学生姓名：Z同学

录取院校：宾夕法尼亚大学

U.S.News美国大学排名：6

QS世界大学排名：12

录取专业：景观建筑

本科背景：普瑞特艺术学院

GPA：3.726

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院校简介

宾夕法尼亚大学简称宾大美国普瑞特艺术大学，贝亚特再斩藤校offer！世界TOP12名校宾大，建筑学子首选梦校！，位于宾夕法尼亚州的费城，著名的八所常春藤盟校之一，北美顶尖大学学术联盟美国大学协会的十四所创始成员校之一。

它由本杰明·富兰克林创建于1740年，是美国第四古老的高等教育机构，也是美国第一所从事科学技术和人文教育的现代高等学校。

宾夕法尼亚大学在艺术、人文、社会科学、商学、建筑与工程教育上均处于领先地位。2014年，大学评定中心把宾大评为研究实力一级研究型大学（并列一级另有哥大、哈佛、麻省理工和斯坦福四所高校）。

它拥有全世界最强大的校友网络之一，包括数十位在各自领域的最高奖项获得者（如诺贝尔奖、图灵奖等）以及许多美国国家院士。宾大现今成为多数顶尖学生的首选，这是一个让学生生活和学习都充满活力的地方。

专业简介

宾大作为常春藤大学，它的建筑专业拥有悠久的历史和傲人的名望。大家熟知的梁思成和林徽因英国G5院校留学，他们正是毕业于宾夕法尼亚大学的中国第一代建筑师，为中国的现代化建设作出了杰出的贡献。

如今的宾大建筑教育完全不同于原有的传统体系，基本告别了手绘的训练，更强调数字化的建筑软件应用和构造技术的发展以及建筑视觉艺术的表现，宾大也已经成为了先锋派建筑学院的一员。

宾大的景观建筑可能是整个北美地区最为职业化导向的一个景观项目，很注重景观的实操。作为景观建筑的传统名校，它的综合性是比较强的。宾大从一开始的目标就是把学生往一个合格的职业景观设计师来培养，因此整个课程体系非常硬核充实。

宾大的整个教学体系企图颠覆学生原有对景观的认知，既鼓励他们去实际场地上感受阳光、空气、湿度和植物，又让其学会在城市中真实地去思考设计公共空间。该专业有很多去欧洲，甚至南美和非洲的实地考察的机会，学生可以根据自身的兴趣来选择喜欢的方向。

贝亚特拥有福建地区最专业和最有经验的顾问团队和文书团队，对于国内学生申请海外名校有着深厚独到的见解和丰富的资源，致力于为出国留学的家庭和学生提供综合解决方案和全套留学服务。

贝亚特将帮助每一个学生找到最适合自己的方向，形成选校、专业和职业规划三者结合的独特申请方案。

最有经验的全职文案老师全程跟进，从准备材料清单到网申/文书/快递/签证一条龙服务，杜绝外包和流水线；个性化精品化的多对一服务美国普瑞特艺术大学，杜绝批量化。

美国留学艺术大学，美国留学还在看艺术院校？QS综排高＋资源雄厚的藤校、综大优势艺术专业大盘点！

提起去美国留学艺术，别只知道艺术学院，美国综合院校里的艺术专业也是不容小觑的。

今天就带大家盘点一下美国在艺术方面特别出色的综合院校。

康奈尔大学

藤校在美国教育界的地位自不必说，特别是以宾大、哥大、康奈尔大学为代表的藤校，在艺术领域颇有建树。

以康奈尔大学（ ）建筑、艺术与规划学院为例，该学院建设历史超过150年，积累了极其丰富的教学经验。

与完全私立的其它常春藤盟校相比，康奈尔大学“公私合营”的体制使其汇集了公立与私立学院的优点。

尤其是景观建筑类专业，不管是在实地观察、批判性思维上，还是在设计绘图、可视化工具、项目构建技术的掌握上，学校都能为学生提供充分的帮助。

除了建筑景观类王牌专业之外，康奈尔大学还开设有交互设计、时尚管理、数字媒体等专业；不仅如此，康奈尔大学也开设了一般只能在艺术院校中才能见到的信息设计专业。

纽约大学

纽约大学（New York ，NYU）是一所位于美国纽约市曼哈顿的研究型私立大学，共设立11个全球学术中心。

学校于1831年成立，现已经成为全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构，在各类大学排名中均名列前茅。

