个人简介

四川内江人，硕士，毕业于韩国大学IT & 数字艺术研究生院，曾任韩国数字内容创新研究中心（DIDIC）研究员。现任重庆大学艺术学院工业设计系副主任（主持动画教研室工作）。李刚老师长期以来致力于数字技术与艺术交叉领域的研究美国南加州大学影视艺术学院，Wacom数字艺术教学年会，专题演讲（2009）；，坚持实践与理论科研相结合，以国际化的视野紧密对接行业发展前沿。其作品获得过中日韩BIEAF（釜山国际艺术节）联展金奖、韩国CG角色设计大赛优秀奖等国际奖项，并应邀参加韩国HCI（人机交互）学会学术研讨会、中国数字艺术教育与合作研讨会、美国（国际计算机图形和交互技术）大会等各种学术活动，与会发表论文或进行专题报告交流。2006年以来先后发表各种学术论文10余篇，其中CSSCI核心期刊6篇；出版教材2部，获得实用新型专利授权2项，外观设计专利2项；主持完成中央高校面上科研、重庆大学教改各1项，作为主要研究者参与教育部青年基金项目、艺术基金项目、重庆市社科规划项目、重庆市软科学项目和重庆市科委科技计划攻关项目等纵向项目8项、完成中国空军动态漫画宣传片创作、中国文字博物馆文物虚拟现实互动与三维动画再现设计及重庆移动集团、中钢集团等影视动画广告宣传片制作横向项目6项；完成中国文昌、西昌航天发射中心UI及信息可视化设计等军工项目两项。

近五年来指导学生创作动画作品20余部，获得文化部、中宣部金奖、一等奖两次，获得教育部二等奖、优秀奖及省部级各类奖项十余次。他注重培养学生在掌握一定专业技能的同时提高创新、管理及协作等综合能力素质，很多学生毕业后进入企、事业单位迅速成为骨干。其工作获得了多方面认可，曾获得文化部优秀指导教师、Adobe动漫认证内容开发优秀教师等荣誉奖章。教学获奖：1、《山城记忆》获得文化部大学生文化遗产原创动漫大赛金奖（2009）；2、《元夜游》等三部短片获教育部大学生艺术设计“大师奖”优秀奖三项（2010）；3、《山的那边》入围 金熊猫国际电视节（动画组）最佳国产动画（2009）；4、《贩·管》获第十届北京电影学院动画学院奖 最佳实验影像奖（2010）；5、《长征》获得中宣部等九部委庆祝建党90周年红色动漫展一等奖、金奖（2011）；6、《藏老闷儿》入围第二十一届北京大学生电影节动画单元最佳原创动画（2013）；7、《Color Life》、《和》等8部短片分别获得教育部大学生计算机设计大赛二等奖五次（2007~2010、2014、2015）、优秀奖三次（2011、2015）；8、《彩虹之愿》、《医患之结》入围中国首届研究生影像人类学作品展（2015）；

研究领域

研究方向：数字媒体艺术与动画研究

近期论文

查看导师新发文章（温馨提示：请注意重名现象美国藤校留学，建议点开原文通过作者单位确认）

论文与报告全国第二届数字艺术教育与合作研讨会，专题报告（2006）；重庆首届动漫游博览会数字长江论坛，专题报告（2007）；云南首届动漫博览会美国南加州大学影视艺术学院，专题报告（2007）；Wacom数字艺术教学年会，专题演讲（2009）；Adobe 创意大学教育交流年会，专题演讲（2010）；《A study on the of using Art in works》，韩国多媒体学会学术论文发表大会，第一作者；《关于结合新媒体交互艺术进行互动式角色动画创作的相关研究》，2006 亚洲艺术与科学学会 上海论文发表大会，第一作者；《数字艺术下水墨动画的变迁》，中国图形图象学第十四届学术大会（2008年），第一作者；《动画与古典音乐的联姻》，CSSCI核心期刊《文艺争鸣》2010年，第9期，第一作者；10、《从模拟真实到追求真相：非虚构动画影片中的表现与纪录》，CSSCI重要期刊《电影艺术》2012年11月，第6期，第一作者；11、《光环下的弃儿：好莱坞VFX特效行业现状探究》，CSSCI重要期刊《电影艺术》2013年9月，第5期，第一作者；12、《钢铁侠3幕后特效制作》，CSSCI重要期刊《电影艺术》2013年9月，第5期，第一作者；13、《基于车牌色彩变化特征的车牌定位方法》、CSCD核心期刊《计算机应用研究》，2008年12月，第四作者；14、《电视动漫广告及其动漫效应与价值浅析》，中文核心期刊《当代电视》，2013年9月，第三作者；15、《韩国动画电影的国际化与国民化》，亚洲与华语电影研究中心学术论文集《亚洲电影的当下景观》，2015年3月，第一作者；16、《谱系化与升级重构——好莱坞超级英雄电影的概念设计与奇观复现》，CSSCI权威期刊《当代电影》2015年9月，第一作者；17、《聚焦欧洲动画产业》，CSSCI重要期刊《电影艺术》2015年12月，第一编译作者；

