在薪酬调查公司发布的美国2023年大学薪酬报告中，艺术专业毕业生薪酬TOP 20榜单共有4所艺术院校上榜，加州艺术学院CCA位列全美艺术院校第2名、总榜第11名英国G5院校留学，毕业生平均薪酬超过了罗德岛设计学院！

加州艺术学院

加州艺术学院（ of the Arts，简称CCA）创建于1907年，是一所位于美国加利福尼亚旧金山湾区的私立艺术院校，也是加州最著名的艺术设计学院之一，以其优秀的教学质量、理论与实践并重的教学理念、多样化的课程设置、充满创造力的学术氛围以及卓越的毕业生表现闻名于世。

CCA获得了西部地区院校协会（WASC）、全国艺术和设计学院协会（NASAD）、国家建筑认证委员会（NAAB）和室内设计评审理事会（CIDA）认证，同时也是获得我国教育部认证的海外艺术类高等院校之一。

PART 01.地理位置

CCA位于美国加利福尼亚旧金山湾区，距离硅谷仅50分钟左右的车程。湾区和硅谷是世界著名的创业、科技和设计的摇篮，美国40%的创业投资都涌向这里，旧金山还因其文化的多样性而闻名于世界。因此，CCA的学生处于一个充满艺术活力、创造力和机遇的环境中，具有得天独厚的地理优势。

学校有两个主校区，一个位于旧金山市区，周边聚集了诸多世界著名的博物馆、画廊，艺术氛围浓厚，给学生提供了充满灵感的学习环境；另一个校区位于奥克兰，奥克兰依山傍海、风光秀丽，拥有悠久的历史。学生可以搭乘免费校车往返于两个校区之间。

PART 02.教学风格

CCA秉承艺术与实践相结合的理念，吸引了众多毕业于世界各地著名院校的优秀教师，师生比达到1:7。此外，CCA非常看重教师的行业背景，不少教师同时也是业界有名的设计师、艺术家，还有多位教授曾任职于世界知名企业，能传授给学生们最实用的艺术设计知识与技能。

CCA还给学生提供了众多实习实践机会，不仅在两个校区设置了非常多的工作室，让学生在实际操作中学习设计，同时还给学生在专业环境中探索兴趣的机会，学校和Adobe、奥迪、英特尔、谷歌、IDEO、Pixar、等名企合作美国艺术专业怎么样，走进“全美艺术院校毕业生薪资TOP 2”——加州艺术学院CCA，有众多前沿的科技和设计项目。

PART 03.就业支持

CCA非常注重学生的职业发展，为学生提供各种就业资源和指导：

01.通过实习、赞助工作室、合作项目，学生可以接触到世界上最大的一些企业，从而获得宝贵的经验。

02.学校建立了专门的就业平台——，提供广泛的实习和就业机会，学生和企业可以双向选择。

03.每年举办各种培训、校友座谈会、研讨会，帮学生完善简历、了解面试策略美国艺术专业怎么样，并安排校友导师一对一沟通，提供有针对性的反馈、专业建议和职业分析，帮学生确定未来职业发展方向。

CCA是真的在用心培养新一代的设计师和艺术家，希望每位毕业生都能获得成功，所以，一直到学生毕业的五年内，CCA都会为毕业生提供每年不超过8次的职业指导。

PART 04.可申请专业（部分）

加州艺术学院的学科设置非常多样化，其中，设计类专业包括平面设计、交互设计、室内设计、工业设计、时装设计等被认为是加州地区最具实践性的艺术设计专业之一。

本科（）：（BFA）动画、（BFA）漫画、 （BFA）时装设计、Film（BFA）电影、Game Arts（BFA）游戏艺术、 （BFA）交互设计、 （BFA）室内设计、（BFA）摄影