NYU依托综合院校特有的多学科发展优势，在艺术设计专业中，电影和艺术管理、时尚管理都是受欢迎也最强势的专业。

纽约大学与南加州大学电影学院、加州大学洛杉矶分校电影学院统称为全美三大电影学院，录取门槛极高，录取率仅为28%。

NYU还有一门大家不太熟知的强势艺术专业，那就是艺术疗愈，这门专业在美国仅50多所院校提供，而NYU的艺术疗愈专业是为数不多的经过 art （美国艺术治疗协会）认证的。

每一位从NYU艺术疗愈专业毕业的学生可获得国际认可的艺术治疗师初级认证。

在对最近的毕业生调查做出答复的人中，83％的人都被聘请为艺术治疗师。

SKD小黑同学，本科学习产品设计，通过参加-X跨界创作营，打开了她对设计的新思路。

跨专业申请并拿下、ACCD、NYU的交互设计研究生。

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南加州大学

南加州大学（USC）是最受中国留学生们欢迎的学校之一，作为一个综合大学，它的艺术专业学科建设非常齐全，从建筑到艺术设计，从舞蹈到音乐，主流的艺术专业都可以找到。

1895年，南加大就成立了自己的艺术学院，是南加州最古老的艺术学院之一。

它坐落在洛杉矶市中心，这里有很多的博物馆和画廊，对于艺术生们来说，这里隐藏着各种各样的艺术资源和职业机会。

美国南加州大学是美国历史最悠久的电影学院，也普遍被认为是全球最好的电影学院。

该校教学体系非常成熟，电影专业连续七年被《好莱坞日报》评为全美排名第一，至今为止已收到过超2亿美金的校友捐赠，用以保证教学资源的及时更新。

选择南加大，不止是在选择南加大优秀的教学培养方案，更是在选择它非同一般的资源网络：无论是可以免费拍摄的专业摄影棚，还是足够宽广的毕业校友人脉网络，都是南加大所独占的优势资源。

SKD 双非学渣Hu同学在申请季用自己的能力成功逆袭世界名校！

在作品集中，她严谨、有条理、自主的表达愿景，凭借在SKD -X跨界创作营当中创作的水逆生产项目成功斩获USC、全美第一RISD全奖offer，以及UFL、UVa等10封offer！

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卡内基梅隆大学

作为世界上最早开设人机交互专业课程的院校，卡内基梅隆大学的交互设计如今已经有近30年的发展历史，常年保持着全球第一的公认排名。

苹果、微软、谷歌等科技巨头，均是卡梅的合作企业。

卡梅美术学院，它是卡梅大学最早创办的四个学院之一。

该学院云集了国内外知名艺术家及艺术专业人士，它有5个独特的系别QS200名校留学，即建筑系、艺术系、设计系、戏剧系和音乐系以及相关的中心和项目组成。

美术学院培养的学生从建筑设计到表演艺术和视听艺术等广泛领域美国留学艺术大学，美国留学还在看艺术院校？QS综排高＋资源雄厚的藤校、综大优势艺术专业大盘点！，由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。

其平面设计、工业设计、建筑设计等专业在全美均处于顶尖水平。

卡梅的申请要求也极为苛刻，在语言方面，托福要求100+，且单项25+；雅思要求总分8.5+，且单项8.0+。

除了极为苛刻的语言要求之外，卡梅对申请者的学术背景、文书写作、作品集也都有着极高的要求，而且一般情况下都需要进行面试。

SKD D同学从生活中发现可能，为博物馆升级无障碍设计，成功收获卡内基、纽大等4封综大交互设计offer！

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哥伦比亚大学

哥伦比亚大学艺术学院隶属于哥伦比亚大学，成立于1948年，是一个充满活力的艺术实验室。

哥伦比亚大学艺术学院教职员工包括享誉国际的著名艺术家，电影和戏剧导演，诗歌，小说和非小说作家美国留学艺术大学，剧作家，制片人，评论家和学者等；是世界上最优秀的研究生艺术学院之一。

