据了解，不少艺术类专业的学生不仅关注着国内的重点艺术院校，国外的一些重点艺术院校同样也是他们关注的焦点，或许在国内读完本科，还会去国外继续深造！本期，艺考界就给大家介绍一些国外的重点知名艺术院校。

国外艺术院校综合排名

1、皇家艺术学院

皇家艺术学院成立于1837年，是迄今历史最悠久、最著名的艺术教育机构之一，在QS艺术类学术声誉评估指标中，是全球唯一多年蝉联满分的学校，从2015年QS开始有艺术设计类专业参与排名后，RCA就稳稳的霸占了第一的这个位置。

2、帕森斯设计学院

帕森斯设计学院成立于1896年，是世界四大设计学院之一、全美最大的艺术与设计学校之一，更是公认的全美第一的艺术设计学院。同时也是私立艺术与设计学院协会(AICAD)的会员之一。

3、罗德岛艺术学院esign

美国罗德岛设计学院创建于1877年，是美国艺术与设计学校中的佼佼者，有着“设计领域哈佛”之称。是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。

在（美国知名在线新闻平台）评选的世界上最棒的25所设计学院中，RISD也荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。

4、伦敦艺术大学ondon

伦敦艺术大学是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学，由世界著名的六大艺术、设计与传播学院联合而成。是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，也是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。

5、纽约时装学院

纽约时装学院是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，被称为世界上最大的时装学院，创始人莫蒂默希望学院成为“一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院”。

在有“行业圣经”之称的(简称BoF)公布的十大全球服装名校中美国主要艺术院校，国外有名的艺术学院(世界知名艺术院校)，FIT综合排行第五。

6、普瑞特艺术学院

普瑞特艺术学院建于1887年，是一所艺术类私立院校，在世界范围内享有极高的声誉，在视觉传达、工业设计、建筑和设计类研究型专业领域培养了无数国际顶尖人才。

7、芝加哥艺术学院

芝加哥艺术学院，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一。在这里，你的艺术动机和艺术追求远比艺术语言更加的重要，芝加哥艺术学院大名鼎鼎的纯艺术专业，大概地球人都知道。

8、艺术中心设计学院sign

艺术中心设计学院，是美国著名的设计学校之一，也是第一所被联合国指定附属为-tion的设计学院。ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，索尼，以及奥迪等。

9、萨凡纳艺术与设计学院

是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。

在全美最热25所大学中，SCAD被卡普兰周报誉为：“最热门的艺术学习中心”，得到社会权威组织和公共传媒的认可。许多著名品牌设计师及迪斯尼动画师皆出自该校。

10、纽约艺术视觉学院

纽约视觉艺术学院是一所私立学校，是美国艺术与设计独立学院协会成员之一，该协会是全美最领先的35所艺术院校的联盟协会。

SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者，拥有超过6000名学生，在全球一百个国家分布着35000名校友，代表了全世界最有影响力的艺术群体。

美国地区艺术院校排名

美国大部分的艺术类院校更偏向于商业化、实用性，所以对于就业方面来说，有一定的优势，但也并不绝对啊朋友们，喜欢美国的小伙伴们可以优先从这些院校中选择。

1、帕森斯设计学院

根据QS大学排名，帕森斯设计学院是位居世界第三全美第一的艺术与设计学院。

2、罗德岛设计学院esign

有着“设计领域哈佛”之称，工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑、室内建筑及景观建筑专业排名非常强势。

3、康奈尔大学

康奈尔大学是一所世界顶级私立研究型大学，著名的常春藤联盟成员。康奈尔大学的立校之本是任何人都有获得教育的平等权利，因而该校被誉为美国历史上第一所具有真正意义的全民大学。

4、纽约时装学院

号称“设计院校中的麻省理工”，培养出了诸如和等时尚界知名设计师，更有60%的从业人员曾经在这里进修过。

5、普瑞特艺术学院

普瑞特是美国著名的艺术类院校之一，其中，建筑设计系，工业设计系等享誉于美国。

6、耶鲁大学

耶鲁大学艺术类专业的整合性、跨学科性很强，除了要学习艺术设计外，还要喜欢历史，喜欢社会科学，喜欢扩充自己文学素养，就是要培养学生的思考能力。

7、哈佛大学

哈佛大学设计研究生院，是世界上最负盛名的设计院校之一，被认为是全球设计领域的学术领袖，其建筑专业在设计界是一流的，注重工程建筑、图形架构及图形设计，整体的建筑学教育走商业路线美国主要艺术院校，注重创造经济价值。

