织招聘会，学生可自行选择感兴趣的实习或是兼职机会进行咨 询。（戴晨）