哥伦比亚大学艺术学院授予电影，戏剧，视觉艺术和写作的艺术硕士学位和电影与媒体研究的文学硕士学位；除此，也提供声音艺术的跨学科课程。

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美国加州的艺术学校，升学喜报｜斯代文森国际学校葛同学喜获美国加州艺术学院录取

热烈祝贺斯代文森国际学校葛同学喜获美国加州艺术学院 ( of the Arts)录取！ 她同时还被艺术中心设计学院（Art of ）、马里兰艺术学院（ of Art）等多所名校录取，同时获得马里兰艺术学院提供的36000美金奖学金。

加州艺术学院 ( of the Arts)，简称CCA，是一所全美顶尖的设计院校。学校成立于1907年，至今已有近120年的悠久历史。CCA注重将设计与实践相结合，培养学生通过创新思维解决问题的能力。该校共有两个校区，一个位于旧金山市区，另一个则位于奥克兰。CCA所在的湾区教育资源丰富，比邻, UC 等综合院校以及美国高新科技发源地-硅谷。加州艺术学院各专业都处于领域前端，如工业设计( )、平面设计()、室内设计( )、摄影()等。

学校创始人 Meyer是全美知名的景观建筑师，在二十世纪的设计与工艺运动中占有一席之位。 ， ，等知名校友是加州当代平面设计运动领导者美国藤校留学，观念艺术家，其他知名的校友还有极简主义的雕塑家John ，陶艺家 Neri，油画家 ，导演王颖Wayne Wang(电影喜福会The Joy Luck Club的导演)等。

同时，该校是WASC美国西岸教育联盟美国加州的艺术学校，NAAB美国建筑董事会美国加州的艺术学校，升学喜报｜斯代文森国际学校葛同学喜获美国加州艺术学院录取，NASAD全美设计协会，FIDER全美室内设计教育研究学会的成员之一。

让我们再次祝贺葛同学！

美国纽约大学艺术学院，中外合作办学|上海纽约大学与纽约大学蒂施艺术学院合办互动媒体艺术硕士

许多同学在参加国内研究生考试失败后，就放弃了求学的道路，事实上了解咱们国内研究生的都知道，除了联考和统考研究生，还有中外合作免联考研究生，需要注意的是一定要找教育部审批的。只有审批的项目才能留服认证，考公务员，考编制，考职称，积分落户都没问题。分享一个：

概述

互动媒体艺术的全球低居住硕士学位是一种独特而令人兴奋的研究生院体验，旨在挑战高等教育中的可访问性规范。这个新课程植根于“边做边学”的创客文化QS100名校留学，为学生提供一个学位，重点是互动媒体的制作、应用和理解，以实现创造性表达和批判性参与。通过参与该计划，毕业生将能够更深思熟虑地使用互动媒体技术、系统、材料和演员，为当今世界提供信息。

为期一年的学位包括在纽约大学（夏季）、柏林纽约大学（一月）和上海纽约大学（夏季）的 3 个特定地点的课程，并在秋季和春季穿插 2 个在线学期。课程强调语境和连通性以及实验、协作和社区精神， 将贯穿整个体验。通过穿越一系列物理和数字位置和环境，该计划旨在让学生积极了解当前计算媒体和技术的全球格局。

背景

这个新学位源于纽约大学 Tisch 艺术学院的互动电信计划(ITP)和上海纽约大学的互动媒体艺术计划(IMA) 之间的合作。

ITP 由 Red Burns 于 1979 年创立，在探索互动技术和创造性参与体验的可能性方面拥有 40 年的历史。位于美国著名的表演、电影和新兴媒体艺术研究中心 Tisch 内美国纽约大学艺术学院，ITP 成功地利用制作作为探索、反思和创新的工具。

