编者按：

辰美艺术学校是大湾区一所具有国内外双轨升学特色的艺术高中，也是佛山市第一所具有国际化特色的民办中等艺术专业学校。辰美独创丰富多元的艺术课程体系，探索激发学生活力的育人模式，通过“博雅教育”与“胜任力模型”培养具有审美能力、设计思维、美学创造力、全球胜任力的中国艺术创新人才。

近日，纽约视觉艺术学院大中华区代表亲临辰美，与辰美师生共话艺术未来。

11月22日，辰美特邀美国纽约视觉艺术学院（ of Arts, SVA）大中华区代表Aimee Lin为辰美的学生带来了一场生动详实的大学宣讲会。

SVA成立于1947年，位于纽约市的心脏地带QS100名校留学，是一所享誉全球的艺术学院。学校以其卓越的教学质量和创新的艺术课程闻名于世美国纽约视觉艺术学校有，培养出了众多在艺术、设计、动画、摄影等多个领域的杰出人才。SVA的校友中不乏获得奥斯卡奖等国际大奖的艺术大师。值得骄傲的是，辰美2024届已有学子成功获得这所世界知名艺术院校的录取offer。

在此次宣讲会上美国纽约视觉艺术学校有，辰美艺术学校｜纽约视觉艺术学院大中华区代表亲临辰美，Aimee Lin详细介绍了SVA的专业设置、雄厚的师资力量、先进的教学设施以及毕业生优秀的就业率和职业发展前景。

她还特别提到了多位在艺术界有着深远影响的校友，他们不仅在设计界享有盛誉，在电影界等多个领域也取得了非凡成就，包括被誉为“世界设计之父”的米登·克雷泽、“世界动漫之父”威尔·伊森、“时尚摄影大师”卡洛斯·奎尔、“美国插画大师”罗伯特·韦夫和马歇尔·艾斯曼、“平面设计大师”史蒂芬·海勒、“英文字体设计先驱”艾得·班克、“苹果店总设计师”罗那·维勒、“美国涂鸦艺术教父”凯斯·哈林、“惠特妮美术馆馆长与旧金山美术馆馆长”大卫·罗斯，以及“艺术评论与批评巨星”杰瑞·萨斯等。

这些大师级人物的存在，不仅使得SVA成为了艺术与设计领域的领军学府，也为在校生提供了无可比拟的学习资源和灵感源泉。

SVA在动漫领域的成就同样非凡，几乎涵盖了美国历史上所有著名的动漫大片和特效大片，从《玩具总动员》、《超人》、《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》、《功夫熊猫》、《赛车总动员》、《米老鼠与唐老鸭》、《WALL.E》、《海底总动员》、《虫虫危机》、《料理鼠王》、《马达加斯加》，到《2012》、《异性》、《变形金刚》、《钢铁侠》、《星球大战》、《丁丁历险记》、《铁甲钢拳》、《林肯》、《终结者》等，均有SVA师生的身影。这些作品的成功，进一步证明了SVA在培养创意人才方面的独特优势。

Aimee Lin还深入解析了SVA的申请条件和流程，帮助学生们更好地准备自己的申请材料。宣讲会结束后，辰美学子热情高涨，纷纷向Aimee Lin提出自己关心的问题，从专业的选择到作品集的准备，再到面试技巧等方面进行了深入交流。通过这次宣讲会，学生们不仅对SVA有了更全面的认识，也对自己的未来规划有了更加清晰的方向。

Aimee Lin详细解答了辰美学子提出的问题

辰美艺术学校一直以来都致力于为学生创造更多接触国际优质教育资源的机会，通过邀请海外专家、名校招生官亲临校园授课，不仅能够让学生们接触到最前沿的艺术理念和技术，还能激发他们对艺术的热爱和追求。未来，辰美将继续秉持开放包容的态度，加强与世界各地优秀院校的合作，为培养具有国际竞争力的艺术人才贡献力量。

纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院（ of Arts，缩写：SVA）成立于 1947 年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿QS200名校留学，是一所盈利性的艺术设计学院。该学院开设有 11 个本科专业和 22 个研究生学位项目，受美国独立艺术设计学院协会认证。学院的插画、卡通、电脑艺术等专业在美国公众中享有很高声誉，其中插画专业被公认为全美第一。学院的本科专业包括广告、动画、漫画、多媒体和视觉效果、电影和录像等，研究生专业包括 MFA 艺术硕士、MA 文学硕士、MAT 硕士和 MPS 硕士四种类型。特殊课程主要包括夏季学院、工作坊、国际交流、国外工作站课程、网上在线教育等。学院的师资力量雄厚，但多数教师都是兼职任课。纽约视觉艺术学院是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者，也是美国就业率最高的艺术学院之一纽约视觉艺术学院，其毕业生遍布纽约的设计公司美国纽约视觉艺术学院学院，几乎占据纽约设计公司设计师总数的百分之四十。招生电话： 联系邮箱：地址：广州市五山路 381 号华南理工大学五山校区备案号：粤 ICP 备 号 等待电视剧的同时，也可以阅读本站的相关的精彩内容了！