研究生（）：（MFA）漫画、（MFA）设计、Film（MFA）电影、 （MDes）交互设计

艺术 美国大学，被全美八所顶尖艺术院校录取是种怎样的体验？一位艺术生的ED圆梦路

这几天，学霸君陆续为大家带来不少学姐学长的早申故事，让后台不少小伙伴留言称“有被激励到”。不得不承认，今年申请季对于留学生来说格外艰难，屡屡延期甚至取消的标化成绩让大家崩溃不已，文书、作品集、课外活动…每一项都“步步紧逼”，不过好在，坚持下来总会有好结果！今天学霸君为大家带来一位艺术生小姐姐的申请故事，来看看她是如何被RISD录取的吧～如果你也想投稿分享自己的故事，也欢迎后台回复关键词「作者计划」加入我们。

接下来学霸君还会更加努力给大家带来考试干货、学霸技能、和备考经验的！快来点击标题下方的北美学霸君关注我，么么哒！

“既然要冲

我就要冲能力范围内最好的”

——

哈咯，我叫，等高中毕业就18了。

来自深外国际部，ED刚被RISD录取艺术 美国大学，顺利登岛了。

因为作品集里的插画作品比较多，所以就申的是插画专业，具体的还要等 year过了才能定真正要学什么专业。

我在开始作品集之前就在家长，老师和学长学姐口中听到过无数次的RISD，导致一直都对RISD有一种执念，觉得既然要冲，就要冲能力范围内最好的。

顺便提一下我的其他选校，主要申的美国，能EA的艺术院校基本都申了，共八所（SVA、CCA、Pratt、、MICA、SAIC、SCAD）也很幸运地都被录取了。

除此之外，我还申了四所UC和加拿大的，由于这几所都是RD，所以都撤回了。

被RISD Vlogs吸引的我

决定拿下它！

其实我 做的并不全面，比较喜欢通过来了解学校，不得不承认，RISD vlogs真的都很好看！

而且在体验过SAIC和SVA这种大都市生活节奏以及周边环境后，我还是认为RISD这样离大城市不远不近的小地方最适合自己，毕竟学习的时候还是希望可以少点干扰，但假期想要去大城市玩玩也比较方便。

简单介绍下以上三所学校：

美国罗德岛设计学院（Rhode of 简称RISD），是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史，在QS世界大学排名（2019）的世界前25的设计学院中，RISD排名第三。

芝加哥艺术学院（ of the Art of ,简称SAIC），建校于1866年，在哥伦比亚大学的《 Arts 》调查中被认证为是全美最具影响力的艺术学院。

纽约视觉艺术学院（ of Arts，缩写：SVA）成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，多次在美国 U.S News & World 中被列入全美顶尖艺术创作研究所排名 TOP 10。

不拼SAT，拼作品集！

再来聊聊标化方面，无SAT，托福96，多邻国130，IB预估分38/45，也还算看得过去。

活动方面涉猎比较广，包括MUN，Tedx，，学生会大大小小的职位，自己用来的记录拍摄的照片和发布参观的博物馆，艺术馆后感想的微信公众号，和同学们一起创建的导读社团还有学校足球队等等。

在这里建议大家可以从高中一开始就可以慢慢积累，这样到后面凑活动的时候就不会很急。

由于父亲和爷爷都是从事艺术行业的，所以从小家里的艺术氛围和受到的熏陶也差不多奠定了我将来会走艺术道路。

由于今年不看SAT，重点都是拼作品集，我就详细讲讲自己做作品集的心路历程吧～

正式开始作品集是十年级的国庆假，其实我做作品还算蛮随缘的，一直都是灵感到了，感觉来了，作品就做出来了。

所以做作品速度略快的我，大部分时间都是在寻找灵感的路上。

有过无数次面对着空空如也的纸发懵的时候，还有无数次推翻作品构思和重画草图的时候。

很幸运的是，我在作品集的起步阶段就发现自己特别擅长把很多不同的元素融合在一起，意识到其实艺术并不需要过多的构思，而是当你脑海里有个抽象的概念的时候，想方法把它实际表现出来就可以了。

