同学们您是否也想知道想去美国学电影？这些“导演梦”须知你都get了吗？，这个问题的分析和解答呢？相信你通过以下的文章内容就会有更深入的了解，话不多说，接下来就跟着中国教育在线小编一起看看吧。

随着中国电影市场的不断扩大，大众的欣赏水平也在不断提高。从数据来看，2014年开始，中国电影总票房收入296.39亿元，同比增长36.1%;这一年开始，中国超越日本,成为仅次于美国的全球第二大电影市场。直至2017年，中国电影的票房总数已达559亿元，同比增长13%

可以看出，中国电影市场从过去到现在，呈现出高速发展的状态，也慢慢的变得成熟化。伴随着大市场行情的诱惑力看涨，越来越多的同学开始选择学习电影专业，无论是国内艺考还是出国留学，都变成了很多人钟意的选择。

但是关于电影专业，你真的了解清楚了吗?本期文章将带你走近电影类的热门专业，为什么每个电影人都有个好莱坞梦?美国的电影专业到底都在学些什么?如果你也拥有一个电影梦想，那就要快点把这篇文章收藏起来啦~。

Part 1 | 电影专业都在学什么?

电影学

美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film )的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电音制作的学校会开设，灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。

编剧 / 创意写作

剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却又很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。

电影制作

电影学校提供更多的机会做整套的电影制作的方案和解决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。

电影摄影

比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院()，但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影教师。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。

电影史学

虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个美国电影专业的最早期和比较传统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学(Film )之下。

电影表演

美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。因为美国有着全世界最多的大学，并且大部分大学都提供戏剧专业，而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。

数字视频

随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和短片。

Part 2 | 部分课程主修方向

电影类专业的课程主修方向都不太一样，各个专业会根据自己研究方向的不同有不一样的课程安排，但也有一些课程是具有共通性的，以下会根据四个方面主要介绍一下电影方向专业的主修课程：

电影学主修课程：

电影学概论 / 电影史 / 电影创作 /影视表演 /电影摄影 /剧本创作 / 图片摄影 / 纪录片创作等。

影视制作主修课程：

美国电影史 / 电影制作 / 影视制作基础课(必修课、选修课) / 电视制作 / 剧作 / 动画 /历史批评 / 剧作 / 技术制作 / 制作基础 等。

编剧专业主修课程：

写作 ：情节结构的把握—能用最简炼的语言介绍银幕故事;

人物和人物关系的分析;

视听语言的初步读解：对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等;

对声音的读解：主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等;

蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析等;

综合技能人才、设备的运用协调;

电影史：电影文学，纪录片文学，戏剧文学等。

表演专业主修课程：

表演创作基础 / 角色创作基础 / 戏剧表演创作 / 电影表演创作 / 电影表演美学 / 电影表演理论 / 电影表演技法 / 电影表演作品分析 等。

Part 3 | 电影专业作品集要求

以南加州大学为例

语言成绩：雅思 7.0;托福 100

其它成绩：本科分以上或ACT32分以上(申研究生不需要此成绩)

绩点要求：GPA3.0以上

个人简历：不超过1000字的个人陈述，校方期望能看到你的个人经历、背景、特长等信息，并以此衍生出你对电影艺术创作的观点，谈论你最喜欢的电影，还需要包括你在作品集创作的过程中的经历和感受。

推荐信：需要1-2封推荐信，希望可以找到真正参与到的项目负责人填写，或是行业内精英，对申请本身会有所助益。

作品集：写作的小样(不能超过两页纸); 视觉材料小样(本科生不超过5分钟，研究生不超过30分钟)

Part 4 | 电影专业申请建议

1.时间规划非常重要!

不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集(短片作品)是决定性因素。其中每个学校都有不同的剧本创作与电影提案创作要求也同等重要，构思这些最少需要提前几个月的时间针对学校风格文案要求进行创作。这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。

2.专业指导必不可少!