美国美国纽约艺术学院，纽约视觉艺术学院入学申请攻略

相信有很多准备出国艺术留学的朋友都听说过纽约视觉艺术学院，它被称为世界上最有影响力的艺术社区之一，以培养新一代艺术家、设计师、创意人才为教学使命。据说纽约有超过一半的设计师和艺术家都是从纽约视觉艺术学院毕业的美国美国纽约艺术学院，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，想要申请SVA，但是又不知道应该从何着手准备，那就看看下面的纽约视觉艺术学院入学申请攻略吧。

1.纽约视觉艺术学院入学申请

国际生需在学期开课的四个月前提交完所有材料。本科生秋季5.1日截止，18年春季17年10.1截止。

2.需要提交材料：

（1）DOF（ of ）：应至少多于一年学费、生活费的总和，以防止学生非法打工。（预估费用：本科$59,000；ESL/项目$64,000）

（2）语言成绩：

TOEFL 79，IELTS 6.5 提示：想提高语言技能的本科生可以参加SVA的ESL语言培训。

3.各科成绩表

需要学校官方成绩单译本，要求表格对照、逐字翻译，无论申请成功与否，申请材料不退回。所有的成绩应被转化成美国认可学分，可以通过以第三方转化。

4.财务认证（VOF） of

所有的DOF材料都需要学生所在银行的VOF认证，所有文件应为英语，以美元为单位，时间不能超过SVA入学前一年。

5.提交作品集 根据具体专业类别

（1）数码（）专业 申请者需要提交数码格式作品集(CD-R或者)，建议通过，虽然也接受打印，但申请奖学金需要电子版作品集，不接受视频连接美国美国纽约艺术学院，纽约视觉艺术学院入学申请攻略，提交的作品集不退回。

（2）电影、视频（Film and Video）专业 作品集两选一：

A. 电影交卷视频：以DVD（.mov格式）或提交，不超过3分钟。需要文字描述申请者在视频中的角色和贡献。

B. 两篇的电影文书：第一部分，描述一个想象的故事或者现实事件，500字左右，描述应有情节、有清晰的开始、过程、结尾；第二部分，用电影的方法，把第一部分的故事转化成1000字左右故事，因为故事情节大致一样，所以学生需要进行视觉化的描写，通过角度、对话、情景的描写表现申请者对于各种元素的运用能力和吸引读者的能力。让读者感受故事背后的意义、价值。连篇电影文书并不是正式的剧本，只是用来考察学生电影叙事的能力，对情节的描述技巧等，格式请两倍行距，打印清晰，每页有页码标示和学生名字。

（3）一般艺术专业申请（广告、动画、卡通、电脑艺术、电脑动画、视觉特效、纯艺、平面、插画、室内、视觉批判研究） 素描、绘画作品在以上各专业申请中非常重要，应包括现实写生、三维作品。素材可以是自画像、人物肖像、物体绘画研究、活物、景观等；二维作品、电脑生成、设计作品，可以有，但请保持少量。学校欢迎学生提交一些能够表现色彩应用的作品，探索构造、光、形式、空间关系的三维作品，需要从不同的角度拍摄，并制成电子格式提交。 速写本在申请中对于展现学生的创意过程非常重要，即使学生只对电脑艺术感兴趣，也应该通过绘画展现自己的观察力，因为学校看重的是，你能用电脑做什么，而不是电脑能做什么，建议提交学生最近的能体现自己能力的作品。 动画：虽然人物在动画中不可少，但请不要过多的卡通人物图片，能让现实中的人物、情景生动的转化到二维动画中是动画专业作品集申请的要点。 卡通、插画：尽量分享自己的创意拼贴、连环漫画作品，可以包括你在科幻杂志、动画小说上发表过的图片。注意不要过多漫画图片、连环画， 室内设计：包括素描、设计、数码作品，避免那些仅用电脑就可以做出来的作品QS100名校留学，要充分体现自己独特的创意观念，建议绘画、油画、雕塑等相结合。

