引言

6岁办画展，8岁在北京“798”办个展，10岁签约国外画廊，11岁创作动画片……幼年就展示出出色绘画才能的“艺术天才”——田地，如今成为了美国芝加哥艺术学院的一名艺术留学生，正在开启动画和装置艺术的创作之门。

田地

美国芝加哥艺术学院艺术与科技专业大四学生。2009年日本美术馆第58回美術展为田地作品个展，称田地为“恐るべき神童”。2011年，参加《爱德善基金》在上海组织的“为了在中国的儿童”—田地作品专场慈善拍卖。2019年，要有书——王林暨友人图·书·文献展。

田地(右)在拍摄自己的装置作品

不教而教

艺术家父亲带出的“绘画神童”

“有一点我特别感谢我的父亲，他并没有直接把我送到绘画班，而是通过艺术启蒙，让我凭孩子的天性自己摸索。”田地性格沉稳、谦逊，话不多，寥寥几句就勾勒出一位“放任”的父亲形象。

父亲田太权是重庆知名的当代艺术家，曾是川美客座教师。田地从小到大，田太权极少干涉儿子的创作自由，呵护了田地天马行空的想象力和原始创作欲望。

从5岁开始，田地就开始了自由创作，画的内容大多是自己喜欢的事物或者通过想象来记录生活，很纯粹。在念小学和中学时，田地就展示出了过人的绘画天赋，常常创作出令人惊叹的作品。

6岁开始，田地的作品开始频繁在重庆、北京、上海、日本等地的画展上展出;8岁时，他就在798艺术区举行了《蚊子也会做梦》的个展;10岁时作品被《ART+上海》西班牙画廊代理QS200名校留学，作品被美国、欧洲等藏家收藏;11岁用艺术作品参加国际慈善拍卖;13岁出版个人作品集……参加国外艺术交流、慈善拍卖、艺术支教，田地不仅是同学中赫赫有名的小画家，也是活跃在艺术圈的小小艺术家。

大胆寻求突破

转向艺术与科技专业

高二时，为了拓展自己的艺术边界，田地做出了留学的决定。同时，他还减少了自由创作的频次，开始在国内美术培训机构学习色彩、素描、速写等绘画基础技法。

世界顶尖的艺术院校录取率通常非常低，需要申请者提供作品集芝加哥艺术学院属于美国的排名，向理想院校展示自己作为艺术家的潜质。田地在咨询了很多作品集机构后，认为自己更能展现自身的创造力、技法和对艺术的追求，因此他自己完成了作品集，并找了一家留学中介辅助文书。最终收到了加州大学洛杉矶分校、马里兰艺术学院、芝加哥艺术学院、巴德学院的录取通知书。他最终选择美国芝加哥艺术学院芝加哥艺术学院属于美国的排名，家有留学生｜留学美国芝加哥艺术学院 田地:从“绘画神童”到“新锐艺术家”，主要是因为之前参加过该学校的暑假项目，对学校的环境以及教学方式比较熟悉。

启程前，田地也憧憬自己在美国的学习会有什么变化，和来自世界各地的其他同学又会发生怎样的交集。一段时间过后，田地发现美国学校更看重学生的创新、大胆挑战，鼓励学生尝试新的东西。于是在大一上学期的自选专业课上，他在修了半年油画后，果断转向了艺术与科技专业。

-二世2021年3月多媒体材料(局部)

不断探索新的创作媒介

将中国文化融入自己的作品

“现在我的作品大多数为带有交互功能的装置，与电子零件和具有功能性的材料打交道。”步入大学之后，田地的关注点转移到了来自整个世界以及社会的现象和问题，如人工智能的潜在威胁、人类与信仰的关系。在动画、雕塑、装置、3D建模方面都进行了许多尝试，媒介也从纸笔转移到了焊接、木工、编程等多种材料。

“只有与生俱来的文化，才是你区别于其他人的东西。”从中国志怪古籍《山海经》找寻绘画灵感，将“清明上河图”的一个局部做成动画，用中国民俗元素做装置作品……中国文化元素成为田地创作的重要主题。