如果是从未接触过电影的同学，一定要在专业人士指导下完成作品集，不然盲目的准备就会浪费大量的时间，但无法达到应该达到的目的。有条件的话美国 学艺术，如果能够与国外老师沟通，彼此交流一下不一样的文化背景，想法也会有新不同。

3.语言成绩不可放松!

申请本科电影的学生，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩;申请研究生的电影专业学生，院校对语言要求可以放宽松一点，但是要是申请好学校的话至少要90分。

4.创意十足才是重点!

短片的拍摄要求是能够凸显自己的创意，想法与讲故事的能力。如果有能力的话再去提高画面质量什么的。切记在学生申请阶段，招生官更在意的是你通过短片所展现出来的创造力和把控力，而不是你的画面有多么精致华美，所以还是需要在创意上多下功夫。

5.做足功课拒绝抄袭!

如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着准备制作。杜绝抄袭!

Part 5 | 美国电影专业院校推荐

美国开设这个专业的学校相对别的国家还算比较多。很多学生会首选加州、纽约和佛罗里达三个地方，影视业比较发达。以下是美国电影专业排名比较靠前的院校。

美国电影学院

美国电影学院是一所专业的电影学术机构。事实上这个专业的教育项目建立于1969年QS200名校留学，已经培养了大量的专业电影人士。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。

学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟着名的电影公司。美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。

学校着名的校友包括大卫·林奇，达伦·阿罗诺夫斯基等一批杰出的专业电影制作人。

纽约大学提斯克艺术学院

纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀电影人才。

从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数：马丁·斯科塞斯、乔尔·科恩、伍迪·艾伦、亚当·桑德勒、安吉丽娜·朱莉、克里斯·埃文斯、汤姆·福特、克里斯汀·贝尔等等。

南加州大学

南加州大学的名誉由世界电影专业人士共同认可。抛开所有次要条件，南加州大学是目前为止美国历史最悠久，最顶尖电影学院。事实证明，如此古老而庞大的电影教育体系培养了无数美国电影界知名校友美国 学艺术，想去美国学电影？这些“导演梦”须知你都get了吗？，明星和团体分布在美国本土电影行业的方方面面。这为广大电影专业学生提供了优异的人脉关系网和工作实习的机会。南加州大学的技术教育十分扎实，能够帮助学生走向专业的电影岗位，同时学校的纪录片研究也十分出众。

学院长期由多位杰出校友大力支持，其中包含知名导演乔治·卢卡斯、朗·霍华德、罗伯特·泽米吉斯。这些校友在功成名就后以资金赞助学校的发展，是校方丰沛的财源之一。

加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院是美国电影艺术专业人才的摇篮。这间大学是一间广泛的文化中心，涵盖了剧场、舞蹈、音乐和两间主题博物馆。与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院，这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。

加州大学洛杉矶分校培养出的众多影视界名人包括，拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉和著名影星詹姆斯·迪恩。

耶鲁大学戏剧学院

耶鲁大学戏剧学院的前身是耶鲁戏剧协会，创立于1900年，是美国第二个大学戏剧团体。1955年，戏剧系被常春藤联盟提为独立专业学院。学生必须持有大学学位证，并以突出成绩完成大学三年的所有课程才可申请硕士学位。学院还设立艺术博士学位。耶鲁戏剧联盟每年扶持学生制作超过20个自导自演的作品，主要由每个住宿学院的基金提供支持，为每一出戏剧提供达1000美元的经费。好莱坞的“神话”梅丽尔·斯特里普就是耶鲁大学戏剧学院毕业的高材生。

哥伦比亚大学

为常春藤盟校中仅有的一流电影学院(位于纽约曼哈顿中心)，其电影的项目大体分为两个方向一个是编剧，另一个是导演，写作。学院非常注重电影叙事与独立思考能力的培养，风格比较偏文艺与独立电影。

校友：Simon 《大侦探福尔摩斯》、《史密斯夫妇》(编剧)、 Lee《冰雪奇缘》(联合导演、编剧)、 《拆弹部队》(导演)等。

加州艺术学院

加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以着重想像力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。