8、纽约视觉艺术学院

在10,000名西方设计师艺术家投票下，被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；是美国就业率最高的艺术学院之一；纽约所有的设计公司里面都有SVA的毕业生。

9、旧金山艺术大学ty

被称为美国最有价值的时装设计及平面设计院校之一，曾经培养出众多艺术设计界的大家，是美国艺术院校毕业生收入最高的学府之一。

10、艺术中心设计学院sign

艺术中心设计学院是美国著名的艺术设计院校之一，以交通设计和产品设计闻名于世。

英国地区艺术院校排名

英国是一个非常有艺术氛围的国家，所以学校更偏向艺术研究性，不喜欢沾染太多商业化东西，只想做最美丽的烟火的小伙伴就可以优先考虑英国啦，学校排名如下。

1、皇家艺术学院

作为QS常年霸榜的一所学校，全英国第一的位置当之无愧。

2、伦敦艺术大学ondon

17-18年QS大学排行榜中，一直是第5名的位置，2019年攀升至世界第二，录取率仅为30%。

3、伦敦大学学院don

世界顶尖公立综合研究型大学美国top30名校留学，排名稳居世界前十，为享有顶级声誉的英国老牌名校。

4、牛津大学

誉满世界的公立研究型大学，与剑桥大学并称“牛剑”，并且与剑桥大学、伦敦大学学院等同属“G5超级精英大学”，纯艺专业是强势专业。

5、AA建筑联盟学院ture

AA建筑联盟学院是英国最古老的建筑学院，是全球建筑联盟的中心。独特、动态、独立和国际化是AA建筑联盟学院所追求的。

6、伦敦大学玛丽皇后学院-

世界一流研究型大学，也是英国规模最大的大学之一，当然，作为伦敦大学附属学院，玛丽女王学院毕业生可以获得伦敦大学的文凭。

7、爱丁堡艺术学院t

隶属于世界排名前20的爱丁堡大学，是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。

8、拉夫堡大学ty

拉夫堡大学是一所著名的公立研究型大学，英国著名高等学府。2019年《泰晤士报》英国大学综合排名第5名，成功跻身“英国G5”。荣获QS组织“世界五星+”大学殊荣，全球仅十五所大学获此荣誉。