IMA 由 ITP 发展而来，于 2013 年作为上海纽约大学的热门本科课程开始，随着这个新学位正在扩展到研究生。上海纽约大学 IMA 以其师资力量以及与当地行业和制造商、设计师和艺术家社区的紧密联系而脱颖而出。上海纽约大学是纽约大学最新的学位授予校区，也是第一所中美联合大学。它具有多个硕士和博士级别的研究生学位课程。

此外，柏林纽约大学周围强大的校友、专业人士和学者社区使该网站成为该计划的宝贵联系点。通过合并柏林，Low Res 试图以有目的和创新的方式融合纽约大学令人印象深刻的全球网络。

意图

为期 1 年的夏季和冬季密集面对面课程与秋季和春季的在线学期相结合，旨在让人们在对就业和职业机会做出有限牺牲的情况下获得研究生学位。与兼职形式相比，学生在工作后多年和轮班的晚上进来，低居住时间需要更短的完全沉浸、密集学习和与单个队列建立深厚关系的机会。

与 ITP 和 IMA 类似，互动媒体艺术的低分辨率硕士将利用基于项目的课程作为探索新兴媒体与人文价值观交叉点的工具。计算机科学、工程和设计方面将以研讨会式的学习方式与艺术和人文科学相融合。教学将侧重于揭开计算技术的内部运作的神秘面纱，促进基于生产和实践的研究，鼓励批判性调查，并通过多学科视角促进讨论。

在教职员工的支持下，低分辨率学生将学习如何设计和开发涉及创造性使用软件、硬件和数字媒体的交互式项目。技术背景不是必需的——学生将得到指导，以培养实现他们的想法所需的技能。虽然您将学习如何制作东西，但更重要的问题将围绕谁、什么和为什么。.

该计划通过其全球和远程 学习组成部分与其前身有所不同。每个地点，无论是线上还是线下，都提供了一个引人注目的空间来提出与当今互动媒体生态系统相关的问题和挑战想法。面对面的会议将允许与当地社区、公共空间、公民政策、社会和文化规范以及历史先例进行接触。在线课程将用于促进跨城市和时区的分布式协作和个性化学习。在家里，我们鼓励学生将他们的个人和专业经验融入他们的研究和项目工作中。

总体而言，将有意探索和解析不同环境和上下文中具有挑战性的现实世界问题。低分辨率 IMA 学生和教职员工可能提出的一些问题如下：

这些只是通过该计划探索的众多可能问题中的一小部分。

纽约大学蒂施艺术学院和上海纽约大学现在联合提供为期 1 年的硕士学位课程，其中涉及大学全球网络中的 3 个特定地点的课程，穿插 2 个学期的在线学习。课程强调语境和连通性以及实验、协作和社区 精神，将贯穿整个体验。

课程

纽约夏季

一般的

9 学分

四门 2 学分课程

概念、文化与批评

创意编码

沟通设计

接口实验室

一门1学分课程

对话纽约

在编程、电子、数据、交互设计、用户体验和媒体制作方面建立核心基础

强调概念框架以促进批判性参与和基于实践的研究

培训班

IMALR-GT 101概念、文化与批判（2 个学分）：介绍包含互动媒体艺术的概念、问题和术语，因为它与创造性表达和批判性参与有关。本课程旨在为创意实践奠定理论和历史基础，培养分析和批评的通用词汇，并培养能够深思熟虑和文化意识的创客社区。

IMALR-GT 102创意编码（2 学分）：动手介绍创意应用程序的编程和软件工程。本课程将介绍和探索基本的编码概念，例如在基于屏幕的项目上下文中的逻辑排序、数据结构、数据流和事件驱动的交互。迭代分配将促进最终创意代码驱动体验的开发。

IMALR-GT 103沟通设计（2 学分）：本课程将为学生提供通过设计进行和评估沟通的实践技能和理论框架。课程中将介绍设计原则、工具和技术，并结合动手制作和评论视觉作品的经验。重点将放在利用传播应用程序进行互动和叙事驱动的新媒体艺术。