（4）摄影专业 15-20张摄影作品，除了校园当面面试外，其他申请者都应通过(CD-R)、提交电子版。题材可以是装置、光、形式、空间等，有内容的、叙事性作品优先，建议学生有自己的探索主题，有自己原创、打印的黑白图像作品，可以有电脑设计图片作品，请少量。

6.奖学金申请

新生必须在2.1前提交完所有的材料，包括作品集，转学生3.1。申请者GPA至少3.0，且截至日期前提交完所有材料就会自动进入奖学金审核。

7.学生可选择性作品

作品集包括15-20件最近作品，包括对现实生活直接观察的作品。学生自己有权决定作品集的搭配，并做最终的决定以表现最佳的自己。表现学生现在的水平比表现自己成长的过程更重要，作品集可以运用多种元素强调自己的优势。

以上就是51出国留学艺术留学小编为大家介绍的纽约视觉艺术学院入学申请要求，希望可以对大家有所帮助，艺术生留学想申请纽约视觉艺术学院的同学不妨顺便看看，多了解一些这所学院的情况，对自己申请这所学校总会有帮助的，最后祝愿所有喜欢纽约视觉艺术学院的同学都能成功申请到这所学校。

美国加州的艺术学校，这位美国艺术家的亚洲首次美术馆个展，落在徐汇

美国艺术家拉里·皮特曼的亚洲首次美术馆个展“魔幻现实主义”日前在徐汇区的龙美术馆（西岸馆）开幕。此次展览由知名策展人罗谢尔·史坦纳精心策划，展示了皮特曼在过去12年间创作的逾30幅代表作，让观众沉浸在艺术家对现代社会重建及乐观变迁的独特见解之中。

龙美术馆馆长王薇表示：“本次展览是艺术家在亚洲的首个美术馆研究展览，拉里·皮特曼以其标志性的视觉语言而闻名。他擅长通过自己丰富的想象力和极致的绘画技巧，来描绘奇幻的当代城市景观与自然中的奥妙。”

据介绍美国加州的艺术学校，皮特曼出生于洛杉矶，在哥伦比亚长大，1963年回到美国南加州，70年代就读于加利福尼亚州瓦伦西亚的加州艺术学院。他同时受到艺术史学家阿琳·雷文和艺术家米里亚姆·夏皮罗的影响，当时她们主导加州艺术学院的女性主义艺术项目，也是皮特曼的导师。直到最近退休前，皮特曼在加州大学洛杉矶分校久负盛名的艺术学院担任杰出教授数十年，同时也是南加州及其他地区年轻一代艺术家和策展人的导师。

自1980年代以来，皮特曼一直是美国洛杉矶艺术界的中流砥柱，他也经常前往墨西哥城，从那里的传统、美学和习俗中汲取灵感。成长和学习在截然不同的多文化氛围，对皮特曼的艺术创作产生了巨大影响。他的作品通常没有草稿美国top30名校留学，完全凭借直觉和即兴创作而成，展现了从构思到完成作品的流畅过渡。这种独特的创作方式，结合了概念艺术、图案设计、装饰元素和流行文化的元素，形成了皮特曼鲜明的艺术风格。

拉里·皮特曼，《启示与绝望之间的绝境的思维形态》，2012，259.1×223.5 cm，乙烯基树脂漆、珐琅喷漆、画布、木板，私人收藏

拉里·皮特曼，《共生主义》美国加州的艺术学校，这位美国艺术家的亚洲首次美术馆个展，落在徐汇，2021，259.1×223.5 cm，丙烯、乙烯基树脂漆、气溶漆、石膏面画布、木板，私人收藏

此次展览精选了六个重要系列作品，涵盖了从2012年到2023年的创作历程，包括《思维形态》《夜曲》《虹彩之眼开与合》《透视缩影与虚空》《明亮的：城市和鸡蛋纪念碑》以及《闪闪发光的城市和鸡蛋纪念碑》。其中，“蛋”这一主题贯穿了皮特曼多年来的创作，它们或隐匿于夜幕之下，或融入繁华都市之中，象征着生命的孕育与新生，反映了艺术家对于未来的乐观态度。

“魔幻现实主义”展览不仅是一次艺术之旅，也是一场关于现代社会、自然世界与人类生存状态的深刻反思。通过皮特曼笔下充满活力和想象力的作品，观众得以一窥未来世界的无限可能，感受艺术的魅力与力量。

展览名称

拉里·皮特曼：魔幻现实主义

艺术家

拉里·皮特曼

策展人

罗谢尔·史坦纳

展期

2024.8.17 — 2024.10.20

地址

龙美术馆（西岸馆）二楼展厅

上海徐汇区龙腾大道3398号