9、伦敦大学金史密斯学院

伦敦大学金史密斯学院始建于1891年，并从1904开始成为世界闻名的伦敦大学的一员。在QS世界大学排名里有4个学科领域名列前十，并且在国际学生之中排名前40。

10、纽卡斯尔大学

纽卡斯尔大学是英国著名的罗素大学集团的成员，被认为是英国最好的二十所大学之一，并且以88.5分的综合评分被评为英国毕业生最佳就业前景榜单排名前十的院校。

以上则是英美地区知名艺术学院，有兴趣的小伙伴们可以进一步了解哦！

美国主要艺术院校，美国艺术类院校专业排名

美国艺术类院校专业排名

工业设计排名

1.Art of 艺术中心设计学院

1. 卡内基梅隆大学

3. of 辛辛那提大学

3. 斯坦福大学

5.Rhoe Islan of 罗德岛设计学院

6.Pratt 普瑞特艺术学院

6. of Art 克兰布鲁克艺术学院

8. 奥本大学

9. of the Arts艺术大学

10. Inst of 乔治亚理工学院

10. of at 伊利诺伊大学香槟 分校

10. of 伊利诺伊理工大学

10. 雪城大学

10.North State 北卡罗来纳州立大学

动画设计

1. of the Arts加州艺术学院

2. of 南加州大学

2.Art of 艺术中心设计学院

4.New York 纽约大学

4.Art of 芝加哥艺术学院

6. of -加州大学洛杉矶分校

7.Rhoe Islan of 罗德岛设计学院

8. 仁斯利尔理工大学

9. of 罗切斯特理工大学

10. of Art an 萨凡纳艺术与设计学院

电影制作

1. Film 美国电影学院

2. of 南加州大学

3.New York 纽约大学

3. of &nash; 加州大学洛杉矶分校

3.加州艺术学院 （这是另外一所，不同于 of the Arts）

6.Art of 艺术中心设计学院

7. 哥伦比亚大学

8. State 佛罗里达州立大学

9.Art of 芝加哥艺术学院

10. 西北大学

11. 天普大学

11. 哥伦比亚学院

13. of – 威斯康辛大学麦迪逊分校

13. of – 威斯康辛大学密尔沃基分校

15. 罗 切斯特大学

15.New York Film 纽约电影学院

绘画

1.Rhoe Islan of 罗德岛设计学院

1.Art of 芝加哥艺术学院

3. 弗吉尼亚州立联邦大学

4.Yale 耶鲁大学

5. of Art马里兰艺术学院

6.Pratt 普瑞特艺术学院

7.（New ） 新大学

8.San Art 旧金山艺术学院

9. of Art 克兰布鲁克艺术学院

10.Art of 艺术中心设计学院

摄影

1.Rhoe Islan of 罗德岛设计学院

1.Art of 芝加哥艺术学院

1. of the Arts 加州艺术学院

4. 布鲁克斯学院

5.San Art 旧金山艺术学院

6. of New 新墨西哥大学

6. of Arts 视觉艺术学院

8.New York 纽约大学

9.（New ） 新大学

10. of Art 克兰布鲁克艺术学院

音乐演奏

1. 茱莉亚音乐学院

1. of Music 伊士曼音乐学院

3. -印第安纳大学 布鲁明顿分校

4. of –Ann Arbor密歇根大学 安娜堡分校

5. 西北大学

6.Yale 耶鲁大学

7. of Music克利夫兰音乐学院

8.New of Music新英格兰音乐学院

9. of 南加州大学

10. 奥 柏林音乐学院

时尚设计

1.SUNY&nash; 纽约州立大学风行技术学院

1. of （New ） 新大学帕森斯设计学院

3.Rhoe Islan of 罗德岛设计学院

3. of Art an 萨凡纳艺术与设计学院

5.Otis of Art an 奥蒂斯艺术与设计学院

6. 弗吉尼亚州立联邦大学

7. of the Arts 加州艺术学院

8. of Art 旧金山艺术大学

8. of & 时装设计与经销学院

8. of Art 麻省艺术与设计学院

【微语】天下信美国主要艺术院校QS200名校留学，美国艺术类院校专业排名，皆可为信则立，善为之留学有信美国主要艺术院校，出国有为。

美国的著名艺术学院，20 世纪 25 位有影响力的女性艺术家

让任何人说出一位著名艺术家的名字，你可能会听到一遍又一遍地重复相同的名字：达芬奇、毕加索、莫奈、德加……这个名单不胜枚举。你不太可能听到什么？一个女人的名字。

尽管事实上女性占目前工作的视觉艺术家的 50% 以上。与其他所有领域一样，美术界也存在性别差距——当然还有薪酬差距。女性没有得到她们的工作指令的认可，她们经常发现她们的作品被归入幕后和二级画廊，而不是与男性同行的艺术并驾齐驱。艺术博物馆和画廊已经开始意识到这个问题，而且很多都在积极努力纠正它，但改变不会在一夜之间发生。尽管创造了真正改变行业的杰作，但许多女性艺术家仍然不为人知。

我们整理了一份你应该知道的 20 世纪 25 位女性艺术家的名单。它使用艺术百科全书和博物馆网站，策划了一份以多种方式影响艺术世界的女性名单。从创造新风格（如抽象艺术）到鼓舞人心的政治运动（如黑人妇女运动），这些有权势的女士与她们共享画廊空间的男士一样有才华和重要性。

2020 年 11 月 13 日在纽约市现代艺术博物馆展出了艾格尼丝·马丁的《友谊》。

艾格尼丝·马丁

作为她那一代最重要的画家之一，艾格尼丝·马丁是一位抽象艺术家，在她的超验主义和佛教信仰的推动下创作了极简主义绘画。年轻时从加拿大移居美国，她的余生在新墨西哥州和纽约之间穿梭，偶尔完全从艺术界消失，然后以略微转变的风格回归。2004 年，她在新墨西哥州去世。

奥古斯塔·萨维奇在 1937 年观看她的两件雕塑

奥古斯塔·萨维奇

通过她的雕塑，奥古斯塔·萨维奇将美国黑人生活中的日常时刻变成了高级艺术。作为哈莱姆文艺复兴时期的重要人物，萨维奇在返回纽约之前在巴黎接受培训，在那里她将自己的工作室变成了社区艺术中心；提供免费课程——雅各布劳伦斯等其他著名艺术家都是学生；并创建了委托项目，例如为 1939 年纽约世界博览会制作的“提升每个声音并唱歌”。野蛮人于 1962 年在纽约去世。她说她更喜欢她教过的孩子们的艺术作品，而不是她亲手制作的任何东西。