学术兼职

中国民盟重庆市高等教育委员会委员，亚洲与华语电影研究中心研究员、数字影视艺术理论与技术重庆市重点实验室研究员；中国图形图像学会会员、美国视觉特效协会（VES）会员； 国际授权认证教师、Adobe创意大学（中国）专家委员会成员，Wacom数字艺术特约教师、中国首批NUKE国际授权认证教师；2012~2013年国家公派美国南加州大学（USC）访问学者、南加大影视艺术学院动画与数字艺术系（DADA）客座艺术家

美国戏剧艺术学院，2017年美国波士顿大学艺术学院申请之戏剧

立思辰留学360介绍，波士顿大学（ ，缩写BU）是一所大型私立综合性全国大学，成立于1839年QS100名校留学，位于美国东部大型城市波士顿，提供本科、硕士、博士，三种学位类型。学校共两个校区：主校区位于波士顿附近的查理斯河美国戏剧艺术学院，2017年美国波士顿大学艺术学院申请之戏剧，另外一个校区也是医学院的所在，位于波士顿南端，校内开设有医学、牙医学、法学等共18所学院，在海外33个城市和地区开设有海外学习课程。卡内基高等教育研究机构评其为高等研究型大学；其诺贝尔奖得主包括：马丁路德·金、伊利·威塞尔、35个普利兹奖得主、6项学术奖。

戏剧

戏剧系（ of ）成立于1954年，研究生开设的学位课程有MFA，有以下项目：

设计、制作与管理（, , ）

导演（）

编剧（）

戏剧教育（ ）

申请时间

申请截止时间为2月17日美国戏剧艺术学院，该日期后递交的申请设计与制作项目实行滚动申请。

申请材料

申请材料和语言成绩要求同音乐系MM。

申请说明：

(1) 设计、制作与管理设有以下专业：

(, , , or Sound)

( or )

( )

需要递交个人作品，以及类似个人陈述的信件，描述职业目标以及为何选择BU的原因。

(2) 戏剧教育项目申请者需要提供一份描述过往经历，以及希望在BU学到什么和职业目标的信件。

就读费用

2014-2015学年，MFA学费为$22,858

设计美国艺术中心学院，2024年QS世界大学艺术设计世界排名第14

纯艺术专业

“艺术中心设计学院的美术专业旨在培育每一个艺术家的追求自我发现的能力。它是一个眼睛、手和头脑相互作用释放美丽的奇迹。”主席劳伦斯如是说。 我们生活在一个艺术的目的和意义被经常挑战的年代。视觉文化全球性与价值观往往是矛盾的。技术的不断推进、变革的步伐加快和新的艺术形式在逐渐瓦解传媒、设计、电影和娱乐之间的界限。有意义的艺术教育，必须提供更多丰富的理解，而不仅仅是艺术过去的胜利。它必须洞察到这一代人的新的价值观和艺术创作的问题。同时，它应该培养具有反思和创新的精神的人。ACCD美术专业的学生洞察到的艺术不仅是一种富于表现力的追求，而且是作为一个专业人士能够带来的创新思维。

在ACCD，他们教学生把有价值的事情办好。ACCD有优秀的教师，其中包括有成就的艺术家和学者，他们随时跟学生们分享他们的见解和知识。ACCD无疑是最重要和最具创新性的设计学校之一，ACCD的学生拥有领先的设计、先进的工业商店、尖端的计算机实验室等等，还有通常不会向学生开放的巨大的艺术图书馆和研讨会议室。

平面设计专业

“平面设计已超越水墨纸本，它已经离开了征服空间，运动和相互作用的页面。”主席如是说。 ACCD的平面设计学习注重有生命和意义的文字和图像，无论是在最新的数字设备上创建动态图形或设置凸版印刷车间的手型都体现这一点。 ACCD的平面设计专业会以设计原则为起点，比如美学和工艺方面。该专业毕业的学生可以专注在单一的平面设计领域，继续探索充分发挥设计才能。ACCD毕业的学生，在许多国家的顶级赛事中赢得奖项验证这种教育方式的可行性。