IMALR-GT 104界面实验室（2 学分）：本制作课程将调查替代界面，重点是具身交互。学生将考虑人类如何以身体方式表达自己，以及我们的计算机如何转换、解释和处理这些身体表达方式。利用物理计算和物理交互设计的各个方面美国纽约大学艺术学院，中外合作办学|上海纽约大学与纽约大学蒂施艺术学院合办互动媒体艺术硕士，学生将采用动手方法来设计交互式硬件和软件界面。涵盖的领域包括微控制器 ()、有形接口、传感器和计算机视觉。

IMALR-GT 105纽约对话（1 个学分）：整个课程将聚集在一起，与来自新兴媒体领域的当地领导人进行对话。每周，代表各种背景和兴趣的特邀嘉宾，包括艺术、商业、非营利、公民和学术，将讨论与纽约市社会技术景观相关的主题或话题。学生将需要参与阅读和写作作业、课堂讨论、互动练习、实地考察和协作演示。

特征

位于布鲁克林纽约大学全新的“媒体、技术与艺术”大楼内，这是 ITP 和其他相关项目的新家

完全访问 ITP 的公共创客空间为学习和探索提供了理想的环境

本地对话系列、艺术家讲座、行业参观、工作坊和公共节目

与广泛的纽约 ITP 社区联系

冬季

在线的

一般的

7 学分

两门教师主导的课程，涉及自主学习和合作项目工作

一门 4 学分课程

连接实验室

一门 3 学分课程

关键经验

强调创建连接的应用程序、关键制作和用户体验

技术技能的持续发展和基于实践的研究

培训班

IMALR-GT 201连接实验室（4 学分）：从智能聊天机器人和 gif 共享应用程序到社交媒体平台和虚拟现实中心，我们的世界充满了用于通信的中介网络系统。在本课程中，学生将合作（远距离）设计和开发他们自己的创意互联网络应用程序。通过团队合作创造在线体验，以有趣而有意义的方式将人们聚集在一起，学生将获得对我们互联世界的内部运作和影响的宝贵见解。

IMALR-GT 202批判性体验（3 学分）：本课程将结合“批判性制作”和“用户体验”来指导个性化的基于实践的研究。学生将参与各种应用研究练习、阅读和民族志活动，这些活动将鼓励跨媒体和材料的思考和原型设计。具体的主题将取决于个别学生的兴趣，从而允许更个性化的重点领域。

特征

在纽约会议期间建立的基础上再接再厉

利用一套结合了同步和异步学习体验的在线工具和平台

通过分布式协作和实时对话保持学生之间的联系

促进个性化成长并保持灵活性以继续居家生活

柏林

冬季

一般的

3 学分

一门 2 学分选修课（学生选择一门）

公民生态学

激进网络

虚拟世界

一门1学分课程

柏林对话

培训班

IMALR-GT 301公民生态学（2 个学分）：现代城市生活与大量相互关联的物质关系紧密相连。在全球城市化趋势的需求下，城市越来越主导全球生态系统的关键组成部分的流动和运作方式。因此，了解这些公民生态从对基础设施的好奇心过渡到行星优先级。本课程将通过参观柏林市内的能源、水、食品、交通和通讯系统站点，对全球城市进行比较研究。我们将研究、代表和创建项目，以应对全球化城市中心人类和其他人繁荣环境的可能性和限制。

IMALR-GT 302激进网络（2 学分）：本课程将批判性地涉及我们很容易为自己和我们的社区使用的通信和网络技术。围绕数据、软件、硬件和基础设施控制的问题将与访问、电源、弹性和可持续性等更大的主题相关联。当学生尝试点对点网络、DIY 方法和抵抗技术时，将在整个课程中注入艺术和数字激进主义的精神。

IMALR-GT 303虚拟世界（2 学分）：世界可以被认为是精心组装、组织和呈现的虚构作品，与我们自己的信仰和经历密切相关。本课程将接受这一概念，并通过在 Unity 游戏引擎中构建和构建独特的虚拟历史来推动这种怀疑的暂停。我们如何挑选、布置和编程文本、图像、电影、物体、空间和程序，以说服虚拟访客我们世界的一致性？我们如何在 3D 数字媒体中结合神话和物理组件，将富有想象力的空间变成可信的地方？本课程将利用虚构文本、博物馆学、环境叙事和程序修辞，探索我们如何构建不为人知的故事、替代现实和可能的未来世界。