芭芭拉·克鲁格 ( ) 于 2018 年拍摄的丝网印刷摄影作品，题为“我购物，所以我在”

芭芭拉·克鲁格

开始在 Condé Nast 的 杂志的设计部门工作。在 1970 年代中期，她开始制作大型作品，将发现的照片与用 Bold 字体书写的精辟谚语混合在一起，批评权力、身份、性别和性等多种文化结构。这位艺术家将她的时间分配在纽约市和洛杉矶之间，虽然她仍然偶尔创作新作品，但如今她的大部分精力都集中在教学和写作上。

Betye Saar 的艺术作品于 2017 年 10 月 26 日在伊利诺伊州大屠杀博物馆和教育中心的 Take A Stand 中心展出。

贝蒂萨尔

政治活动家安吉拉·戴维斯 ( Davis) 曾将 Betye Saar 的工作归功于发起黑人妇女运动。Saar 主要从事拼装工作——尽管她也是一位有成就的版画家——挑战围绕种族和女性气质交叉存在的刻板印象。她最著名的作品是《杰迈玛姨妈的解放》。她目前住在洛杉矶，尽管她已经 95 岁高龄，但她说她还没有完成工作。

艺术家布里奇特·莱利，1963 年。

布里奇特·莱利

作为欧普艺术运动的领袖人物，布里奇特·莱利( Riley ) 创作了一些当今最著名的视错觉画作。她的作品结合了简洁的线条、几何精度和色彩理论，创造出吸引、舒缓和迷惑观众眼睛的画布和壁画。现年 90 多岁的莱利居住在伦敦，在那里她享受着半退休的生活。

多萝西娅·兰格 ( Lange)，1936 年在加利福尼亚

多萝西娅·兰格

如果没有 Lange的工作和影响，我们今天所知道的纪实摄影就不会存在， Lange是一位大萧条时期的摄影记者，以其对移民工人和家庭的深刻而感人的照片而闻名。她的照片虽然非常亲密，但设法讲述了奋斗和痛苦的普遍故事，使它们具有永恒的品质。兰格于 1965 年死于食道癌，几个月前她的作品回顾展在现代艺术博物馆首次亮相。

艾伦·加拉格尔 (Ellen ) 的作品，2018 年 9 月 27 日在德国柏林人民宫艺术论坛。

艾伦·加拉格尔

在 20 世纪末找到自己在艺术界的立足点，艾伦·加拉格尔通过她的多媒体作品评论了种族和性别问题。她特别指出这两个问题如何长期被媒体压制和无效，以及这如何塑造美国历史。仅在 50 多岁的时候，加拉格尔就在纽约市和荷兰鹿特丹工作和生活。

2018 年在纽约 Craig F. Starr 画廊伊娃·黑塞 (Eva Hesse) 的雕塑作品

伊娃·黑塞

虽然她的职业生涯只持续了十年，但雕塑家伊娃黑塞无疑在艺术界留下了自己的印记，在60 年代开创了后极简主义艺术运动。她的作品通常由乳胶、玻璃纤维、塑料和绳索等现成材料制成，并且经常以非政治方式解决女性问题。这位犹太艺术家小时候在纳粹主义兴起期间逃离了德国，并于 1970 年在她收养的家乡纽约市去世 ，享年 34 岁。

弗里达·卡罗于 1939 年 10 月 24 日拍摄名为“我两次”的自画像

弗里达·卡罗

超现实主义画家弗里达·卡罗（Frida Kahlo）是为数不多的享誉全球的女性艺术家之一。在她创作的200 幅作品中，许多是自画像，或者至少是自传体，探索性别、身份、阶级和种族的问题。1954 年——在 1925 年一场公共汽车事故后身体健康不佳多年——卡罗要么死于肺栓塞，正如公开报道的那样，要么死于自杀，长期以来一直认为这是她真正的死因。