传统的手工技艺如手工刻字和绘图与复杂的图形软件，是今天的平面设计师使用工具的一部分。学生面临的挑战是开发设计解决方案，同时尝试与多种媒体，包括产品包装、书籍和杂志等不同媒体的合作。 通过跨学科的工作室和人道主义组织的代表项目，ACCD的学生可以充分应用他们以商业和非营利性的目的的技能，还可以与其他专业的学生合作。例如，ACCD的学生近日为美国宇航局设计的新方案，成为从事电影，印刷运动，环保的“干预”和互动解决方案的优秀青年。 艺术中心平面设计教育是设计的历史与流行文化，语言的动人形象和设计研究课程的补充。创造具有创新性，连贯性，艺术性和引人入胜的解决方案，通过不断学习，ACCD的学生成为设计的领导者设计美国艺术中心学院，为以后他们加入成立的公司或推出自己的工作室做好充分的准备工作。

广告学专业 “良好的广告引起美好的情感。伟大的广告就像是在结束第一次约会后就建立起了长期的情感关系。”临时主席詹姆斯·武伊托维奇说。 在过去十年中，广告已从通过一个专责的媒体平台的单向通信转变为双向交流。 而广告的方法可能是在不断变化，保持不变的品牌需要联系观众对基本人权的理解。在ACCD，广告的学生都具备了传统的广告形式的知识，同时学习新媒体领域的最新知识和创造性的解决问题方法。

在基础类中，ACCD的学生成为精通广告语言的人，包括电影、在线视频、数码摄影、图形和交互式设计、社会媒体等。在后面的课程中，学生运用他们所学的技能制作广告，整合传统和非传统媒体，以创建强大的通信形式。 ACCD的课程由著名艺术总监和撰稿人教授，学生不仅要了解广告产生在哪里，还要知道谁正在帮助塑造它的未来。ACCD的广告专业成立于1930年，是美国最古老的专业之一。毕业于ACCD的校友是行业里的一群最好和最聪明的牛人。学生们与产品设计师、电影制片人、互动设计师一起工作，开发新的思维方式并探讨如何将这些学科运用充分来激发彼此。

电影学专业

在瞬息万变的娱乐行业，新兴的电影制片人必须大胆、敬业，且具有创业精神。首先，他们必须是视觉的讲述者。 艺术中心的电影课程的每一个重点，都是以服务于叙事的电影制作技术的基础上。

ACCD的地理位置十分优越。位于美国广播公司附近，距离环球影城、迪斯尼、华纳兄弟、派拉蒙和伯班克媒体区也非常近。ACCD的教师队伍中有很多业界顶尖的电影制作人。此外，学生可以使用最新的数码后期制作工具进行后期处理。ACCD的班级规模都很小，课程结束时，指导教师和学生之间的关系都非常融洽。

ACCD的校园建筑引人注目，在帕萨迪纳的树木繁茂的山坡上，是外景拍摄的理想地方。ACCD还有环绕声录音和混音工作室，提供24小时的多计算机实验室，与天幕和绿屏数字合成设备的5000平方英尺的拍摄场地。 无论学生们继续在工作室工作还是独立在新兴媒体中打拼，ACCD的电影专业都能让他们能对整个电影制作过程有一个透彻的了解，让他们获得技能和信心。

插画专业

“插画是思想家，形象的决策者，在创意领域工作的艺术家。”主席安扬如是说。 插画是21世纪的艺术形式。它连接时尚和动画电影，零售环境和电脑游戏，政治、社论和街头艺术，书籍和儿童玩具。

插画具有说明社会的定义、独特的政治和文化理念的能力，使得它为广告、出版、动画功能、许可、零售和编辑项目的理想解决方案。要在这些领域取得成功，插画师不仅需要掌握绘画技能，而且要有插画对当代文化影响的理解和概念。

ACCD的插画专业强调绘画技巧、绘画、透视、色彩理论和概念的历史、艺术、流行文化和思想教育相匹配。经过全面的基础课程后，优秀的学生选择一个最适合自己的特定职业，把其发展为自己职业的重点领域。

摄影和成像专业

“图片将是21世纪最重要的文件，包括电子商务、通信、身份和文化融合的运作。”主席丹尼斯·基利说。 据估计，世界各地每天拍摄３００万以上的照片和摄影片段，这些信息在我们的文化中有着无处不在的作用。不过设计美国艺术中心学院，2024年QS世界大学艺术设计世界排名第14，虽然几乎每个人都可以拍照，但很少有人能够实现伟大的摄影。 艺术中心的摄影和影像处有助于摄影师获得技能和创意。