最近，田地刚刚完成了一个交互性装置作品，材料用到了硅胶、往复机、电脑、显示器等，反映了他对人工智能的一些思考。具体讨论的是马斯克推崇的脑机接口技术，以及大众对脑机接口技术过于期待;同时也在抨击马斯克不切实际的野心，以此来证明面临人工智能的飞速发展，人类却没有一个有力的工具与其未来的不可控性所抗衡，人工智能将是人类面临的巨大威胁。

谈及未来最理想的工作状态，田地表示，“未来我想做一名职业艺术家，同时拥有自己的团队，在自己进行艺术创作、参加各种展览的同时，也会和更多艺术家进行合作。”

《劫》2018年炭铅笔，宣纸

美国著名的艺术学院，”未来的回归”中国当代艺术展将赴美国布罗德美术馆

“未来的回归：来自中国的当代艺术展”赴美前座谈会海报

展览时间：2014年10月30日至2015年3月8日

地点：美国密歇根州立大学布罗德美术馆（Eli and Broad Art at State ）

策展人：王春辰

参展艺术家（按姓氏拼音排序）：

陈卫群、耿艺、何云昌、姜吉安、金阳平、姬子、刘力宁、孟柏伸、缪晓春、裴丽、渠岩、隋建国、苏新平、王川、王璜生、徐冰、夏小万、周钦珊、张彦峰+周罡

纪录片部分：董钧、李军虎、林鑫、田波、王杨

展览介绍：

2014年10月30日将在美国密执根州立大学布罗德美术馆开幕“未来的回归：来自中国的当代艺术”展。这是一个筹备了两年多的中国当代艺术展，以“未来的回归”主题，展示任何的中国社会与文化的可能性，提示出“回归”是一种目标，是一种文化复兴与丰富的可能。因为在现今飞速发展的情况下，我们无法精准预测未来的中国，但是我们可以感受到、看到了当代中国正在改变，环境与社会巨变无处不在，其文化心理如何呈现、现实场景如何被解读、创造性思维如何成长等都是本展览所探讨的主题。

今天的艺术就是试图去讨论、去发现、去解码这种历史境遇下的中国的秘密和难题。本次展览将从不同的象征角度展现这种转变在不同艺术媒介上——从绘画（油画、水墨）、摄影（更多概念）到装置和数字媒体——的回应。这些参展艺术家只是中国艺术力量中的一小部分，但他们每个人都代表了一个新的特征。观看中国的当代艺术，不是一件轻松的事情，也不是一次观看可以了解的事情，也不是对应着西方的当代艺术线索。它就是它自身的发生与言说的一次艺术故事，既来自于中国激变的历史走到今天，也面向未来，内聚内燃，产生更多的可能性。

本次展览分三个单元：“文化与再测绘”（ and Re-）、“现实与可能”（ and ）及“未来与想象”（The and ）。“文化与再测绘”单元揭示出当今中国自身固有的传统文化遭遇到前所未有的挑战和改变，但似乎在相当的精神层面以及文化基因方面，又体现出中国的那种文化意味、因素、记忆、伤感。“现实与可能”单元表达的是，今天的中国之所以是一个事件，并非仅仅是其人口世界最多，也并非仅仅是其历史的久远QS100名校留学，而在于现实的中国所发生的那种变化，这些恰恰是作为艺术家的群体所发现、所揭示、所表征的现实中国。“未来与想象”单元则将问题指向未来，现今中国的文化艺术的矛盾性和杂糅性使得未来的想象更加扑朔迷离，其内部的文化咀嚼与消化是否足够诞生新的未来文化和艺术，都是值得期许的，但并非是预设的。这里面既有历史的遗憾，也有不可知的未来的恐慌，更主要是当下的实践行为。正因为如此，中国的当下艺术是丰富的美国著名的艺术学院，”未来的回归”中国当代艺术展将赴美国布罗德美术馆，它需要深入到其内部，进行现象学与历史学的研究，其中必然包括社会学与政治学的因素，但仅仅是图像的表面来进行艺术形式分析却绝对是不足以完成对中国的当代艺术的认识与研究的。这是必须消除外在的市场诱惑以及政治意识形态的暗示，才可以大踏步展开的工作。此次展览是美国密执根州立大学举办的中国文化年的一部分，展览持续四个多月，在美国展览中实属少见，会持续地激发人们对中国及其当代艺术的兴趣，引发更多关于中国当代艺术的研究和讨论，推动美国对中国的当代艺术多样性生态的认识，同时也推进中美两国的文化交流。