学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。

查普曼大学

关于“想去美国学电影？这些“导演梦”须知你都get了吗？”以及相关内容，这篇文章中国教育在线小编先介绍到这里了，如果你还想关注更多，那么可以继续接着关注其他文章了解。

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美国影视艺术学校，推荐：14部不容错过的美国校园青春电影

在各个国家国家拍摄的校园电影中，美国的校园电影总是能把握青少年的观看标准，就算情节在老套也能吊足青少年的胃口。让我们从这些电影中来细细品味美国的校园文化。下文是14部不容错过的美国校园青春电影，大家有时间可以看一下哦~

一、《牛仔裤的夏天》

影片《牛仔裤的夏天》改编自安·布拉谢尔斯于2001年出版的同名小说。影片由肯·卡皮斯执导，阿丽克西斯·布莱德尔、亚美莉卡·费雷拉、布蕾克·莱弗利和爱波·塔布琳等联袂出演。影片于2005年6月1日在美国首映。

影片讲述四个妙龄少女和一条会飞的牛仔裤之间的故事。在一个旧货店，他们发现一条适合四个人体形的牛仔裤，虽然四个女孩会在不同的地方度过这个夏天，但是他们决定用这条牛仔裤来维系之间的感情。

二、《贱女孩》

《贱女孩》是一部在2004年上映的校园青春电影，由蒂娜·菲编剧、马克·沃特斯执导，林赛·罗韩、瑞秋·麦克亚当斯、阿曼达·塞弗里德和莱西·沙伯特、乔纳森·本内特等主演。

本片改编自萝瑟琳·魏斯曼撰写的非虚构小说《女王蜂与跟屁虫》，讲述了女主人公凯蒂在15岁的这一年，随父母搬到伊利诺斯州，开始了她人生第一次校园生活的故事。

三、《美国派》

影片是青春喜剧片，讲述的是四个处于青春期的高中生决定在毕业前摆脱处男现状的热闹故事。

吉姆就像其他健康、热血沸腾的处男一样，他心痒难当，竟被父母撞见他在家里看A片。热衷禁欲的父亲负责他的性教育。他在学校也不见得好到哪儿去。想要赢得女友的芳心比想象中要困难得多，拿苹果派做实验、大跳脱衣舞被人在网络上偷看。其他几个好友也各有各的招，以一系列的搞笑行为，展开了他们的处男终结行动…

四个高中生吉姆(Jim)、凯文(Kevin)、芬奇(Finch)和欧滋(Oz)约好在毕业舞会当晚要告别他们的处男生涯。虽然他们用尽各种办法，而舞会里也有一大堆“甜姐儿”待其诱惑，可是，令人意想不到的是：“上垒得分”却比他们想象中困难多了。

而苹果派则赋予了“实验性爱”一个全新的意义……

剧情紧跟着四个已经一只脚踏出校门的准高中毕业生发展。这四个人非常不满自己仍是处男的事实，他们决定在三个星期之内(也就是高中毕业以前)一定要告别自己的童贞，而且一定要各凭本事达到目标，不能花钱召妓解决。虽然他们用尽各种办法，可是还是困难重重……

四、《歌舞青春》

特洛伊(扎克·埃夫隆 Zac Efron饰)和盖布利拉(瓦妮莎·哈金斯 饰)本是分属两个世界的年轻人。特洛伊从小就作为篮球种子来培养，而盖布利拉则是个高智商的学习优秀学生。新年晚会两人被推上舞台，合唱了一首美妙的歌，彼此的内心都燃起了火花。

碰巧的是美国藤校留学，两人竟成为了高中同班同学。艺术老师打算挑选合适的人选参演一部音乐剧，特洛伊和盖布利拉凭着优美默契的歌声打动了老师。要获得最终的演出资格，他们还得在第二轮面试中打败对手美国影视艺术学校，推荐：14部不容错过的美国校园青春电影，然而，事情却起了波折。