1960 年 O’Keefe 站在户外调整着她的“骨盆系列-红黄相间”的画布

乔治亚·奥基夫

鲜花、纽约市的摩天大楼和新墨西哥的风景有什么共同点？它们是乔治亚·奥基夫 ( O’) 绘画中最常见的主题。通常被称为“美国现代主义之母”的奥姬芙在她 80 年的职业生涯中确实改变了美国艺术的面貌。1986 年，98 岁的她在新墨西哥州的圣菲去世。

1969 年抽象表现主义艺术家海伦·弗兰肯塔勒正在创作一件大作品。

海伦·弗兰肯塔勒

当她于 2011 年去世时，海伦·弗兰肯塔勒 (Helen ) 的讣告称，她帮助塑造了一场运动。这并不夸张。作为一名抽象表现主义者，弗兰肯塔勒创作了六十年来不断发展的作品，尽管她最著名的作品是她发明的色域风格。

2016 年 3 月 2 日英国伦敦蛇形画廊Hilma Af Klint 展览

希尔玛·克林特

被认为是抽象艺术的鼻祖的希尔玛·阿夫·克林特 (Hilma af Klint ) 在她的男性同行，如皮特·蒙达林 (Piet ) 和瓦西里·康定斯基 ( ) 广为人知之前，就以非代表性的方式绘画。af Klint 1862 年出生于瑞典，痴迷于通灵术，至少 10 年来，定期带领一群女性艺术家参加降神会，试图联系“高等大师”。通过这个镜头可以最好地理解她的作品——作为一种探索和表现复杂精神思想的方式。1944 年，她因车祸去世，她的作品只展出过几次。

1990 年 1 月，艺术家 Jenny 站在纽约古根海姆博物馆的装置前

珍妮·霍尔泽

Jenny 被归类为新概念艺术家的最佳类别，她制作大型文本作品，如海报、电子标牌和雕刻的大理石长凳。作为女权主义艺术运动的一部分和艺术家团体合作项目的成员，霍尔泽参加了许多旨在使艺术民主化的叛逆艺术展，例如著名的时代广场展。她目前在纽约生活和工作QS200名校留学，但近年来她的产出大幅放缓。

2015 年 11 月，德国科隆路德维希博物馆琼·米切尔（Joan ）的画作“ Fried 1981”展览中

琼·米切尔

20世纪下半叶，纽约艺术家学院培养出一批重要且有影响力的视觉创作者。其中就有琼·米切尔。作为一名抽象表现主义者，米切尔曾说过她丰富多彩的作品，“我的画重复了对密歇根湖、水或田野的感觉……它更像是一首诗……这就是我想要画的东西。” 作为她那个时代和她的流派中为数不多的著名女艺术家之一，米切尔于 1992 年在巴黎死于肺癌。

朱迪·芝加哥于 2007 年在纽约布鲁克林博物馆伊丽莎白·A·萨克勒女权主义艺术中心的“晚宴”（1979 年）细节

朱迪·芝加哥

作为美国第一个女权主义艺术项目的创始人，朱迪·芝加哥用她的大型装置激发了关于性别政治和女性在社会中的地位的对话。她的多媒体作品通常是协作的——她最著名的作品“晚宴”是在 100 名志愿者的帮助下制作的——并且通常是出生或创造的图像。她目前居住在新墨西哥州，并继续与她的丈夫唐纳德伍德曼一起工作。

雕塑家 June Leaf 和摄影师 Frank 于 2016 年 1 月 28 日在纽约市的 Tisch 画廊参加开幕式

June Leaf

家庭、童年和真爱是启发 June Leaf 绘画、绘画和雕塑的主要主题。作为一名抽象艺术家，她的作品通常具有寓言性质，并以自 1950 年代以来一直在发展的反复出现的角色为特色。Leaf 是 的成员，这是一群 1940 年代的芝加哥艺术家。在定居纽约市和新斯科舍省之前，她还在巴黎工作和学习了多年美国的著名艺术学院，直到今天。

2010 年 5 月 24 日在纽约举行的佳士得拉丁美洲艺术品拍卖预展期间， 的“El gato”展出

莱奥诺拉·卡灵顿

超现实主义是描述 作品的最佳词。作为超现实主义运动的最后成员之一，也是为数不多的认真参与其中的女性之一，这位墨西哥裔英国艺术家主要画叙事风景画。2011年，她在墨西哥死于肺炎并发症。

2012 年 3 月在德国汉堡拍摄的“妈妈”