策展人介绍：

王春辰，副教授，美术史学博士、美术批评家及策展人，毕业于中央美术学院，现就职于中央美术学院美术馆，从事现代美术史及当代艺术理论与批评研究。2012年被美国密执根州立大学布罗德美术馆聘为特约策展人，策划中国当代艺术展，美国《艺术杂志》称为“来自中国大陆第一个被美国美术馆聘请的中国策展人”。王春辰2013年担任第55届威尼斯双年展中国馆策展人；2009年获“中国当代艺术批评家”；2011年获中国“海外研修工程”资助赴美国考察美术馆、艺术生态三个月；2012年参加英国艺术管理项目，赴英国考察当代艺术。

迄今策划了一系列各类艺术媒介的展览，“CAFAM首届双年展：超有机”、“观念维新：中国当代摄影简史”、“心灵世界：首届深圳动画双年展”、“亚现象：中国青年艺术展”、“创异的喜悦：70一代艺术展”等。

出版《艺术介入社会》、《艺术的民主》、《图像的政治》等批评集及《艺术的终极之后》、《美的滥用》、《1940年以来的艺术》、《1985年以来的当代艺术理论》、《艺术史的语言》等13部译著。王春辰还担任英国《中国当代艺术》学刊副主编、担任德国出版社《中国当代艺术丛书》主编。王春辰入选《国家美术》杂志2013年度焦点人物，入选《艺术财经》2013年艺术权力榜100。

密执根州立大学

密执根州立大学成立于1855年，位于美国密执根州东兰辛市，是一所顶尖的研究性大学。密执根州立大学被《美国新闻和世界报道》杂志评为全美公立大学第29名，并被《普林斯顿评论》杂志评为中西部最好的大学之一。在2006年，被《》杂志评为最有价值的公立大学前100强。密执根州立大学不但是以教育/农业/传媒理论闻名，而且音乐治疗也是位于美国先锋地位。密执根州立大学也拥有全美历史第二悠久的饭店管理学院。

同时密执根州立大学传媒领域专业排名前四，其中包括国际与多元文化通讯、大众传播、以及人际通讯等。教育学院里的许多系排名已达到全美第一或前十名。其他著名的课程包括：犯罪科学、包装学、政治学等。密执根州立大学的海外研修课程是全美单一校园大学中规模最大的一个，提供超过六十个国家总计两百多个课程，遍及所有的洲。

密执根州立大学共有约四万五千余名学生，来自世界各地，形成了一个多样化的友好社区。学校一直以来极为重视吸引国际学生，在密执根州立大学，超过一半的国际生是中国留学生，他们的影响力不容小觑。2008年秋天，美国密执根州立大学共有1298名中国学生，而2013年秋天，中国学生达到4419名，其中本科生3499名。这些中国留学生被当地各个行业视为潜力巨大的市场。

布罗德美术馆

美国密执根州立大学布罗德美术馆是由校友伊莱•布罗德（Eli Broad，世界500强企业家、全球第四大艺术藏家）捐资、英国著名建筑师扎哈•哈迪德（Zaha Hadid，设计了广州歌剧院，竞标中国美术馆新馆）设计，2012年10月开馆。该美术馆与底特律美术馆、芝加哥当代美术馆、明尼苏达美术馆等形成美国中北部地区美术馆群落，成为一个独特的美术馆地标。该馆也将促进密执根州立大学的跨专业、跨国学术与艺术文化交流。

密执根州立大学在校生4万余人美国著名的艺术学院，在环保、能源、农业、历史、艺术等专业领域学术科研领先，与中国有着广泛的合作和交流。随着布罗德美术馆的建立，将深入展开与中国的艺术文化交流，此次特聘王春辰为策展人即是这一国际化方向的举措之一，力求以大学为平台来进行国际当代艺术与文化的全面交流和对话。

首任馆长迈克尔•拉什（ Rush）

首任馆长迈克尔•拉什（ Rush）是美国著名批评家及策展人，是录像艺术研究专家，其著作Video Art成为业界经典之作。

美国著名收藏家伊莱•布罗德捐资建设该馆

英国著名建筑师扎哈•哈迪德（Zaha Hadid）