这边篮球队正为了一场重要的比赛而加紧训练，队员纷纷要求特洛伊专心练球;那边学术比赛即将开始美国影视艺术学校，众人反对队员盖布利拉为音乐剧的事情分心。更糟糕的是，他们的竞争对手从中作梗，把篮球赛、学术比赛和音乐剧面试排在了同一天。鱼与熊掌该怎样取舍，两个年轻人当机立断，妙计横生。

五、《朱诺》

《朱诺》是由贾森·雷特曼执导，迪亚波罗·科蒂编剧，艾伦·佩姬、迈克尔·塞拉、奥莉薇·瑟尔比、艾莉森·珍妮、J·K·西蒙斯、詹妮弗·加纳、杰森·贝特曼主演的一部加拿大、美国合拍喜剧电影。

影片讲述一个10多岁的聪明女孩意外未婚生子，最后把孩子送给另外一对夫妇的故事。该片于2007年9月8日在多伦多国际电影节上首映，12月5日在美国正式上映。

六、《邻家女孩》

《邻家女孩》是美国的一部爱情喜剧电影。影片一半是性诱惑一半是友情，女主角无处不在的性感宛如一位天作尤物，挑逗的表情散发出根本无法抗拒的魅力，毫无疑问，这位美女是《邻家女孩》给观众最深的印象。

高中生马修(埃米尔·赫斯基 饰)是个憨厚老实的大男孩，他迷恋着政治，一直梦想能够像林肯那样成为美国众人仰慕的政坛风云人物。直到有一天，马修发现隔壁搬来了一个美丽性感的女孩，成为了他的新邻居。这个女孩满头诱人金发，性感火爆的身材几乎令所有男人都会喷血，马修立刻毫无救药地暗恋上了她……

七、《回到17岁》

影片《重返17岁》是2009年出品的一部青春喜剧电影，由波尔·斯蒂尔斯执导，扎克·埃夫隆、马修·派瑞和莱斯利·曼恩等联袂出演。影片于2009年4月17日在美国首映。

电影讲述一名中年男子迈克返回自己十七岁高中时候的样子，重新审视自己的生活，期间也重新认识了妻子和孩子，了解了他们心中的想法。

八、《暮光之城》

《暮光之城》是美国作家斯蒂芬妮·梅尔( Meyer)写的一本恐怖但是却浪漫的小说。小说《暮光之城》，描写的是高中学生贝拉与青春帅气的吸血鬼爱德华的浪漫爱情故事。

在世界许多国家，它也是名列榜首的畅销书。被称谓后“哈利波特时代”的魔幻巨著，成为《魔戒三部曲》《哈利波特系列》《纳尼亚传奇》之后的国际魔幻系列代表。

“暮光之城”系列以伊莎贝拉·斯旺和爱德华·卡伦一对苦命鸳鸯的情感纠葛为主线，融合了吸血鬼传说、狼人故事、校园生活、恐怖悬念、喜剧冒险等各种吸引眼球的元素，而凄美动人的爱情则是全书“最强烈的情绪”。

九、《足球尤物》

影片《足球尤物》是2006年梦工厂出品的一部青春爱情电影，由安迪·菲克曼执导，查宁·塔图姆、阿曼达·贝尼斯、劳拉·莱姆希和罗伯特·霍夫曼等联袂出演。影片于2006年3月17日在美国上映。

电影讲述高中生薇欧拉有个特殊身份──女子足球校队主力健将。为了继续踢足球，她趁着双胞胎哥哥塞巴斯蒂安出国，女扮男装冒充塞巴斯蒂安，前往他的新寄宿学校，加入足球校队。在男生宿舍居住的薇欧拉，渐渐地爱上室友杜克，但杜克暗恋着头号校花奥莉维亚，而奥莉维亚却意外喜欢上了薇欧拉，求爱事件越闹越复杂。