这个时候最好用的方法就是寻找与那个概念相关的事物。

最开始运用到这个手段的针管笔画《 or 》

灵感来源于当时刚好ESS课上讲到了海洋污染的主题，因此我很快就敲定了可以运用的元素，像废弃的自行车零件，石油污染，以及那段时间还看到了有一位外国摄影师拍摄的把鸟肚子剖开发现满是塑料的照片。

《 or 》

因为前期搜集了充足的素材，整幅画花了差不多三天就完成了（现在回头看，因为是刚开始做作品集的时候创作的，所以手绘技巧还是蛮生疏的）。

后来创作的一系列《The 》和《The Fall》也是运用了这种方法。

《The Fall》

《The 》

有充分的前期调研和深刻的主题都是艺术学校比较喜欢看到的。

除去相对概念型的作品，RISD还蛮看重学生的基本功能力，所以我也特地画过素描和写实类的油画。

关于所有申RISD的学生都需要提交的RISD ，我当时做的时候还是蛮实验性的，因为自己从来没做过大型装置和互动类的作品，就觉得因为其他作品都比较常规，所以可以试试 out of my zone.

由于今年的命题是“”和“Fix”，当时刚好在读一本书，叫“”，里面的主人公从小就接受了各种各样的 .

我就搜集了很多在我成长的社会中常见和常听到的 的语言，然后制作了一个互动型装置，以视频的格式记录和提交了。

由于准备作品集的时间相当充分，而且在疫情前我就做完了大部分的作品，然后一直在刷SAT题，疫情并没有对我产生太大的影响，除了侥幸逃脱了SAT的束缚外（数学实在是差到没眼看）。

我其实没有体验到很多学生赶作品和考标化的焦虑，但由于文书开始的实在是太晚了（千万不要学我！文书还是很重要的！！），所以差不多算是写了两稿，修改完就过了。

文书写的是关于我曾经很内向，看展览的时候一开始不愿意跟别人沟通，到后来在一场展览上和一位艺术家深入聊天后，认识到了把自己open up比自己一个人封闭式看展会得到的多很多的故事。

虽然身边人对我很有信心

但我还是“迷信”了一把

虽然身边的人都说我算是很有把握的，但有一次听RISD的招生官说今年会录取人数会变少，因为去年gap的人很多，而且因为今年不要SAT艺术 美国大学，被全美八所顶尖艺术院校录取是种怎样的体验？一位艺术生的ED圆梦路，所以申的人应该会更多，导致我从递交后就一直在紧张，而且一度迷信到把自己所有的壁纸都换成了RISD logo, 还自己拼贴了一个申请季专属手机壳。

最煎熬的就是出结果前的一个星期了，当时我估计是唯一一个不知道RISD放榜日期的，因为也没有人告诉过我。我是在翻遍了全网后终于在RISD一个官网里的小官网，类似“ site”上看到的说是Dec 10.

当时真的每天都是数着日子过的，还剩5天，4天，3天…

不过最神奇的应该是在放榜的前一天晚上，我的心态突然调整过来了，觉得即便是没有进RISD我也会有其他的选项，要是没进，就说明我的命里就不应该有RISD，要是进了那就说明是命中注定的。

抱着这个心态，我那天晚上睡得特别香。

第二天早上设的5点的闹钟，起来看到居然没有邮件通知还慌了一下，问了学长后就直接查了美国top30名校留学，恍恍惚惚地意识到自己进了，感觉还蛮不可思议的（居然没有飘彩带花！差评）。

以前一直是把考上了RISD的学长学姐当神一样看待的，恨不得了解他们的各种方方面面，所以进了后的蛮长一段时间，都没太意识过来自己也成为了自己曾经look up to的人。

也算是终于给一直以来的执念一个交代了吧。

希望还在继续申请的小伙伴们一定要放平心态，尽力就好，相信最好的终会到来！

还在准备申请艺术院校的学弟学妹们，作品集一定要尽早开始喔！加油！

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美国艺术学院校排名，全美第一间正式授予学位的院校——马里兰艺术学院丨MICA