法裔美国艺术家路易丝·布尔乔亚( )不能完全归入任何特定类别。最出名的是她的超大雕塑和装置——比如 8 米长的蜘蛛“妈妈”——她还创作了涵盖抽象表现主义、超现实主义和女权主义艺术流派的绘画和版画。2010年，她在纽约市死于心力衰竭。

波士顿当代艺术学院展出， Dumas 的“一百个模特”，1994 年

Dumas

当 Dumas在 2015 年以 420 万美元的价格出售她的画作《访客》时， 她打破了在世艺术家售出的最昂贵作品的记录。她的作品主要由肖像组成，是对二元性的研究——她作为一名生活在荷兰的南非艺术家的现实的延伸——以及生活在我们的身体中意味着什么。现在仍然活跃的杜马斯住在阿姆斯特丹。

(1881-1962)，俄罗斯画家、雕塑家和装饰家，大约在 1920 年，在她巴黎的工作室里

娜塔莉亚·冈察洛娃

前卫运动的一个组成部分，娜塔莉亚·戈沙罗瓦开发了名为抽象绘画的一种新形式在1912年接下来的一年美国的著名艺术学院，20 世纪 25 位有影响力的女性艺术家，她成为了俄罗斯本国第一位女性有一个全面的回顾，它的特点更超过 700 件艺术作品，风格从立体派到抽象派再到民间艺术。她于 1962 年在巴黎去世，患有严重的关节炎，完全贫困。

英国有史以来规模最大的葡萄牙视觉艺术家宝拉·雷戈回顾展于 2021 年 7 月 5 日在英国伦敦开幕

宝拉·雷戈

在过去的七年里，经常被低估的英葡艺术家宝拉·雷戈( Paula Rego)创作了一系列基于童话故事和民间故事的作品。尽管它们的主题看似甜蜜，但这些画作却带有一些严肃的分量，及时传达了政治信息，并传达了更沉重的情绪，如愤怒和痛苦。现在 80 多岁的雷戈住在伦敦，虽然她太虚弱无法作画，但她还是能够享受 2021 年初在泰特博物馆举办的作品回顾展。

de 在她的画架旁

塔玛拉·德·莱姆皮卡

“拿着画笔的男爵夫人”，塔玛拉·德·莱姆皮卡 ( de ) 是一位波兰艺术家，以描绘那个时代精英的肖像而闻名。她的照片融合了立体主义和新古典主义风格，散发着性感气息，时至今日，仍然非常别致。多年来，它们中的许多都被《’s 》等时尚杂志转载。她在第二次世界大战开始前逃离欧洲前往美国。1980 年，de 在墨西哥去世。

艺术家 Vija 于 2007 年 1 月在西洛杉矶的哈默博物馆展出她的作品

维娅·塞尔明斯

《纽约时报》称 Vija 的作品是“精确的、煞费苦心地对现实造成的幻觉”时说得最好。她的自然石墨和纸画——包括海洋、夜空、蜘蛛网和岩石——是非常详细、逼真的作品，范围几乎是压倒性的，迫使观众真正放慢脚步并耐心地接受它们。出生于拉脱维亚, 现在居住在纽约并保持活跃。

2017 年 2 月 21 日在东京国立艺术中心举办的“我永恒的灵魂”展览中，她在 2016 年作品《明日盛开的花朵》旁

草间弥生

草间弥生曾经是纽约市前卫和流行艺术场景的中心，以其对波尔卡圆点的使用和强烈的大规模环境而闻名。草间弥生出生于日本，她在美国度过了她最富有成效的岁月，在那里她使用从裸体到房间内部的所有东西作为画布。在 70 年代初，草间弥生回到了自己的祖国，在过去的四年里，她自愿住在精神病院，尽管她的装置和节目由于社交媒体应用程序而变得越来越受欢迎，但她几乎完全退出了社会。

艺术家兼歌手小野洋子于 1967 年在伦敦拍摄

小野洋子

小野洋子的艺术，无论是表演还是视觉，都是一面双向的镜子，将观众的反应抛回给他们，并揭示观众内心深处的一些真相。参与纽约的前卫场景，她与其他艺术家合作并创作了自己的作品，比如她1964 年著名的“Cut Piece”，希望能够让那些参与其中的人感到不安和启发。现在她 80 多岁了，健康状况不佳，小野仍然住在纽约市的达科他州公寓里，她曾与丈夫约翰列侬合租。