十、《平民天后》

迪士尼公司的《平民天后》讲述了极具喜剧天赋、可爱的莉琪·麦奎尔( ，希拉里·达夫饰， Duff)和她的死党戴维·泽弗·高登(David ‘Gordo’ ，亚当·拉姆伯格饰，)、凯特·桑德斯(Kate ，阿什莉·布里尔奥尔特饰， )和伊桑·克拉夫特(Ethan Craft，克莱顿·斯奈德饰， )一起背上行囊去意大利旅游，路上他们计划要好好放纵一把。

在罗马旅游的同时，莉琪遇到了大明星保罗(耶尼·盖尔曼饰，Yani )。保罗立马用尽办法让莉琪代替与其情侣组合的伊莎贝拉。因为，此时的伊莎贝拉已经被看似英俊帅气，却背地里想尽办法让伊莎贝拉离开组合的保罗气走。(其实保罗是音痴却想陷害伊莎贝拉不能唱歌)而保罗也对莉琪展开了一系列讨好的方法，使她能全心全意帮自己完成陷害伊莎贝拉的目的。阴差阳错，就在高登为了莉琪而被迫离开罗马时，却在机场遇见了真正的刚度假回来的伊莎贝拉。三人同心，终于在演唱会上揭穿了保罗的黑暗面具。

十一、《灰姑娘的玻璃手机》

《灰姑娘的玻璃手机》(英语：A Story)，又译作无线两心知、灰姑娘的故事、现代版灰姑娘，是华纳兄弟影业公司于2004年推出的浪漫喜剧电影。该片汇集了希拉里·达芙、查德·迈克尔·墨瑞、詹妮佛·库里奇等明星主演，由马克·罗斯曼执导。

故事以著名童话故事灰姑娘为蓝本，制作了一个新的现代版灰姑娘，故事发生在21世纪中，希拉里·达芙饰演的萨姆·蒙哥马利在父亲去世后，跟随自恋无比的继母与两个双胞胎姐姐一起生活，詹尼佛·库里奇饰演继母费欧娜。继母与姐姐们对待萨姆如同菲佣一般，家庭对于萨姆已经失去了温暖，她只好通过互联网寻求交流。在网络中他遇到了她的“白马王子”。他们相约在万圣节的化妆舞会上见面。在舞会中，萨姆发现白马王子竟是学校内大受欢迎的橄榄球队的奥斯汀·埃姆斯，自卑的萨姆选择在午夜十二点中离去，不敢面对奥斯汀。不料却遗落了手机，奥斯汀捡到了手机，最终找到了萨姆。

在这部影片中，手机取代了水晶鞋的位置，王子变成了穿着牛仔裤的校园明星，但依然被批情节老套，没有创新。该片首映后，负面评论不断，女主演希拉里·达芙还曾被评为2005年金酸梅最差女主角，但是该片却在商业价值上取得了巨大的成功，首映周末票房达到了13,623,350美元。

十二、《辣妈辣妹》

《辣妈辣妹》是一部2003年的同名翻拍喜剧电影，由琳赛·洛翰和杰米·李·柯蒂斯主演一对水火不容的母女。该片剧情根据玛丽·罗杰斯的小说改编，玛丽·罗杰斯同时也是1976年版的编剧。本片为迪斯尼经典老片的翻拍，原版影片由青年时期的朱迪·福斯特主演。

杰米·李·柯蒂斯凭借她的出色表演获得了金球奖最佳女主角-音乐或喜剧电影的提名，林赛·罗韩也因此获得了2004年MTV电影大奖的突破创意女演员、土星奖和又一次青年艺术家奖的获奖提名，评论家也对林赛·罗韩和柯蒂斯的出色表演赞不绝口。