全美第一间正式授予学位艺术院校

同时也是全美最古老的艺术院校之一

今天让我们一起来看看这所独特的院校吧

马里兰艺术学院

MICA

马里兰艺术学院（ of Art 简称MICA）是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一美国艺术学院校排名，全美第一间正式授予学位的院校——马里兰艺术学院丨MICA，也是最古老授予学位的艺术学院。属于AICAD（独立艺术与设计学院协会）会员。同时也隶属 of of Art and （国家艺术设计大学联盟）。因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而有利于艺术与设计的发展。所有专业反映了学院的理念即当学生发展思维提出疑问同时锻炼技能的时候最善于学习。

学校位于美国大西洋沿岸重要海港城市巴尔的摩，该市同时也是马里兰州最大的城市。巴尔的摩距离华盛顿特区约45分钟车程英国G5院校留学，距离纽约市约3小时车程。市内有美国国家水族馆、著名运动品牌Under 总公司、全美排名第一的医院——约翰霍普金斯医院、世界一流的顶级名校——约翰霍普金斯大学等许多享誉世界的机构组织。

教师由291位专业艺术家、设计师、诗人、作家及艺术史学家组成，师生比约为1:6.4。马里兰艺术学院的专业集写作，文科教育，和工作室的技能于一体，重视理论与实践相结合，其中平面设计、插画、雕塑雕刻等，皆属优势学科，在全美排名颇高。其中，该学院的雕塑系是全美历史悠久的雕塑科系之一，具备十分丰富的教学经验。

近日Art & 发布了2024年美国艺术大学排名，其中马里兰艺术学院排名前十位，平面设计硕士全美排名第三，插画，电影，动画设计专业全美排名第3。

院校实力专业

#插画专业

插画专业是MICA最为热门的专业之一，MICA认为插画专业是一个不受特定媒体约束的领域美国艺术学院校排名，其目的只是在于传达故事和思想，所以在他们的课程设置中，同学们也将面临着寻找实践新方向的挑战。

该项目从入学就竞争激烈了，重点是工作室工作和专业实践，为学生建立一个引人注目的投资组合、自由职业机会或申请竞争性的硕士课程（包括 MICA）做准备。许多MICA 的工作室课程都与插画师息息相关，其中不乏一些世界名家。

#平面设计专业

MICA的平面设计领域跨越学科和媒体，源于美术，并为学生和资深设计师提供技能和知识，使其能够在国内外竞争中脱颖而出，并为设计领域的公共话语做出重要贡献。

该课程将图形设计视为解决视觉问题的综合活动，涵盖品牌塑造、UI/UX、包装、空间设计、出版物设计和字体设计等领域。毕业生将具备专业设计师思考、批判性思维和个人发展能力，使他们能够进行概念性思考，并将技术技能应用于各类设计实践中。

#摄影专业

MICA把摄影归类为纯艺术学科。专业开始于100多年前，课程涉及静态、数码摄影方面，主要课程有黑白摄影和试验、非传统摄影处理，学校还设有多重奖项，奖励突出学生。并且课程全面审视了传统摄影和数码摄影的各个方面。当您学习黑白印刷并尝试非传统工艺、掌握大画幅相机并使用最新的数字技术。

#电影专业

MICA 的电影和视频专业为视觉艺术家提供了制作、检查和批评各种运动图像的技能。您将学习在媒体中工作的优秀艺术家的历史，并通过现场和工作室中的项目获得创造基于时间的艺术的良好技术技能。 并且能够让学生们学习电影制作的各个方面，并在一个正在转型的领域接受新兴的实践，包括洛杉矶和纽约以外的扩张、新的分销和消费方式，以及不断发展的商业模式。

那在零创学习过程当中呢，由外籍教授亲自带队辅导，携手零创教学团队，强化专业项目训练，对于实践及研究方法的探索，从而形成全新设计思维体系。还有很多老师的也是受到很多学员的追捧。这些都是旨在帮助学生发展整体思维及个人技能，选择不同的理论和实践方法进行艺术设计。这些历练都是为了同学们能够成为真正的设计师。

让我们一起来看看零创的学长学姐们成功斩获MICA的Offer吧！他们始终是我们追寻的光！