IMALR-GT 304柏林对话（1 个学分）：整个课程将聚集在一起，与来自新兴媒体领域的当地领导人进行对话。每周，代表各种背景和兴趣（包括艺术、商业、非营利、公民和学术）的特邀嘉宾将讨论与柏林社会技术景观相关的主题或话题。学生将需要参与阅读和写作作业、课堂讨论、互动练习、实地考察和协作演示。

特征

与当地新兴媒体艺术家、设计师和思想家社区建立联系

一个丰富的空间，可以在互动媒体的美学、社会、政治和伦理影响之间建立联系

为个人论文项目奠定初步基础

为春季合作课程工作制定专题和专题方向

春季

在线的

一般的

7 学分

三门教师主导的课程，涉及自主学习和协作项目工作

一门 3 学分课程

论文开发工作室

两门 2 学分课程

设计变更（第 1 – 7 周）

本地数据 – 收集、创建和情境化（第 1 – 7 周）

50 天制作（第 8 – 14 周）

强调更大的全球问题，并个性化地关注个人论文项目开发、技术技能培养和创造性实践。

培训班

IMALR-GT 401论文开发工作室（3 学分）：本课程旨在帮助学生概念化、定义和实施他们的最终论文项目。一系列实践作业、阅读和结构化活动，辅以演示和同步反馈会议，将促进个别项目的发展。该课程还将为实现项目所需的技术技能培养提供空间。

IMALR-GT 402设计变革，第 1 – 7 周（2 学分）：这个为期 7 周的课程，包括研讨会和制作工作室，将侧重于将设计作为变革的载体。作为设计师，我们有机会创造可以改变观念、打破模式并引入新方法和行为的产品和体验，这些方式可以在个人和社会层面产生有意义的影响。本课程将用户体验设计的实践技能与行为心理学的概念技能相结合，为设计专注于发起变革的产品提供框架。

IMALR-GT 403本地数据 – 收集、创建和情境化，第 1 – 7 周（2 学分）：这个为期 7 周的课程将把数据收集作为一个本地的、情境化的和受上下文约束的过程来处理，并询问从密切、具体的角度研究大规模社会问题意味着什么。从数据永远不会全知或中立收集的观察开始，学生将通过阅读、讨论和使用计算（主要基于网络和 ）和表示数据收集和表示的实践练习探索权力、上下文和知识生产的问题。模拟方法。学生将被要求以团队合作的方式创作解决共同兴趣问题的创造性作品。这将要求他们参与协作解决问题和集体探究，并注意强调反思性和他们自己参与创作过程的意识。潜在的重点领域，例如环境、教育或社会正义，将在全球范围内具有相关性，但在当地范围内可以访问。因此，学生将需要在各自的地点确定和利用重要的联系点，并将当地的见解和实地考察融入他们的项目中。

IMALR-GT 404 50 天制作，第 8 – 14 周（2 学分）：迭代及其对创作过程的影响是本课程的主题。受 ITP 的“100 天制作”的启发，本课程将涉及 50 天的必需的、迭代的日常练习。学生将在整个 7 周的课程中确定他们想要探索的主题、想法或主题，并承诺对该想法进行更改或制作，并连续 50 天每天发布他们工作的社会证据。项目方向可以专注于建筑、写作、绘画、编程、摄影、设计、作曲或任何形式的创造性表达。课堂时间将用于讨论学生的进步和反思创造性的旅程。

特征

探索异步分布式协作的机会，以解决具有本地和全球意义的主题

平衡个性化论文项目指导与结构化小组练习、演示、反馈和支持

为在上海的面对面夏季课程做准备

上海

夏季

一般的

6 学分

一门 3 学分课程

论文

两门 1 学分选修课（学生选择 2 门）

论文++

世界

未来的自己

科技期货

相信

用 AI 创作艺术

尼姆

1 学分课程

上海对话