截至2012年，《辣妈辣妹》仍然是琳赛·洛翰影视商业上最成功的电影，全球收入约1.6亿美元、美国票房排行榜亚军以及拥有烂番茄网站上88%的支持率。

十三、《公主日记》

《公主日记》是迪士尼公司所创的一部电影，影片由加里马歇尔执导，安妮海瑟薇等主演，讲述旧金山一个普普通通的女孩儿，甚至在学校被视为透明，但被证实是一个临近小国的公主，而后公主由皇后奶奶调教为举止优雅的真正公主，并最终选择担当起治理国家的责任的故事。

十四、《发胶》

由Adam 导演的美国影视作品，讲述翠西是个爱跳舞的可爱小胖妹，她与死党最大的嗜好便是准时回家收看名叫“The Corny Show”的舞蹈节目，并幻想有一天能够上节目一展舞技。

美国普瑞特艺术大学，“在认识橄榄树艺术老师前，我从没想过居然可以这样……”

最近，橄榄树国际高中部全球统考正在如火如荼地进行。在艺术与设计的作品中，我们看到了很多孩子不可思议的创造力，也看到了教育不可思议的影响力……

和艺术学院杨老师交谈中，她的一句话让人久久不能忘记。她说：“在艺术生涯中，学习绘画的技艺其实是最简单的一个环节，而如何让艺术赋能生活，让艺术给予我们力量，这才是我们更想强调的。”

|全球统考作品火热出炉~

01 不悱不发

11年级的Happy Liu同学聊到电子音乐时，如数家珍。“猫厂、传送天堂、、狮厂、NCS、佛厂、巴龙、水果厂、大菠萝、马厂”这些只有电音届才懂的名称，赋予了Happy浓厚的兴趣。

刚开始选择艺术与设计课程，Happy就想要尝试一件看起来非常非常酷的事情。比如将平时我们看不见的东西，用绘画的形式表现出来。

“

, trap, bass, D&B, , house和这些风格我都超喜欢，就想着那不如将听觉和视觉结合，比如一些图形跟着音乐跳动、或者区分高低音等。可我总觉得这太表象了，没有将电音的内核诠释出来，也没有将艺术的力量表现出来。

——Happy说

”

在论语中，有一句话叫作：“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。” 意思是要等到学生真正进行独立思考，却到了“瓶颈”百思不得其解时，老师才给予“脚手架”，帮助每个学生够到“最近发展区”。

酷爱中国传统艺术的老师，就是这样的启发式教学。课堂上，她鼓励每个孩子思考自己真正热爱的。她坦言，一开始的确很难——橄榄树的每个孩子都有非常多天马行空的想法，他们很有表达欲，但要如何启发他们，在这么多想法中找到自己真正想要表达的呢？

除了在课堂上，带领大家了解了许多艺术家背后不同的故事和思想外，的教室就是一座“缪斯神庙”，这里的每一隅都能给予灵感。

经过这些灵感的“洗礼”后，同学们呈现出了许多“启发式教育”下的惊喜。甚至，老师从自己的公寓拆下来的吊灯，也被同学们用来感受光影变幻的艺术。

02 因材施教

在早期构思的时候，通过老师的启发，Happy同学了解到“至上主义”（二十世纪初俄罗斯抽象绘画的主要流派）。

“或许我可以丰富色块，融入故事，再加上一点波普元素，以此贯穿我的全部作品。”

| 卡西米尔等至上主义元素被Happy融入进自己的作品中。

在和老师提出了这一想法后，她极力鼓励Happy。但是等电子音乐，仍然让她一头雾水。

让Happy非常感动的是，老师居然愿意深入了解。或许，一千位同学就会有一千个想法，但老师都非常乐意认真倾听和思考，并且给予不同的建议。Happy说：“这样的言传身教美国普瑞特艺术大学，更让我明白了，只要有强烈的动机和内驱力，我们都可以做好每一件事情。”