创造共振的视觉文件，不仅仅是制作的交涉。卓越的图像可以穿越时间和空间，而不会失去其意义，不管它们是显示在手机上或建筑物一侧。 除了概念类的学习，ACCD的学生还学习技术，美术，历史和广告，以及业务规划，品牌和营销课程。学生可以通过个别项目和企业赞助的跨学科工作室与其他专业同行成为合作伙伴。摄影和影像的学生也可以参与与人道主义组织的项目。

我们国家的艺术传统和数字实验室支持各种各样的摄影过程。学生摄影技术上不断变换，包括图像被捕获的方式，加强和分布情况。ACCD的项目也剖析问题，如著作权和与数字技术的独创性。 作为一个摄影和影像学的学生，你会明白过来，按快门之前和按完快门之后是一样重要的。ACCD的教师是多才多艺的摄影师，他们将引导你的发展，帮助你表达你的想法和具体意图，在更大的范围内的图像制作的未来。

产品设计专业

四年制，本专业的核心理念是让学生了解人们的需求、寻找创新的机会、思路的可视化和将现阶段不可解决产品缺陷找到合适的解决方案。

随着近年来设计作用的不断扩大和多样化，使人们越来越认识到设计对于改善生活和实现商业和组织成功至关重要。 学院为学生提供设计的基础课程美国top30名校留学，并本着以人为本的方针，把课程与实践相结合。随着学生对于核心课程的学习，在视觉，创意，技术和分析能力方面都会有所进步。学院有国家的最先进的研究实验室，老师会交授最先进的研究方法——色彩增益设计的研究方法。

交通运输设计专业

汽车行业的发展，给运输设计师提供了巨大的机会。艺术中心设计学院一直致力于成为全球创新的催化剂。作为运输设计师，我们的学生正努力成为积极的问题解决者，关注设计解决方案，更好地迎接这些挑战。 设计一辆汽车是一个团队的努力，ACCD的学生有机会通过跨学科工作室与在学科范围外的同事合作。此外，ACCD在南加州，那里有20多个先进的汽车设计工作室，以及在新兴领域和替代能源具有明显的优势的公司，学校聘请许多专业设计人员作为兼职教师或担任嘉宾，学生还有机会获得在这些公司实习的机会。

ACCD在运输设计具有丰富的经验，因此该专业培养出的学生可从事于摩托车、船舶、飞机、商业运输、私人汽车、公共交通设计以及汽车内饰等领域。通过探索形式与功能的平衡，你可以创造具有鲜明个性的概念车，同时提升功能性与广泛的影响力。

交互设计专业

交互设计就在我们身边——从手机应用到可穿戴科技、游戏、网页、社交网站、艺术装置及公共空间，无所不在。如果你热衷于设计实用、创新、令人激动的交互作品，没有比来ACCD读书更好的选择了。 虽然这是一门全新的学科，但学校在跨平面、交通、娱乐、工业及媒体的交互设计方面有着丰富的历史。ACCD毕业生在苹果、谷歌、微软及IDEO等大型公司都有着自己的一席之地。

自交互设计需求飞速增长以来，我们于2012年特设此学科以培养创新及专业领导人才。我们的课程强调核心方法、工具及制作过程，将使你更深入地理解用户体验、创新应用技术及发现交互与设计的新方式。 当然，交互设计不仅关乎于科技。毕竟人们与物件、系统的交流是出于人类的本性。在我们的课程中，你会将重点放在用户体验与学习人们在使用产品、环境及系统时是如何思考、感受及行为的。结合人为因素、科技与心理学，你的设计产品将能够更深切地影响人们的生存状态。

娱乐设计专业 娱乐设计就是在讲故事。讲故事的人通过设计小说人物及环境将故事重现人间。这需要你在懂得如何创造事物，将已有故事梗概具体化、内容化的同时，有着丰富的想象力。 娱乐设计分为两个方向：内容设计与角色动画。虽然许多课程都是双方向共修，但学生仍要从中选择一个进行学习。

内容设计 内容艺术家创造了我们在电影、游戏、动画、广告、电视剧及主题公园中所见的视觉景象。从环境、建筑到角色与车辆，都在设计的范围之内。

角色动画 2015年秋角色动画正式成为学科的分支，并与业界专家们展开紧密的合作。学生将在细微环节、特性及整体表演等方面着力，将塑造角色呈现于故事之中。