最后，每一个孩子的艺术作品都有自己的灵魂。很难想象，这与他们来到橄榄树，第一次接触艺术与设计时截然不同。艺术就是这样拥有惊奇的力量，而此时，他们的生活已经被改变了。

| Happy平时的作业

Happy同学在作品中表现（一种利用电子技术演奏的音乐概念），他的灵感就来源于机械所发出的重复声音，整体感觉会比较冰冷而机械（现代会更加符合潮流），于是打造这种冰冷科技机械的感觉就是其中一幅作品的关键词。通过与老师的多次交流，他也开始关注音乐的力量，最后如何“撕下电子音乐的刻板标签，让更多人真正接触和了解不同音乐类型”，成了他的绘画作品理念。其中，现代与古典、Lo-Fi与，都可以被他信手捏来。

而这也让橄榄树初中老师们感到惊喜：“刘同学2017年就来到了橄榄树学校，初中三年培养了他的独立思维和批判性思维能力，也帮助了他掌握了学习方法。这些隐形的价值，都在国际高中部的教育下激发出来，并且在更高更难的领域美国普瑞特艺术大学，“在认识橄榄树艺术老师前，我从没想过居然可以这样……”，更上一层楼。”

|Happy同学参加橄榄树被授权的爱丁堡公爵奖，参与青海湖180km骑行。

03 艺术的温度

在橄榄树，艺术可以对生态环境、人类生活、身边人的心情带来积极的影响和改变。最近，艺术学院的同学们将自己的绘画技巧用于关注身边人。

# 身边的同学

当疫情遇上全球统考，国际高中部已经有不少学生很久没有回家了。高中部艺术学院的同学们决定分享他们的微笑——失物招领的灵感来源制作可自取的笑脸书签。

无论是橄榄树小学PYP、初中MYP还是国际高中部，在每一个项目采取行动前，他们都已然养成了了解目标人群、调研分析案例等习惯。

# 身边的“无名女侠”和特殊人群

他们曾经还为那些在橄榄树校园里帮助过他们，却叫不出名字的人画肖像。也为特殊儿童画绘本——“森林里的‘唐氏’儿童。

04 如此高的得A率

在橄榄树，艺术家也是“实干家”。

他们在全球统考中的成绩也相当出彩：

艺术与设计：得A率高达71.43%

数学：得A率高达100%

在申请大学时美国藤校留学，橄榄树艺术方向学生通过优异的成绩、精湛的技艺，还有和而不同的设计理念，斩获了艺术类院校大满贯：

伦敦艺术大学 中央圣马丁

伦敦艺术大学 伦敦传媒学院

伦敦艺术大学 切尔西艺术与设计学院

英国爱丁堡大学

美国帕森斯艺术设计学院

美国普瑞特艺术学院

美国马里兰艺术学院

美国萨凡纳艺术与设计学院

美国芝加哥艺术学院

美国纽约视觉艺术学院

美国加州艺术学院

美国旧金山艺术大学

……

| 艺术学院的学生和老师

05 ACCP：神仙课程

橄榄树学校成为ACCP双学分体系中国认证教学中心。ACCP美国大学正式学分课程即 。

这就意味着，橄榄树学校艺术学院直接提供美国TOP10艺术大学正式的学分课程，可直接作为大学大一正式成绩单，免标化可直升大一下学期。ACCP课程让学生可以与众多高质量的美国教授接触与交流，所修的均为美国大学的必修课，学好专业知识不仅为未来大学的学习，同时也为更好的面对托福和SAT的专业化知识考试奠定基础。

我们艺术学院的学生，在橄榄树校内，就可以获得美国大学正式学分，并获得美国顶尖艺术院校的录取。

比如全美最大的艺术学院，动态媒体设计全球排名第一、室内设计全美排名第一的萨凡纳艺术与设计学院，ACCP学生最早在高一时就可以获得大学有条件录取！有托福成绩的学生，携带ACCP学分，强烈受到罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、纽约视觉艺术学院、普瑞特艺术学院、芝加哥艺术学院等大学青睐。

在橄榄树，我们始终相信

强大的背景资源，

超前的艺术理念，

启发的教育方式，

专业的升学规划，

共同促进孩子在未来多元持久地发展。